Robert Schumann: Das Paradies und die Peri; Sally Matthews, Kate Royal (Sopran), Bernarda Fink (Alt), Mark Padmore, Andrew Staples (Tenor), Florian Boesch (Bass), London Symphony Chorus, London Symphony Orchestra, Sir Simon Rattle; 2 CDs + Bluray LSO Live LS00782; Stereo + Surround; 2015 (178') – Rezension von Manuel Ribeiro

Robert Schumanns Interesse an dem Versepos ‘Lalla Rokh’ des irischen Dichters Thomas Moore entstand erst 1841, nachdem Emil Flechsig dem Komponisten eine deutsche Übersetzung zugesandt hatte. Besonders die Geschichte ‘Das Paradies und die Peri’ hatte es Schumann angetan und regte seine Fantasie an: Die Peri, eine weibliche Engelsgestalt, wurde wegen Sündhaftigkeit aus dem Paradies vertrieben. Jedoch wird der Einlass in den Himmel wieder möglich, wenn sie etwas bringen könnte, was Gott am liebsten wäre. Read More →

In der Pariser Nationaloper lacht man sich ins Fäustchen: die Rechnung ist zwar gesalzen, aber was sich da ein Gewerkschaftsvertreter erlaubt hat, destabilisiert jeden Arbeitskampf, und davon gibt es viele im Haus. Wie ‘Le Parisien’ berichtet, hat ein Gewerkschaftler mit einem Opern-Handy im Juli und im August für 52.000 Euro telefoniert bzw. Daten ausgetauscht. Er habe nur seine Mails abgerufen und die Internetseite der Gewerkschaft aktuell gehalten, sagt der Beschuldigte…

Denis Matsuev

Der russische Pianist Denis Matsuev hat, russischen Presseberichten zufolge, bei einem Wohltätigkeitskonzert in Novosibirsk das Pedalwerk eines Steinway-Flügels zertrümmert. Die Aufhängung habe dem Druck nicht standgehalten, heißt es.

Richard Wagner: Der Fliegende Holländer (Ouvertüre, Die Frist ist um), Lohengrin, Vorspiel III, Erhebe dich, Genossin meiner Schmach!, Tannhäuser (Wie Todesahnung… O du, mein holder Abendstern), Götterdämmerung (Trauermarsch), Die Walküre (Leb' wohl, du kühnes, herrliches Kind); Evgeny Nikitin, Bassbariton, Michaela Schuster, Mezzosopran, Orchestre Philharmonique Royal de Liège, Christian Arming; 1 CD Naïve V5413; 2014 (77'27) – Rezension von Remy Franck

Nach einer, sagen wir mal, ordentlichen Aufführung der ‘Holländer’-Ouvertüre singt Evgeny Nikitin den Holländer-Monolog ‘Die Frist ist um’ und enttäuscht auf allen Ebenen. Mit recht approximativer Intonation, unzureichender Artikulierung – der Text ist nicht immer verständlich – und einer offenbar nicht wirklich erfühlten und oft unterbelichteten Dramatik bleibt er dieser wesentlichen Wagner-Szene vieles schuldig und raubt ihr Bedeutsamkeit. Read More →

Albéric Magnard: Klaviertrio op. 18, Violinsonate G-Dur op. 13; Genevieve Laurenceau, Violine, Maximilian Hornung, Cello, Oliver Triendl, Klavier; 1 CD cpo 777765-2; 07/2012 (78'01) – Rezension von Remy Franck

Albéric Magnard, wohlhabender Sohn des Chefredakteurs vom ‘Figaro’, hat seine Mutter sehr früh verloren und war angeblich ein eher verschlossener Mensch. Der Schüler von Vincent d’Indy schrieb eine Musik deutscher Couleur, von der nur etwa 20 Werke überliefert sind, weil der Komponist, Ironie des Schicksals, 1914 starb, als er sein Haus gegen eine Gruppe deutscher Soldaten verteidigen wollte. Sein Haus wurde angezündet und etliche Werke wurden dabei unwiederbringlich vernichtet. Read More →

Julian Trevelyan

The Jury of the Long-Thibaud Crespin Foundation has not awarded the First Prize in this year’s piano competition. Second Prize went to the young Brit Julian Trevelyan, who is only 16 years old. He also won the Special Concerto Award. Third Prize was awarded to Kaoru Jitsukawa, 26, from Japan. According to his Facebook page, young Julian is a pianist, violinist, singer (tenor) and violist. He is also interested in conducting and composing.

Der umstrittene Dirigent Roberto Minczuk hat nach monatelangen Querelen den Posten des Künstlerischen Leiters beim Brasilianischen Symphonieorchester aufgegeben, bleibt aber Chefdirigent. Nach Angaben des in Rio de Janeiro beheimateten Orchesters werden der ehemalige Direktor des Stadttheaters, Fernando Bicudo, und der Komponist Pablo Ellar gemeinsam die künstlerische Leitung übernehmen und damit auch für die Betreuung der Musiker zuständig sein. Read More →

Krzysztof Penderecki: Klarinettenkonzert, Flötenkonzert, Concerto grosso Nr. 1 für 3 Celli & Orchester; Michel Lethiec, Lukasz Dlugosz, Arto Noras, Bartosz Koziak, Polish Sinfonia Iuventus Orchestra, Krzysztof Penderecki; 1 CD Dux 1186; 12/2014 (77'06) – Rezension von Remy Franck

Obwohl es selbst im hauseigenen Katalog von Dux keinen Mangel an Konzert-Aufnahmen Krzysztof Pendereckis gibt, hat der Komponist jetzt das Klarinettenkonzert und das Flötenkonzert neu aufgenommen. Ein vergleicht zeigt, warum: Die in der ersten Aufnahme spielende ‘Sinfonia Varsovia’ besitzt nicht ganz die unbändige Energie, die von der ‘Sinfonia Iuventus’ ausgeht, mit der Penderecki ja auch eine Gesamtaufnahme seiner Symphonien gemacht hat. Read More →

Gustav Mahler: Symphonie Nr. 6 a-Moll; Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, Daniel Harding; 1 CD BR-Klassik 900132; Live 03/2014 (82'40) – Rezension von Remy Franck

Das Konzert, bei dem diese Aufnahme entstand, sorgte für Präsenz in den Medien, weil dabei dem Dirigenten und einigen Musikern die Herzfrequenz gemessen wurde. Dazu gibt es einen ausführlichen Bericht im Booklet, der freilich mit der Interpretation nichts zu tun hat, die wir hier zu bewerten haben. Und die ist keineswegs herausragend. Read More →

Giuseppe Verdi: Aida; Anja Harteros (Aida), Jonas Kaufmann (Radames), Ekaterina Semenchuk (Amneris), Ludovic Tézier (Amonasro), Erwin Schrott (Ramfis), Marco Spotti (Il Re d'Egitto), Paolo Fanale (Un Messaggero), Eleonora Buratto (Sacerdotessa), Coro e Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia, Roma, Antonio Pappano; 3 CDs Warner Classics 2564610663; 2014 (145'21) – Rezension von Remy Franck

Welch ein Luxus! Eine Studioaufnahme von Verdis ‘Aida’! Eine Produktion mit größtenteils exzellenten Sängern, mit einem superben Orchester, einem großartigen Chor, einem Chef, der sein Handwerk versteht und Spannung während der ganzen Oper garantiert. Pappano lässt das Orchester nicht einfach ‘laufen’, er hält es stramm im Zügel und bringt so mit Akzentuierungen, Rubato, Dynamik und Farben ein ungemein präsentes und dramaturgisch bereicherndes Orchesterspiel zustande. Read More →