The Spanish pianist Rubén Talon impressed me in a Spanish repertoire at the ICMA Award Ceremony in Valencia in April of this year. On a CD entitled Seeking Lightness, which combines Beethoven's Moonlight Sonata, Liszt's B minor Sonata and a selection of Rachmaninov pieces, the interpreter is no less fascinating. With a wonderful, sometimes indirectly illuminated, colorful, altogether velvety Moonlight Sonata in a subtle tempo choice, he is just as convincing as with the exciting and contrasting Liszt Sonata, whose interpretation he vividly explains with quite personal ideas  in the booklet. The richness of sound and the rhetorical flow of the music are always fascinating, while in the Rachmaninov pieces the deepening (Elegy) on the one hand and the rhythmic fantasy (Prélude op. 23/5, Etudes-tableaux op. 39 nos. 1 and 6) on the other are particularly impressive. Reason enough for the following interview with Rubén Talon, a pianist who certainly deserves the greatest attention. - - Remy Franck

Rubén Talon

You won more than 30 First Prizes in competitions all over the world. What did this bring to you and your career?
It has given me, above all, an unforgettable experience performing on stage. I truly believe that opportunities on stages are what forge musicians, as they have instilled an unyielding drive within me to continually set goals to grow as an artist. I also must add that I have met wonderful people, both jurors and participants from whom I have learned invaluable wisdom that has profoundly shaped my musical career. Read More →

Seit Kurzem lehrt der Bundestagsabgeordnete Moosdorf, ein Politiker der rechtsextremen AfD, an der dem Kreml nahestehenden Gnessin-Musikhochschule in Moskau. Das meldete das Nachrichtenportal T-Online. Moosdorf hat neben der Politik auch eine Karriere als Cellist gemacht. Read More →

Joshua Bell

From the 2025–26 season, American violinist and conductor Joshua Bell, 56, will serve as Principal Guest conductor of the New Jersey Symphony through the 2028–29 season. Read More →

Joseph Haydn: Late Symphonies, Vol. 4 (Symphonien Nr. 102-104); Danish Chamber Orchestra, Adam Fischer; # Naxos 8.574519; Aufnahme 10. 2023, Veröffentlichung 11.10.2024 (78'26) - Rezension von Remy Franck ** (For English please scroll down)

Schnellen Haydn haben schon etliche Dirigenten präsentiert. Ich denke an Minkowski oder Thomas Fey. Auch an Fischer mit dem Austro-Hungarian Haydn Orchestra. Bei Adam Fischers neuer Einspielung ist auch so manches schnell, sehr schnell, anderes langsamer, und aus diesen Kontrasten erwächst etwas sehr Interessantes. Read More →

York Bowen: Konzert für Bratsche und Orchester - William Walton: Konzert für Bratsche und Orchester; Diyang Mei, Bratsche, Deutsche Radio Philharmonie, Brett Dean; # SWR Music SWR19158; Aufnahme 02.+03.2024; Veröffentlichung 11.10.2024 (64'16) – Rezension von Uwe Krusch ** (For English please scroll down)

Diyang Mei, 1. Solobratscher der Berliner Philharmoniker, legt nun seine Sicht der Konzerte für Viola von York Bowen und William Walton vor. Nachdem kürzlich schon vom anderen 1. Solobratscher des Orchesters, Amihai Grosz, ein Album im hauseigenen Label erschienen war, bietet Mei seine Deutungen der Konzerte mit seinem Exkollegen der Bratschenstimme, Brett Dean, hier als Dirigent an. Read More →

Stefan Heucke: Klavierkonzert Nr. 1 op. 63 + Haydn-Variationen op. 85 + Variationen op. 65 + Klaviersonate Nr. 3 op. 86 + Diabelli-Variationen + Die dreiunddreißigste Variation op. 76a + Choral Von guten Mächten + Choralfantasie Von guten Mächten op. 116 + Ruinen, Skizzen, Adlerfittige + Preludes op. 61 Nr. 1-12; Ana-Marija Markovina, Klavier, Sinfonieorchester Münster, Golo Berg; # Hänssler Classic HC24005; Aufnahme 2022/2023; Veröffentlichung 10.10.2024; (72‘31, 74‘40, 48‘48, 48‘12) - Rezension von Alain Steffen.

