Joseph Haydn: Symphonien Nr. 43 (Merkur) und Nr. 49 (La Passione); Tafelmusik, Rachel Podger; # Tafelmusik Media TMK 1041CD; Aufnahme 02.2023; Veröffentlichung 11.10.2024 (59'00) – Rezension von Uwe Krusch und Alain Steffen ** (For English please scroll down)
Uwe Krusch – Das erste gemeinsame Album der Geigerin Rachel Podger, die hier auch als Leiterin vom Konzertmeisterstuhl aus fungiert, mit dem kanadischen Barockorchester Tafelmusik, beschäftigt sich mit den Symphonien Nr. 43 und Nr. 49 von Haydn. Read More →
Liz Mohn und Dominique Meyer mit Magdalena Lucjan und Alejandro Baliñas Vieites
© Besim Mazhiqi
Magdalena Lucjan aus Polen und Alejandro Baliñas Vieites aus Spanien sind die Gewinner bei der 20. Ausgabe des Internationalen Gesangswettbewerbs Neue Stimmen. Die beiden setzten sich im Finalkonzert am Freitagabend. Sie dürfen sich beide über ein Preisgeld von jeweils 15.000 Euro freuen. Read More →
Am 15. Oktober spielen Hyeyoon Park, Violine, Timothy Ridout, Bratsche, Kian Soltani, Cello und Benjamin Grosvenor, Klavier, die Klavierquartette von Johannes Brahms und Richard Strauss im Kammermusiksaal der Luxemburger Philharmonie. Alain Steffen hat sich mit dem Cellisten über sein rezentes Schumann-Album und über das kommende Konzert unterhalten.
Kian Soltani
(c) Marco Borggreve
Bei Ihrer rezenten Aufnahme von Robert Schumanns Cellokonzert haben Sie sich als Begleiter die Camerata Salzburg ausgewählt, also ein Kammerorchester. Ist das Cellokonzert denn großangelegte Kammermusik?
Schumanns Cellokonzert ist kein heroisches Werk wie beispielsweise das Dvorak-Konzert. Und es kommt ohne einen wirklichen symphonischen Klang aus. In dem Sinne kann man dieses Stück, was ja quasi nur in einem langsamen Satz komponiert ist, als ein sehr intimes Werk Schumanns bezeichnen. Natürlich gibt es drei Sätze, aber die gehen ohne Pause ineinander über. Schumann hat sein Konzert zuerst auch als Konzertstück bezeichnet, und erst später dann als Cellokonzert. Es ist relativ klein geschrieben, und immer wenn das Cello spielt, ist die Begleitung sehr zart und fein. Read More →
Stephany Ortega Trio
© Maurice Barnich
Das Stephany Ortega Trio begeisterte ein zahlreiches Publikum im Rahmen eines Konzerts beim Echter’Classic Festival im Trifolion in Echternach. Remy Franck berichtet. Read More →
Franz Schmidt: Symphonien Nr.1-4 + Variations on a Hussar's Song + Chaconne + Fuga Solemnis + Orchesterstücke aus Notre Dame; Anders Johnsson, Orgel, Malmö Symphony Orchestra, Vassily Sinaisky; # Naxos 8.504059, Aufnahmen 2007-2009, Veröffentlichung 15.10.2024 - Rezension von Remy Franck ** (For English please scroll down)
Franz Schmidt (1874 –1939), österreichischer Komponist, Cellist und Pädagoge mit ungarischen Wurzeln, ist vielen Musikfreunden, wenn überhaupt, dann nur durch seine Oper Notre Dame bekannt, die 1914 an der Wiener Hofoper einen beträchtlichen Erfolg erringen konnte. Er schrieb aber auch vier Symphonien und andere Orchesterstücke, die Sinaisky für Naxos aufgenommen hat. Read More →
Gabriel Fauré: Pelléas et Mélisande, César Franck: Symphonie d-Moll; Berliner Philharmoniker, Daniel Barenboim; # Deutsche Grammophon 00028948667345; Aufnahme 06.2023; Veröffentlichung 11.10. - 01.11.2024 (64'45) – Rezension von Uwe Krusch ** (For English please scroll down)
Spätestens in den 13 Jahren als Chef des Orchestre de Paris hat Daniel Barenboim das Gespür und den Erfahrungsschatz für das französische Repertoire bekommen. Und bereits seit sechs Jahrzehnten machen Barenboim und die Berliner Philharmoniker zusammen Musik. Read More →
Xiaogang Ye: The Faint Gingko op. 92 + Song of Farewell without Words op.61b; Yuanchun Yu, Pipa, Tieshan Liu, Jinghu, Hongxuan Chen, Dizi, Beijing Opera Percussion, Hangzhou Philharmonic Orchestra, Yang Yang; # Naxos 8.579151; Aufnahme 05.2023, Veröffentlichung 11.10.2024 (52'24) - Rezension von Remy Franck ** (For English please scroll down)
Zwei Kompositionen des 1955 geborenen Chinesen Xiaogang Ye sind auf diesem Album als Ersteinspielungen zu hören. Read More →
Illia Ovcharenko
(c) Ewan Nicholson
Der Kissinger KlavierOlymp hat die Gewinner dieses Jahrgangs mitgeteilt. Der Erste Preis geht an den 23-jährigen Ukrainer Illia Ovcharenko, der 2022 die kanadische Honens Competition gewonnen hat. Read More →
Pekka Kuusisto
(c) Bard Gundersen
The Gothenburg Symphony Orchestra has announced the Finnish violinist and conductor Pekka Kuusisto, 48, as Principal Guest Conductor from 2025-26. Read More →
The Spanish pianist Rubén Talon impressed me in a Spanish repertoire at the ICMA Award Ceremony in Valencia in April of this year. On a CD entitled Seeking Lightness, which combines Beethoven's Moonlight Sonata, Liszt's B minor Sonata and a selection of Rachmaninov pieces, the interpreter is no less fascinating. With a wonderful, sometimes indirectly illuminated, colorful, altogether velvety Moonlight Sonata in a subtle tempo choice, he is just as convincing as with the exciting and contrasting Liszt Sonata, whose interpretation he vividly explains with quite personal ideas in the booklet. The richness of sound and the rhetorical flow of the music are always fascinating, while in the Rachmaninov pieces the deepening (Elegy) on the one hand and the rhythmic fantasy (Prélude op. 23/5, Etudes-tableaux op. 39 nos. 1 and 6) on the other are particularly impressive. Reason enough for the following interview with Rubén Talon, a pianist who certainly deserves the greatest attention. - - Remy Franck
Rubén Talon
You won more than 30 First Prizes in competitions all over the world. What did this bring to you and your career?
It has given me, above all, an unforgettable experience performing on stage. I truly believe that opportunities on stages are what forge musicians, as they have instilled an unyielding drive within me to continually set goals to grow as an artist. I also must add that I have met wonderful people, both jurors and participants from whom I have learned invaluable wisdom that has profoundly shaped my musical career. Read More →
