Anton Gerzenberg

Das von strahlendem Licht und frühsommerlicher Luft umzauberte Ambiente des Kursaals in Bad Cannstatt hätte täuschen können am vergangenen Sonntagnachmittag: Der Cannstatter Klavierfrühling bietet keine leicht plätschernde klassische Muse. Da finden sich die aufregendsten jungen Musiker, die dem Klavier und seiner Literatur noch Neues, auch Streitbares abgewinnen wollen. Zur Eröffnung trat Anton Gerzenberg im vollbesetzten Saal vor ein offen gestimmtes Publikum und setzte sich an den nagelneuen Steinway-Flügel des Sponsors. Martin Bernklau berichtet. Read More →

Karl-Heinz Steffens
(c) Stefan Wildhirt

Karl-Heinz Steffens’ contract as Principal Conductor and Artistic Advisor of the Norrköping Symphony Orchestra has been extended until the end of June 2027. The 62-year-old German conductor is in this position since August 2020. He has been Music Director at the Prague State Opera from 2019 to 2022.

The 2024 edition of the biennial George Enescu International Competition will take place from August 31 to September 27, 2024, in Bucharest, Romania, with four divisions for entrants in Composition, Cello, Violin, and Piano. Now in its 19th edition, this competition is open to participants of all nationalities born after August 1, 1989. Application deadlines are May 10, 2024 for the Cello, Violin and Piano divisions, and June 30, 2024 for Composition entries. Read More →

Semyon Bychkov
(c) Petra Hajska

Conductor Semyon Bychkov, Music Director of the Czech Philharmonic since 2018, has announced that he will not renew his contract and will end his tenure at the end of the 2027-28 season. Read More →

Henri Dutilleux: Metaboles + Tout Un Monde Lointain + Symphonie Nr. 1; Jean-Guihen Queyras, Cello, Luxembourg Philharmonic, Gustavo Gimeno; # Harmonia Mundi HMM902715; Aufnahme 06.2023, Veröffentlichung 19.04.2024 (78') – Rezension von Pál Körtefa

Die erste Symphonie als erstes reines Orchesterwerk zeigt im Intermezzo das von Henri Dutilleux genutzte Prinzip des progressiven Wachstums. Damit ist besagt, dass sich ein Thema erst im Laufe eines Satzes allmählich entwickelt. Auch die Passacaglia als Eröffnungssatz zeugt von seinem eigenständigen Weg außerhalb jeglicher Schulen. Read More →

Inn Kanaa Li /When it is Granted; Longa Vienna; Blue Mashrabiya / Blue Window Grilles; Ya Rabb / Oh God of Rain; Connecting Five; Taqsim in Maqam Rast Yakah / Free Solo Improvisation in Rast Yakah Scale; Samai min Alquds / Samai from Jerusalem; Arabioun Basitoun / A Simple Arab; Marwan Abado, Oud, Gesang, Dima Orsho, Gesang, Maciej Golebiowski, Klarinetten, Arnulf Lindner, Bassgitarre, Peter Rosmanith, Percussion; # Gramola 99309; Aufnahme 05.+12.2023, Veröffentlichung 19.04.2024 (41'50) – Rezension von Pál Körtefa

Perkussionist Peter Rosmanith und Marwan Abado haben zu dem zwanzigjährigen Bestehen ihres gemeinsamen musikalischen Weges, durch Corona ein wenig verspätet, mit weiteren Freunden diese Einspielung geschaffen. Den größten Einfluss hat die Musik des Nahen Ostens, da Abado aus Beirut stammt. Aber seit rund 40 Jahren in Wien lebend, hat er auch andere musikalische Einflüsse erlebt. Read More →

Yannick Nézet-Séguin
(c) Alfonso Salgueiro

The Curtis Institute of Music announces that it will expand the scope of the school’s conducting program, creating a training program designed to provide the most promising young conductors with one-of-a-kind conducting mentorship in opera and symphonic repertoire. James Ross will join the faculty as Director of Orchestral Studies, starting in the 2024–25 school year. Read More →

Goldene Mozart-Medaille: Johannes-Honsig-Erlenburg & Robert Levin
(c) Wolfgang Lienbacher

Der Amerikaner Robert Levin, 76, seines Zeichens Pianist, Pädagoge, Komponist, Wettbewerb- und Festivalleiter, Harvard-Professor, Mozart-Experte und Mitglied der Akademie für Mozart-Forschung, ist gestern Abend mit der Goldenen Mozart-Medaille ausgezeichnet worden. Dies ist die höchste Auszeichnung, die die Internationale Stiftung Mozarteum im Namen Mozarts vergibt. Read More →

Sylvain Cambreling
(c) Marco Borggreve

You defend the great symphonic and operatic repertoire as well as contemporary music, both of which appeal to audiences that are still much divided. Do you see a rapprochement between the audiences for Mozart and Gounod and those for Georges Aperghis or Gérard Grisey?
It’s hard to talk about a rapprochement between audiences, but I would say there is a difference. Some audiences are ready to listen to everything, others are not; some are curious, others are not; some only appreciate today’s music, sometimes more out of snobbery than real interest. It’s not impossible to go from baroque to contemporary, since this is more an intellectual than a musical domain. Read More →

Doux silence; Joseph Chabanceau de la Barre: Sarabande Le Digne objet pour qui mon coeur soupire; Honore d'Ambruis / Jean-Baptiste Lully / Bertrand de Acilly: Suite en La; Robert de Visée / Nicolas le Bègue / Michel Lambert / Jean-Baptiste Lully / Antoine Boesset / Charles Couperin / Mademoiselle de la Chataingeraye / Anne Dancian Philidor: Suite en ré; Bertrand de Bacilly / Ennemond Gaultier / Jean-Henry Danglebert: Suite en la; Jean-Baptiste Lully / Gaultier de Marseille: Suite en sol; Robert de Visée / Bertrand de Bacilly: Suite en do; Julie Roset, Sopran,  Lucile Richardot, Mezzosopran; Les Musiciens de Saint-Julien, Francois Lazarevitch; # Alpha 1035; Aufnahme 2023, Veröffentlichung 12.-26.4.2024 (62'15) - Rezension von Norbert Tischer

Mit diesem Programm entführen uns Les Musiciens de Saint-Julien mit dem Flötisten François Lazarevitch in die Welt der Airs de cour, die Lazarevitch als eine der schönsten Schöpfungen der französischen Kunst bezeichnet. Read More →