Dmitri Shostakovich: Klavierquintett + Klaviertrios + Moderato für Cello und Klavier + Sonate für Violine und Klavier + Sonate für Viola und Klavier + Sonate für Violoncello und Klavier; DSCH – Shostakovich Ensemble (Filipe Pinto-Ribeiro, Klavier, Corey Cervosek, Cerys Jones, Violine, Isabel Charisius, Viola, Adrian Brendel, Violoncello); 2 CDs Paraty 718232; Aufnahmen 12/2016; Veröffentlichung 10/2018 (71'56 + 78'45) – Rezension von Uwe Krusch

Auf zwei Scheiben stellt das ‘DSCH – Shostakovich Ensemble’ die Kammermusik von Shostakovich für Streicher mit Klavier vor. Das sind das Quintett, die beiden Trios sowie die Sonaten für Violine, Viola bzw. Cello und für letzteres noch ein kleines Moderato. Namensgebend für das Ensemble war natürlich die musikalische Signatur des Komponisten, die in seinen Werken immer wieder kehrt. Read More →

Detroit Symphony Orchestra

At its Annual Meeting, the Detroit Symphony Orchestra (DSO) celebrated significant artistic and financial achievements for its 2017-2018 Season, which ended on August 31, 2018. It announced an operating surplus for a sixth consecutive year with a revenue of $28.76 million and operating expenses of $28.72 million. Read More →

Sheila Arnold
(C) Marion Koell

Your CD is called Écoutez!, or Listen! in English. When one hears the sounds on the disc, in fact one can’t do anything but listen. The music is unbelievably varied: energetic and dreamy by turns, and always gripping. How do Debussy, Cage and Takemitsu do this? And how do you manage it yourself, in your interpretations? 
The masters achieve it through the art of the unexpected. This may be through their treatment of the instruments themselves, the harmony, the individual notes, or the rhythm, while also maintaining a form. None of the three composers have anything to do with disorganised chaos. There is the A-B-A form with a closing sequence (often seen in Debussy’s music), or John Cage’s short, one-movement sonata form in two parts, which is reminiscent of Domenico Scarlatti. Read More →

Elbphilharmonie
(c) Remy Franck

Auf der Suche nach dem perfekten Sound feilen Akustiker mit Hightech am Raumklang von Konzertsälen in aller Welt. In der Dokumentation ‘Architekten des Klangs – Bauen für den perfekten Ton’ (Erstausstrahlung) am Samstag, 15. Dezember 2018, um 18.00 Uhr in 3sat, gewähren Akustik-Experten Einblicke in ihre Instrumente und zeigen, wie Klang im Alltag unser Unterbewusstsein beeinflusst. Read More →

Witold Lutoslawski: Cellokonzert; Henri Dutilleux: Cellokonzert Tout un monde lointain; Johannes Moser, Violoncello, Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, Thomas Sondergard; 1 SACD Pentatone PTC 5186689; Aufnahmen 09/2017 + 03/2018, Veröffentlichung 11/2018 (53'52) – Rezension von Remy Franck

Die Cellokonzerte von Dutilleux und Lutoslawski hat Christian Poltéra 2008 mit dem Radiosymphonieorchester Wien unter Jac van Steen aufgenommen, und sie gelten bis heute als eine der Referenzeinspielungen. Johannes Moser zieht nun gleich, was Spannung und Intensität des Musizierens angeht. Read More →

Schubert Trouts; Franz Schubert: Forellenquintett; Ferran Cruixent: Cybervariation nach Schuberts Forellenquintett; Dejan Lazic: Der Forellenteich - Variation nach dem Thema des Liedes Die Forelle von Franz Schubert; Osmo Tapio Räihälä: Kirkasvetinen (Lichtwasser); Gerald Resch: Teich und Quelle; Johannes X. Schachtner: Nachtrag zu Franz Schuberts Forellenquintett; Silke Avenhaus, Klavier, Lena Neudauer, Violine, Wen-Xiao Zheng, Viola, Danjulo Ishizaka, Cello, Rick Stotijn, Kontrabass; 1 CD CAvi 8553408; Aufnahmen 05/8, Veröffentlichung 10/2018 (57'54) – Rezension von Uwe Krusch

Frühere Komponisten sind immer wieder Bezugspunkt für moderne Kompositionen, die man quasi als Echo oder Kommentar der dann geltenden Zeit hören kann. Besonders angetan ist die Nachwelt, gerade auch unserer Zeit, von Franz Schubert. Zender mit der ‘Winterreise’ oder die Bamberger Gesamteinspielung der Symphonien als ‘Dialog mit Schubert’ mit neun heutigen Werken sind Beispiele. Hier wird ein weiteres vorgelegt. Read More →

Hector Berlioz: Roméo et Juliette; Sasha Cooke, Mezzosopran, Nicholas Phan, Tenor, Luca Pisaroni, Bassbariton, San Francisco Symphony & San Francisco Symphony Chorus, Michael Tilson Thomas; 2 SACDS SFS Media 2193600742; Aufnahme 07/2017, Veröffentlichung 30/11/2018 (104') – Rezension von Remy Franck

‘Roméo et Juliette’ von Hector Berlioz  wurde 1839 komponiert, im selben Jahr uraufgeführt und 1846 komplett revidiert. So entstand ein für die Entstehungszeit fast revolutionär neues Werk, in dem wesentliche Passagen des Dramas nicht Sängern, sondern dem Orchester anvertraut sind, das also in dieser ‘Dramatische Symphonie’ eine extrem wichtige Aufgabe hat. Read More →

Benedikt Fohr
(c) Staudt

Nach zwölf intensiven und sehr erfolgreichen Jahren bei und mit der Deutschen Radio Philharmonie (DRP) Saarbrücken Kaiserslautern von SR und SWR verlässt Orchestermanager Benedikt Fohr Ende März kommenden Jahres das Orchester und nimmt eine neue Herausforderung im Ausland an: Ab April 2019 wird er Chief Executive beim Hong Kong Philharmonic Orchestra. Der Vertrag mit dem SR wird im gegenseitigen Einvernehmen vorzeitig beendet, teilte der SR mit. Read More →

José Carreras
(c) Deutsche José Carreras Leukämie Stiftung

Im Verlauf der 24. José Carreras Gala, die am gestrigen 12. Dezember 2018 in München stattfand, hat die Deutsche José Carreras Leukämie-Stiftung 3.352.640 Euro an Spenden gesammelt. Insgesamt hat die Stiftung bereits mehr als 220 Millionen an Spenden für den Kampf gegen Leukämie und andere Blut- und Knochenmarkserkrankungen generiert und damit über 1.200 Forschungs- und Sozialprojekte initiiert, teilte sie mit.

Daniel Harding
(c) Julian Hargreaves

British conductor Daniel Harding, 43, broke an ankle after slipping on a frozen path inside a park in Sapporo on Tuesday. He is in Japan for a tour with the Orchestre de Paris, of which he is the music director. The tour continues through Dec. 19 with stops in Tottori, Kyoto, Tokyo and Osaka, with Harding conducting all the concerts in a wheelchair.