Das Ensemble Diderot ist für seine Entdeckungen vor allem im Barockrepertoire und auch im Übergang zur Klassik bekannt, wobei das Schwergewicht bisher auf der Violine als Soloinstrument lag. Die aktuelle CD bietet deutlich in Richtung Vorklassik ausgerichtete Cellokonzerte von den Höfen aus Dresden und Berlin an. Je zwei Premieren und zwei bereits anderweitig eingespielte Werke geben der Cellistin Gulrim Choi, Mitglied des Ensembles, vor kammermusikalisch besetztem Kollegium die Bühne für diese Werke. Read More →
Im Rahmen der Concerts Apéritif-Reihe in der Philharmonie Luxembourg spielten drei Musiker des Orchestre Philharmonique du Luxembourg, Ryoko Yano, Violine, Ilan Schneider, Bratsche, und Niall Brown, Cello, eine Bearbeitung von Bachs Goldberg-Variationen. Alain Steffen hat sich das Konzert angehört. Read More →
Ruutsu heisst so viel wie Wurzeln. Es geht es also hier um japanische Musik bzw. ihren Einfluss auf die europäische und umgekehrt. Im Sinne der minimalistisch besetzen japanischen Ensemble haben sich die beiden Interpretinnen hier nur mit Harfe und Kontrabass an die Interpretation sowohl japanischer wie europäischer Stücke und eigener Kompositionen und Bearbeitungen der Interpretinnen gemacht, die diese wechselvolle Beziehung beleuchten. Read More →
Eine nicht in allem einleuchtende und nicht durchgehend überzeugende Box legt Grand Piano unter dem Titel The Golden Age of Piano Composers auf. Die erste CD enthält eine Stunde mit angenehm melodischen, kantablen Salonstücken des nach Russland ausgewanderten deutschen Klaviervirtuosen, Komponisten und Pädagogen Adolph Henselt (1814-1889). Doch am Ende erinnert man sich nur vage an die einzelnen Werke, denn sie laufen ein einem vorbei wie das Wasser einer wohlig warmen Dusche. Read More →
Schön und sensibel gespieltes Programm für Bratsche und Klavier
Der Bratschist Marc Sabbah und die Pianistin Eliane Reyes spielen in äußerst feinfühligen und unmittelbar ansprechenden Interpretationen Robert Schumanns Märchenbilder op. 113 (wunderbar intimistisch und oft verträumt), Henri Vieuxtemps’ Elegie op. 30 (bezaubernd kantabel), Frank Bridges 2 Stücke für Viola & Klavier (spannungs- und ausdrucksvoll) sowie Manuel de Fallas Siete canciones populares espanolas, die Sabbah selber bearbeitet hat und die das oft melancholische Programm mit leichten, verspielten Klängen beenden. Read More →
Er hat Zeit gebraucht, um sich zu entscheiden: Matthias Naske war Mitglied im Stiftungsrat des von einer sanktionierten russischen Bank unterstützten russischen Orchester Musica Aeterna und hat sich erst jetzt, fast zwei Monate nach dem verbrecherischen Überfall Russlands, zurückgezogen. Erst nachdem die österreichische Zeitung auf diese unsaubere Beziehung hingewiesen hatte, fühlte sich Naske genötigt, den Rückzug anzutreten.
Catch Music Festival nennt sich ein neues Kammermusik-Festival in Luxemburg, das vom 12. bis 14. Mai in der Kirche von Luxemburg-Bonnevoie stattfinden wird.Das Festival ist eine Initiative der Pianistin Cathy Krier und der Geigerin Laurence Koch. Read More →
The supervisory board of HamburgMusik has extended Christoph Lieben-Seutter’s contract as General and Artistic Director of the Elbphilharmonie and Laeiszhalle, which was to run until mid-2024, by five years until 2029. Lieben-Seutter has been the General and Artistic Director of the two concert halls since September 2007. Read More →
Die vier hier vorgestellten Werke von Richard Strauss sind zwar alle sehr bekannt, aber die hier eingespielten Versionen sind das Besondere. Bei der Bläserserenade und dem solistisch besetzt gespielten Sextett aus Capriccio ist das noch nicht so sehr der Fall. Aber die Metamorphosen werden von der Ursprungsbesetzung für 23 Streicher auf eine Fassung für je zwei Violinen, Bratschen und Celli sowie einen Kontrabass eingekocht Read More →
Das für diese Einspielung versammelte Trio erweist sich als ein ebenso homogenes wie bestens aufeinander eingespieltes Dreiergespann, das jeder der vier Brahms-Kompositionen ihre Individualität gibt, das Spannung erzeugen und Emotionen schaffen kann, und bei aller bedeutungsvollen Rhetorik der Musik immer ihren natürlichen Ablauf zugesteht. Read More →