Der Pianist Pierre-Kaloyann Atanassov, der Geiger Perceval Gilles und die Cellistin Sarah Sultan bringen mit Chic à la Française ein ganzes französisches Programm auf CD heraus, das diesen Chic ziemlich weit führt, vom noch romantischen Debussy-Trio, einem Frühwerk, über das hispanisierend leidenschaftliche, bisweilen auch düstere und kriegsbelastete Ravel-Trio bis zu Hersants hoch expressivem und dramatischem Trio sur la Sonnerie de Sainte-Geneviève-du-Mont de Marin Marais, das aber trotz seiner Leidenschaftlichkeit keineswegs ein düsteres, sondern eher ein humoriges Stück ist, das die Atanassovs mit viel Esprit spielen. Read More →
Vier rund hundert Jahre alte Violinsonaten, davon eine für Violine allein, hat die aus der Ukraine stammende Geigerin Diana Tishchenko im Kontext des Long-Thibaud-Crespin Wettbewerbs mit Unterstützung des Pianisten Zoltan Fejervari eingespielt. Alle diese Werke stellen für sie besondere Fixpunkte dar, die im Rahmen ihrer Ausbildung ihre Aufmerksamkeit auf sich gezogen haben. Außerdem verbindet die Werke die Stadt Paris, da jeder der Komponisten hierher Bezugspunkte hatte und möglicherweise durch diese auch als ein Paradies gesehen wurde. Read More →
American pianist Dalton Baldwin passed away on Thursday, December 12 at the age of 87. He was known as an accompanist of singers like Gérard Souzay, José Van Dam, Elly Ameling, Jessye Norman and Nathalie Stutzmann. Read More →
Alberto Ginastera (1916-1983) komponierte sein Harfenkonzert ab dem Jahr 1956, aber uraufgeführt wurde es erst 1965 durch den spanischen Harfenisten Nicanor Zabaleta. Sidsel Walstad spielt auf dieser CD die überarbeitete Fassung von 1968. Ginastera stellt nicht nur technisch große Anforderungen an den Solisten, sondern erweitert auch das Ausdrucksspektrum des Harfenkonzerts generell. Dem wird die Solistin in dieser Interpretation besonders gut gerecht, weil sie zusammen mit dem Dirigenten Miguel Harth-Bedoya die manchmal direkt düstere Dramatik des Werks spannungsvoll unterstreicht. Read More →
Man kann vom Spiel des jungen 1993 geborenen französischen Cellisten Bruno Philippe nur begeistert sein, der mit dieser CD bereits seine dritte Einspielung innerhalb kürzester Zeit vorlegt. Das Programm ist mit Prokofievs Sinfonia concertante und der Cello-Sonate, zwei Werke, die der Komponist für Mstislav Rostropovich geschrieben hat, insgesamt recht anspruchsvoll, doch Philippe kann seine Stärken ins beste Licht und vor allem in den Dienst der beiden Werke setzen. Und dazu gehören eine vollendete Technik, ein sehr schönes, klangintensives Spiel und sehr natürliche, prägnante Interpretationen. Read More →
Der Stiftungsrat von Lucerne Festival hat, wie angekündigt, Markus Hongler zum Präsidenten gewählt, als Nachfolger von Hubert Achermann, dessen Rücktritt, kann man Schweizer Presseberichten glauben, nicht freiwillig erfolgte. Achermann sei in einem internen Machtkampf dem Intendanten Michael Haefliger unterlegen, haben mehrere Schweizer Medien berichtet. Read More →
Australian conductor Simone Young, 58, has been appointed Chief Conductor of the Sydney Symphony Orchestra. She will take up her post in 2022. The year before she will conduct several concerts in Sydney as designated Chief Conductor. During her initial three-year tenure (2022 to 2024), Simone Young will conduct the orchestra each year for eight weeks and will continue to work with the orchestra on artistic planning and programming, while fulfilling her numerous ongoing conducting engagements in Europe and the United States. Read More →
In the 2019 fiscal year, which ended on August 31, the Detroit Symphony Orchestra (DSO) had an operating surplus for a seventh consecutive year and ticket revenue growth for a fifth consecutive year, plus an increase in contributed revenue over the previous year and continued endowment growth, the organization announced. Ticket sales totaled $7.56 Mio, up from 7.32, total revenue was $29,17 Mio, up from 28.76. The total surplus for the year was $ 20.000.
Wer an die Klarinette und Mozart denkt, dem kommen seine zwei allmächtigen Werke, Konzert und Quintett in den Sinn. Sie sind erst spät, ab den 1780er Jahren entstanden und zeugen sowohl davon, dass Mozart in ihnen eine dem menschlichen Gesang vergleichbare Linie zeichnen wollte als auch mit Anton Stadler den herausragenden Solisten gefunden hatte, der dieses Ansinnen umsetzen konnte. Neben diesen beiden ikonischen Werken haben die Beteiligten noch zwei arrangierte Lieder in die Mitte gesetzt. Read More →
Auch in seiner zweiten Aufnahme der Klaviersonaten von Sergei Prokofiev behauptet sich Alexander Melnikov als exzellenter Interpret. Vor allem gelingt es ihm, den modernen Charakter dieser Werke sehr deutlich zu vermitteln. Der rhythmische Diskurs und die quasi radikale Ausleuchtung der Partitur hinsichtlich moderner Klänge sind beeindruckend. Read More →