Johann Sebastian Bach: Violinkonzerte BWV 1041, 1042, 1052R, 1056R + Konzert für Oboe, Violine und Streicher BWV 1060R + Konzert für 2 Violinen und Streicher BWV 1043 + Sinfonien aus Kantaten: Ich liebe den Höchsten von ganzem Gemüte, Ich hatte viel Bekümmernis, Himmelskönig sei willkommen + Sinfonia BWV 1045 + Triosonaten BWV 527 und 529 + Ouvertüre BWV 1067; Isabelle Faust, Bernhard Forck, Violine, Xenia Löffler, Oboe, Jan Freiheit, Cello, Raphael Alpermann, Cembalo, Akademie für Alte Musik Berlin, Bernhard Forck; 2 CDs Harmonia Mundi HMM 902335.36; Aufnahme 12/2017 & 09/2018, Veröffentlichung 03/2019 (143:'48) – Rezension von Uwe Krusch

Diese Aufnahme bietet mal wieder die Gelegenheit, sich daran zu erinnern, wie sich innerhalb einer oder vielleicht eineinhalb Generationen die Auffassung, wie denn barocke Werke zu spielen seien, kolossal verändert hat. Mein Vater würde mit seinen 86 Jahren diese beiden CDs hassen, weil sie ihm viel zu hektisch und akzentuiert sind. Er ist mit dem Münchener Bach Orchester und Karl Richter groß geworden oder dem anderen Karl, Karl Münchinger, und dessen Stuttgarter Kammerorchester. Read More →

Bela Bartok: Streichquartette; Quatuor Diotima (Yun-Peng Zhao, Constance Ronzatti, Violine, Franck Chevalier, Viola, Pierre Morlet, Cello); 3 CDs Naïve V5452; Aufnahmen 05/2018, Veröffentlichung 03/2019 (164') – Rezension von Uwe Krusch

Der Nummerierung nach geordnet hat das ‘Quatuor Diotima’ die Quartette von Bela Bartok auf drei Scheiben verteilt eingespielt. In der modernen Musik ist für Quartette dieser Werkkanon die maßgebliche und vielleicht auch unübertroffene Basis aller weiteren Entwicklungen. Insofern sind diese Werke ein Muss für ein Quartett, insbesondere eines wie die Diotimas, das sich auf moderne Musik spezialisiert hat. Denn sie sind Drohung und Verheißung zugleich. Read More →

Dvorak: Tschechische Suite op. 39 + Mein Heim-Ouvertüre + Husitska-Ouvertüre op. 67 + In der Natur-Ouvertüre + Otello op. 93; + Symphonische Variationen op. 78 + Karneval-Ouvertüre op. 92 + Der Wassermann op. 107 + Die Mittagshexe op. 108 + Das Goldene Spinnrad op. 109 + Die Waldtaube op. 110 + Ein Heldenlied op. 111; Shostakovich: Jazz-Suiten Nr. 1 & 2 + Suite aus Hamlet + The Gadfly + The Bolt-Ballettsuite + The Limpid Stream-Ballettsuite op. 39a + The Golden Age-Ballettsuite op. 22a + Ouvertüre über russische & kirgisische Themen op. 115 + Festliche Ouvertüre op. 96 + Novorossijsk Chimes; Smetana: Mein Vaterland + Wallensteins Lager op. 14 + Hakon Jarl op. 16 + Richard III op. 11 + Ouvertüre & 3 Tänze aus Die verkaufte Braut + Doktor Faust-Ouvertüre + Venkovanka + Nasim Devam + Festsymphonie op. 6 + Festouvertüre C-Dur + Festouvertüre op. 4 + Prager Karneval + Marsch der Nationalgarde + Shakespeare Festival Marsch op. 20; Nielsen: Symphonien Nr. 1-6; Moncayo: Huapango; Marquez: Danzon Nr. 2; Romero: Tocatta Bachiana y Pajarillo Aldemaroso; Revueltas: Janitzio; Ginastera: 4 Tänze aus Estancia; Hung: Kanaima; Fernandez: Batuque; Janacek Philharmonie, National Symphony Orchestra of Ukraine, Orquesta Sinfonica de Venezuela, Theodore Kuchar; 13 CDs Brilliant Classics 95932; Aufnahmen 2004-2011, Veröffentlichung 04/2019 – Rezension von Remy Franck

Vollblütige, farbige und stimmungsvolle Aufnahmen weniger oft zu hörender Werke von Antonin Dvorak füllen die ersten drei CDs der ‘Kuchar Edition’ von Brilliant Classics. Der heute 55-jährige amerikanisch-ukrainische Dirigent Theodore Kuchar bringt neben den Farben auch viel Dynamik in die Musik. Manchmal ist das des Guten ein bisschen viel und die Präzision des Orchesterspiels leidet darunter, aber im Großen und Ganzen sind diese CDs doch sehr interessant und spannend. Read More →

Alexander Sladkovsky
(c) Gulnara Khamatova

Russian conductor Alexander Sladkovsky, 53, is this year’s winner of the Sergei Rachmaninov International Award, the organizer says. Sladkovsky is Artistic director and chief conductor of the State Symphony Orchestra of the Republic of Tatarstan, and Artistic director of the International Festival Sergey Rachmaninov in Kazan.

