Nachdem wir bereits im September 2022 von der Übernahme des Labels Cavi durch die Universal-Gruppe berichtet hatten, gibt der Konzern nun Details dazu bekannt. Andreas von Imhoff, Gründer von CAvi-music und langjähriger Kenner der Musikindustrie, bleibe dem Label verbunden, heißt es in der Presseaussendung. Read More →
Giancarlo Guerrero
The 2022/2023 season is the last one in which Giancarlo Guerrero leads the NFM Wroclaw Philharmonic as its Artistic Director. His final concert will take place on 16 June. Read More →
Christopher James Lees
South Carolina’s Rock Hill Symphony has named Christopher James Lees as Music Director. Lees assumes artistic leadership of the Rock Hill Symphony immediately, while remaining as Resident Conductor of the Charlotte Symphony in North Carolina, a post he took in 2018. Read More →
Kloster Ochsenhausen
Die Musikfestspiele Schwäbischer Frühling in Ochsenhausen kündigen ihre Edition 2023 an, die vom 17. bis 21. Mai in barocken Räumlichkeiten im Herzen Oberschwabens stattfinden wird. Read More →
Esa-Pekka Salonen
This week, Esa-Pekka Salonen and the San Francisco Symphony embark on their first tour together – and the Symphony’s first international tour since 2016 – with performances at the Philharmonie de Paris in France, Philharmonie Luxembourg, and Elbphilharmonie in Hamburg, Germany from March 9–17. Read More →
Hélène Grimaud
(c) Sébastien Grébille
Hélène Grimaud gehört seit vielen Jahren zu den Lieblingspianisten des luxemburgischen Publikums. Demnach gut besetzt war auch am Sonntag der große Saal der Philharmonie, wo sie ein klug zusammengestelltes Beethoven-Brahms-Bach-Programm spielte. Alain Steffen war für Pizzicato dabei. Read More →
Elements of Bach; Johann Sebastian Bach: Fantasie & Fuge BWV 542 (Bearb. Karl Straube) + Chromatische Fantasie & Fuge BWV 903 (Bearb. Max Reger) + Franz Liszt: Weinen, Klagen, Sorgen Zagen; Max Reger: Fantasie & Fuge über B.A.C.H op. 46; Johannes Krahl, Orgel; 1 CD Ars Produktion 38361; Aufnahme 10.2022, Veröffentlichung 03.03.2023 (77') - Rezension von Guy Engels
Johannes Krahls Lebensmittelpunkt liegt aktuell in Leipzig. Die Nähe zu Johann Sebastian Bach und seiner Musik ist demnach gegeben und definitiv auch gesucht, hört man sich seine neue Aufnahme Elements of Bach an. Da gibt es weitaus mehr als bloß Elemente oder Spuren des Thomaskantors. Johannes Krahl zitiert zu Recht Max Reger, wenn er schreibt: « Seb. Bach ist für mich Anfang und Ende aller Musik; auf ihm ruht und fußt jeder wahre Fortschritt!“ Read More →
Gustav Mahler: Symphonie Nr. 5; Orchestre symphonique de Montréal, Rafael Payare; 1 SACD Pentatone 5187067; Aufnahme 08.2022, Veröffentlichung 03.03.2023 (68') - Rezension von Remy Franck
Irgendwo mag Rafael Payare etwas vom Fratzenhaften der Musik Gustav Mahlers gelesen haben. Und tatsächlich, den ganzen ersten Satz über, höre ich mir die Musik mit verzerrtem Gesichtsausdruck an, denn das, was Payare Mahler antut, schmerzt. Read More →
Wolfgang Amadeus Mozart: Requiem (Pariser Fssung); Giovanni Paisiello: Messe pour le sacre de Napoléon; Sandrine Piau, Sopran, Chantal Santon Cheffery, Sopran, Eléonore Pancrazi, Mezzosopran, Matthias Vidal, Tenor, Thomas Dolé, Bariton, Choeur de Chambre de Namur, Le Concert de la Loge, Julien Chauvin; 1 CD Alpha Alpha 919, Aufnahme 02.2022, Veröffentlichung 03.03.2023 (57’24) - Rezension von Guy Engels
Vieles an dieser Aufnahme mit dem Choeur de Chambre de Namur kann gefallen. Die Interpretationen sind generell schön ausbalanciert. So geht Julien Chauvin bei Mozarts Requiem nicht in die Extreme wie vielleicht andere Interpreten. Beispielhaft sei hier das Confutatis genannt, das nie überspitzt formuliert wird. Dem entspricht auch der etwas opulentere Gesamtklang, der allerdings ein gesangliches Glanzstück wie die meisterhaft dargebotene Schlussfuge nicht unterbindet. Read More →
Iranian-American harpsichordist Mahan Esfahani (Tehran, 1984) won an ICMA 2023 in the Category Baroque Instrumental with his CD Bach: Italian Concerto - French Overture (Hyperion). Eduardo Torrico from the Spanish magazine Scherzo, member of the ICMA Jury, made the following interview with the artist.
Mahan Esfahani
(c) Kaja Smith
Mahan Esfahani never leaves anyone indifferent. Neither when he plays music nor when he speaks. A student of Musicology and History at Stanford University, it was precisely there where he received his first harpsichord lessons from Elaine Thornburgh. From there he went to Boston to further his musical training with Peter Watchorn. He completed it in Prague, under the auspices of the historical Czech harpsichordist Zuzana Ruzickova. Read More →
