The Dvorak Cycle; Symphonien Nr. 7-9 + Slawische Tänze op. 72 Nr. 1-8 + Romanze f-moll op. 11 (für Violine und Orchester) + Konzert für Klavier und Orchester g-Moll op. 33 + Lieder op. 99 Nr. 1-10 (Biblische Lieder) + Konzert für Violine und Orchester a-Moll op. 53 + Konzert für Violoncello und Orchester h-Moll op. 104 + Te Deum op. 103 + Stabat Mater op. 58 + Requiem op. 89; Mischa Maisky, Cello, Igor Ardasev, Klavier, Ivan Zenaty, Violine, Lucia Popp, Eva Uranova, Sopran, Eva Randova, Mezzosopran, Josef Protschka, Tenor, Peter Mikulas, Bass; Prager Symphoniker, Petr Altrichter, Jiri Belohlavek, Libor Pesek; 6 DVDs Arthaus Musik 109355; Bild 4:3, Stereo & Surround; Aufnahmen 1993 (Live), Wiederveröffentlichung 05/2018 (550') – Rezension von Remy Franck

Arthaus jetzt seinen Dvorak-Zyklus in einer Box zusammengefasst, mit Aufnahmen, die vor 25 Jahren, 1993, in der Alten Oper Frankfurt entstanden. Die erste DVD besticht durch eine außergewöhnlich stimmungsvolle und tiefgründig ausgelotete Siebte Symphonie und farbig gestaltete ‘Slawische Tänze’ unter der Leitung von Jiri Belohlavek. Read More →

Gian Francesco Malipiero: Violinkonzerte Nr. 1 & 2; Ferruccio Busoni: Violinkonzert D-Dur op. 35a; Domenico Nordio, Violine, Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi, Tito Ceccherini; 1 CD Sony Classical 19075865302; Aufnahme 03/2016, Veröffentlichung 29/06/2018 (64'37) – Rezension von Remy Franck

Der venezianische Geiger Domenico Nordio hat für diese CD drei Werke aus dem italienischen Violinrepertoire des zwanzigsten Jahrhunderts zusammengestellt. Das Violinkonzert von Ferruccio Busoni (1866-1924) mischt deutsche Einflüsse mit italienischer Kantabilität. Read More →

Cecilia Bartoli
(c) Salzburger Festspiele

Cecilia Bartoli has today unveiled a series of new projects with Decca Classics. She has announced her first ever catalogue box set of Rossini recordings, a brand new Vivaldi album, and a new label Mentored by Bartoli to nurture outstanding artists – starting with the debut recording of Mexican tenor Javier Camarena. Read More →

Die Festspiele Erl kommen nicht zur Ruhe. Nach dem Wirbel um den mittlerweile zurückgetretenen Künstlerischen Leiter Gustav Kuhn wegen sexueller Belästigung, läuft nach einer Anzeige durch die Finanzpolizei ein Verfahren seitens der Bezirkshauptmannschaft Kufstein. Es geht um den Verdacht der illegalen Beschäftigung von Ausländern. Read More →

Moscow’s new concert hall Zaryadye will receive 14 grand pianos and eight upright pianos with a total value of more than 2 million Euros. The supplier is Steinway & Sons.

Isabelle Aboulker: L'Homme qui titubait dans la Guerre: Albena Dimitrova, Sopran, Amaury Breyne, Klavier, Françoise Masset, Sopran,Yann Toussaint, Bariton, Anne Le Bozec, Klavier, Thierry Gaches, Erzähler, Choeur Capriccio, Orchestre de la Musique de la Police Nationale, Jérôme Hilaire; 1 CD Hortus 728; Aufnahme 2017, Veröffentlichung 06/2018 (61'00) – Rezension von Remy Franck

Die französische Komponistin Isabelle Aboulker (*1938), die in der Linie von Debussy, Ravel und Poulenc komponiert, hat 1998 im Auftrag des französischen Staats ein profanes Oratorium zum Thema Sinnlosigkeit des Krieges  komponiert, das für die Reihe ‘Les Musiciens et la Grande Guerre’ seine zweite Aufnahme erfährt. Read More →

Leonard Bernstein: A Quiet Place ( Transk. für Kammerorchester): Garth Edwin Sunderland; Claudia Boyle (Dede, Sopran), Joseph Kaiser (François, Tenor), Gordon Bintner (Junior, Bariton), Lucas Meachem (Sam, Bariton), Rupert Charlesworth (Funeral Director, Tenor), Daniel Belcher (Bill, Bariton), Annie Rosen (Susie, Mezzosopran), Steven Humes (Doc, Bass), Maija Skille (Mrs Doc, Mezzosopran), John Tessier (Analist, Tenor), Choeur et Orchestre symphonique de Montréal, Kent Nagano (Dirigent), Libretto: Stephen Wadsworth, 2 CDs Decca 483 3895; Aufnahme 05/2017, Veröffentlichung 06/2018 (93'04) – Rezension von Uwe Krusch

Das letzte Bühnenwerk von Leonard Bernstein hat seit seiner Uraufführung 1986 eine wechselvolle Geschichte erfahren. Zunächst unter dem Einschluss der Oper ‘Trouble in Tahiti’ und für großes Orchester geschaffen, wurde das eingebettete Werk später wieder abgesondert und durch Teile aus ‘A Quiet Place’, die vorher entfallen waren, wieder aufgefüllt. Bernstein hatte später selber den Eindruck, mit einer reduzierten Fassung für ein Kammerensemble die Verständlichkeit der Aussage im wörtlichen und damit auch übertragenen Sinn steigern zu können. Read More →

Royal Albert Hall, London
© Remy Franck

The Royal Albert Hall’s artistic director, Lucy Noble, has warned classical instruments risk becoming extinct, according to the Sunday Telegraph. Noble, who said that the ‘YouTube generation’ needs more exposure to live music, is particularly concerned by the decline of certain instruments. Read More →

Ludwig van Beethoven: Klaviertrio op. 1 Nr. 2 + Allegretto für Klaviertrio Es-Dur Hess 48 + Klaviertrio D-Dur op. 36 nach der Symphonie Nr. 2; Van Baerle Trio (Hannes Minnaar, Klavier, Maria Milstein, Violine, Gideon den Herder, Violoncello; 1 SACD Challenge CC72778; Aufnahme 07/2017, Veröffentlichung 06/2018 (72'37) – Rezension von Uwe Krusch

Das nach der Straße ihres ersten Probenortes in Amsterdam benannte Van Baerle Trio legt bereits den zweiten Teil der Trios von Ludwig van Beethoven vor. Nachdem der Auftakt schon vielversprechend war, legen sie dieses Mal beeindruckend nach. Vielleicht am wenigsten aufregend ist das jetzt nachgeholte zweite Trio aus  dem Opus 1. Read More →

Josef Suk: Klavierwerke (Frühling op. 22a + Sommer-Impressionen op. 22b + Klavierstücke op. 7 + Stimmungen op. 10); Jonathan Plowright, Klavier; 1 CD Hyperion CDA68198; Aufnahme 09/2017, Veröffentlichung 07/2018 (76'38) – Rezension von Remy Franck

Dieses Programm mit Werken von Josef Suk (1874-1935) ist Tonmalerei am Klavier, manchmal dramatisch, sehr oft ruhig, melancholisch, nachdenklich, immer melodisch und darauf aus, Stimmungen zu entwerfen. Und das kann Jonathan Plowright ganz hervorragend. Read More →