Joseph Haydn: Cellokonzerte Nr. 1 & 2; Antonio Vivaldi: Konzert für Violine, Cello und Orchester RV 547; Christoph Croisé, Cello, Eurasian Soloists Chamber Orchestra, Shermiyaz Mussakhan, Violine und Dirigent; 1 CD AVIE AV2402; Aufnahmen 2018, Veröffentlichung 04/2019 (57'37) – Rezension von Uwe Krusch

« Sowohl das Orchester als auch ich sind relativ jung, also wollten wir diesen Konzerten Funken und Freude geben – und unsere frische, jugendliche Energie. » Das hat der aus der Schweiz stammende Cellist Christoph Croisé über diese Aufnahme preisgegeben. Wobei preisgegeben das falsche Wort ist, denn das hört man aus der CD vom ersten Ton an heraus. Read More →

Richard Wagner: Polonia, Ouvertüre op. 39; Edward Elgar: Polonia op. 76; Ignacy Jan Paderewski: Polnische Fantasie op. 19; Royal Philharmonic Orchestra, Grzegorz Nowak, Dmitry Shishkin, Klavier, Russian Philharmonic Orchestra, Mikhail Pletnev; 1 CD NIFCCD 069; Aufnahmen 2018, Veröffentlichung 03/2019 (48') – Rezension von Remy Franck

Richard Wagner vollendete ‘Polonia’ im Jahr 1836, inspiriert durch einen Abend in Leipzig, an dem er angeblich ununterbrochen polnische Lieder hörte. Wagners Biograph Ernest Newman schrieb, die Ouvertüre sei « formlos und schäumend … die merkwürdigste Mischung aus einem pseudo-polnischen Idiom und der billigen, durchsetzungsfähigen Melodie von Rienzi. » Auf dieser CD wird das Stück jedoch ganz angenehm: Gregorz Nowak dirigiert es flüssig und brillant, frei von jedem Pathos.  Read More →

Jean-Louis Duport: Konzerte für Cello und Orchester; Rapaël Pidoux, Cello, Stradivaria, Daniel Cuiller; 1 CD Mirare MIR 394; Aufnahme 10/2017; Veröffentlichung 02/2019 (64'40) – Rezension von Uwe Krusch

Jean-Louis Duport war, noch mehr als sein acht Jahre älterer Bruder Jean-Pierre, ein begabter Cellist. Beide begannen ihre Laufbahn in Paris. Jean-Pierre ging dann für den Rest seines Lebens an den preußischen Hof nach Berlin, während Jean-Louis in Paris blieb, bis auf einige Jahre, die er ebenfalls in Berlin zubrachte, um der französischen Revolution zu entkommen. Read More →

Chor. Klang. Saxophon. Hymnus meets Raschèr; Interpreten: Stuttgarter Hymnus-Chorknaben, Raschèr Saxophone Quartet, Rainer Johannes Homburg; 1 CD Rondeau NROP6170; Aufnahme 07/2018, Veröffentlichung 04/2019 (57‘24) – Rezension von Jan-Geert Wolff

Es ist sicherlich ein Zufall, dass die aktuelle CD ‘Chor. Klang. Saxophon’ der Hymnus-Chorknaben mit dem ‘Raschèr Saxophone Quartet’ just in dem Jahr auf den Markt kommt, in dem die Landesmusikräte in Deutschland eben jenes Blasinstrument zum ‘Instrument des Jahres’ erklärt haben. Gleichviel: Die CD präsentiert in den Solostücken das Saxophon in all seinen Klangfacetten, so im ‘Italienischen Konzert’ in F-Dur (BWV 971) von Johann Sebastian Bach und in einem Arrangement von Arvo Pärts ‘Vater unser’. Auch der Chor beweist im flächigen ‘Mother of God’ von John Tavener sowie im ‘„Vater unser’ von Arthur Heyme durchaus Klasse. Read More →

Spannende Filmsymphonik von John Williams
‘Celebrating John Williams’ nennt sich ein Doppelalbum der Deutschen Grammophon mit Auszügen aus Filmmusiken des amerikanischen Komponisten, gespielt vom ‘Los Angeles Philharmonic’ unter Gustavo Dudamel. Die benutzten Filme sind ‘Close Encounters of the Third Kind’, ‘Jaws’, ‘Harry Potter’, ‘Schindler’s List’, ‘E. T.’, ‘Hook’, ‘Jurassic Park’, ‘Indiana Jones, ‘Raiders of the Lost Ark’, ‘Star Wars’, ‘Memories of a Geisha’ und ‘Superman’. Dieses Programm beinhaltet also nicht nur die ultra-bekannten Themen von Williams, sondern auch Stücke, die man nicht so oft hört. Read More →

Hans Christoph Rademann

Während das Orchester das des Hauses, also das ‘Orchestre Philharmonique du Luxembourg’ war, gaben sich ansonsten viele Gäste die Ehre in der Philharmonie. Neben dem Dirigenten Hans-Christoph Rademann waren es die Sänger Johanna Winkel, Daniel Behle und Markus Eiche, der für den verhinderten Michael Nagy einsprang. Und natürlich nicht vergessen sollte man die rund 60 Sängerinnen und Sänger der Gächinger Cantorei, meint Pizzicato-Mitarbeiter Uwe Krusch. Read More →