Ich freue mich immer, wenn ich zeitgenössische resp. moderne Werke höre, die für mich zu ertragen sind und die mich dabei auf eine spannende Reise mitnehmen. Bei den Klavierwerken von Stefan Heucke gelingt das auf Anhieb. Einerseits beruft er sich bei seinen Kompositionen, die oft Variationen sind, auf klassische Meister wie Haydn und Schubert, um dann aber ganz eigene Wege zu gehen und dabei einen Klangkosmos zu erschaffen, der sich wohltuend von der komplex-atonalen Musik abhebt und somit wirkliche Klangräume schafft. I Read More →

Ludovic Morlot
(c) Sussie Ahlburg

French conductor Ludovic Morlot, 50, has extended his contract as principal conductor of the Orquesta Sinfónica de Barcelona y Nacional de Cataluña (OBC) until the summer of 2028, thus completing six seasons at the helm of the orchestra. Read More →

Astor Piazzolla: Yo Soy Maria + Los pajaros perdidos + El Titere + Années de solitude + Libertango + Balada para mi muerte + Sera que estoy llorando + Seul, tout seul + Oblivion + Che Tango che; Stephany Ortega Trio, (Stephany Ortega, Christophe Delporte, Adrien Tyberghein) # Luxembourg ClassicsLC24002; Aufnahme 07.2023, Veröffentlichung 10.10.2024 (54'11) - Rezension von Remy Franck ** (For English please scroll down)

Auch wenn Astor Piazzollas Musik meistens instrumental zu hören ist, so sind doch viele seiner unvergesslichen Melodien in seinen mehr als hundert Liedern zu finden. Viele von ihnen entstanden in Zusammenarbeit mit einigen der berühmtesten zeitgenössischen Dichter Argentiniens wie Horacio Ferrer und Jorge Luis Borges, während andere, wie Oblivion, aus ursprünglich für den Film komponierten Instrumentalstücken zu Vokalwerken wurden. Read More →

Paul Mealor: The Light of Paradise; The Zurich Chamber Singers, Christian Erny, Leitung, SONIC.ART Saxophonquartett (Adrian Tully, Alexander Doroshkevich, Taewook Ahn, Annegret Tully); # Berlin Classics 0303415BC; Aufnahme 01.2024, Veröffentlichung 04.10.2024 (51'47) – Rezension von Pál Körtefa ** (For English please scroll down)

Bei The Light of Paradise handelt es sich um eine Chor-Oper des britischen Komponisten Paul Mealor. Der Kompositionsauftrag kam vom Chor. Paul Mealor hat sich mit dem Leben und der Psyche der mittelalterlichen Mystikerin Margery Kempe befasst, und basierend auf ihrer autobiographischen Schrift The Booke of Margery Kempe die Oper verfasst. Read More →

Vincenzo Bellini: Norma; Marina Rebeka, Karine Deshayes, Luciano Ganci, Marko Mimica, Anta Jankovska, Gustavo de Gennaro, Orchestra Teatro Real Madrid, John Fiore; # Prima Classic PRIMA022; Aufnahme 08.2022,     Veröffentlichung 04.10.2024 (61'52, 52'28, 43'47) - Rezension von Remy Franck ** (For English please scroll down)

Diese Studioaufnahme von Vincenzo Bellinis Norma folgt der neuen kritischen Ricordi-Edition von Roger Parker. Sie präsentiert Marina Rebeka als charakterstarke, zwischen ihrer Liebe und ihrer Aufgabe als Hohepriesterin der Druiden hin und her gerissene Norma. Diese Partie, die sich vom reinsten Belcanto bis ins Hochdramatische steigert, ist von einem derartigen Schwierigkeitsgrad, dass die Interpretin über eine Stimmtechnik ohnegleichen verfügen muss, um sie anzugehen. Read More →

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