John Weldon: The Judgment of Paris; Thomas Walker, Jonathan Brown, Helen Charlston, Kitty Whately, Aksel Rykkvin, Anna Dennis, Anna Cavaliero, Academy of Ancient Music, Julian Perkins; # AAM AAM046; Aufnahme 11.2023, Veröffentlichung 07.03.2025 (75’32) - Rezension von Guy Engels ** (For English please scroll down)
1701 geht John Weldon als Sieger aus einem Wettbewerb um die Vertonung von ‘The Judgement of Paris’ nach einem Libretto von William Congreve hervor. Die Geschichte handelt von dem inkognito als Hirten lebenden Paris, der auf Geheiß von Zeus den Wettstreit der Göttinnen Juno, Athene und Venus entscheiden soll. Read More →
Ludwig van Beethoven: 7 Variationen über Bei Männern, welche Liebe fühlen WoO 46 + Cellosonate Nr. 3 - Franz Schubert / Leopold Jansa: Die Taubenpost & Abschied aus Schwanengesang D. 957 + An die Musik D. 547 - Franz Schubert / August Lindner: Ständchen aus Schwanengesang D. 957 - Jan Hugo Vorisek: Variationen für Cello & Klavier op. 9; Ursina Maria Braun, Cello, Florian Birsak. Fortepiano; # Audite 97.829; Aufnahme 2024, Veröffentlichung 07.03.2025 (68'04) - Rezension von Remy Franck ** (For English please scroll down)
Wenn Ursina Maria Braun am Cello und ihr Klavierpartner Florian Birsak auf der Fortepiano-Kopie eines Jakob Bertsche-Instruments von ca. 1810 ihr Programm mit Beethovens Variationen ‘Bei Männer welche Liebe fühlen’ beginnen, dann ist die Freude beim Hörer sofort groß, denn die beiden spielen so fantasievoll und inspiriert, so kommunikativ und rhetorisch, dass man gebannt zuhört. Read More →
The French label Palais des Dégustateurs has just released an album with Bruckner's 9th Symphony conducted by Carlos Païta. Rémy Franck asked a few questions to the author of the libretto, André Hirt, and the producer, Eric Rouyer.
Carlos Païta
Bruckner’s 9th under Païta is one of the fastest, most dramatic and eccentric on the market. What led the conductor to immerse himself in this music?
AH: It’s true. I was able to see this by consulting my rather extensive collection of interpretations of this work, and I realized the obvious. This rapidity – but I don’t like this word, which means nothing other than what the score in principle demands and which remains formal – deserves rather the qualifier of urgency. On the one hand, there is something hasty, even a decision, that of a confrontation with death, for example, which haunts this work far more than joy. In fact, there is no joy here, which is strange for a confession of faith, since the work is dedicated to « To the good God »)… Read More →
Can Saraç
©️ Gregor Khuen Belasi
You became the winner of the ICMA Discovery Award for the year 2025, one of the most prestigious awards in the classical music world. How did this award make you feel?
First of all, I felt incredibly happy and privileged to be chosen among many talented young artists by so many esteemed professionals in the classical music world. I am very proud to be a part of the ICMA family whose members include the best classical musicians. It is also a great responsibility but I believe this exciting responsibility will be a driving force for future achievements. Read More →
Ein fünffaches Pianissimo, Kompositionen, die aus der Stille kommen und in der Stille enden, das alles ist auf dem neuen Album der Pianistin Alexandra Sostmann zu hören. Wie es heißt? Ganz klar: 'Aus der Stille'. Im Gespräch mit Beatrice Ballin erläutert sie, welche Bedeutung die leisen Stücke für sie haben.
Alexandra Sostmann
(c) Marco Borggreve
Aus der Stille: ein interessanter Titel für eine CD. Denn Musik hat zumindest akustisch eher wenig mit Stille zu tun. Aus welchem Grund haben Sie diesen CD-Titel gewählt?
(lacht) Nun… Musik kommt aus der Stille und geht in die Stille. Stille ist nicht nur Abwesenheit von Klang, sondern ein aktives Element, das die Struktur, die Ästhetik und Emotion der Musik beeinflussen kann. Stille erzeugt Spannungsmomente, die beim Publikum ein Gefühl der Erwartung erzeugen kann. Read More →
Um die Zukunft der Sammlung öffentlicher Kunstwerke in den Vereinigten Staaten sieht es schlecht aus: Trump hat Dutzende Mitarbeiter entlassen, die für Pflege und Erhalt der mehr als 26.000 Kunstwerke im Besitz der US-Regierung zuständig waren, darunter Gemälde in öffentlichen Gebäuden und Skulpturen berühmter Künstler im öffentlichen Bereich.
AH Trump’s friend Paolo Zampolli, newly nominated to the Kennedy Center board in Washington, wants to draw more audience to the Center, according to the New York Times. He wants to build a marina on the Potomac River next to the Center where visitors could park their yachts. Sic! Or better: sick! Read More →
Holly Hyun Choe
(c) Emily Turkanik
From 2026, Holly Hyun Choe will be chief conductor of the Norwegian Radio Orchestra, the organization said.She will be the successor of Czech conductor Petr Popelka who stepped down in 2023. Read More →
Musikverein Wien
Namhafte Gäste baten im Goldenen Saal im Musikverein Wien zum Konzert. Andris Nelsons und das Gewandhausorchester Leipzig hatten die symphonische Dichtung ‘Das goldene Spinnrad’ von Antonin Dvorak und die vierte Symphonie von Gustav Mahler mitgebracht. Das Sopransolo in der Symphonie sang Nikola Hillebrand. Uwe Krusch berichtet für Pizzicato. Read More →
Hainbach: Their Own Definition of Grandeur + Hammerzeit + A Simple Spell + Driving Force + Don't Tell Anyone + Primer + Sixty Miles Apart + I Belong With You + Sweet Oblivion + Civilization Tutorial + Static-Statisch + Stowaway + Rein Gold + Chloroform; Ensemble Modern; # Ensemble Modern Media EMLP001; Aufnahmedatum 10.2022, Veröffentlichung 07.03.2025 (37') – Rezension von Uwe Krusch ** (For English please scroll down)
Hinter dem Künstlernamen Hainbach verbirgt sich der 1978 in Freiburg im Breisgau geborene Stefan Paul Goetsch. Als YouTuber und Komponist experimenteller elektronischer Musik lebt er in Berlin. Unter seinem Pseudonym verwendet er experimentelle Musiktechniken mit Tonbandschleifen und nuklearen Testgeräten. Ein Markenzeichen ist es, alte Geräte zur Geräuscherzeugung einzusetzen. Ein britisches Musikmagazin bezeichnete seine Musik als Höllentrip. Manchen gilt er als einer der prägenden Musiker, die die Elektroakustische Musik ins 21. Jahrhundert bringen. Read More →