Wolfgang Amadeus Mozart: Symphonien Nr. 39 & 40; Norwegian Radio Orchestra; Petr Popelka; # Lawo LWC1258; Aufnahme 01 + 08.2022, Veröffentlichung 15.09.2023 (53'18) - Rezension von Remy Franck

Der heute 37-jährige Tscheche Petr Popelka, Chefdirigent der Wiener Symphoniker, war in derselben Position beim Norwegischen Rundfunkorchester, als er diese Mozart-Symphonien aufnahm. Nun ist eine neue Einspielung der Symphonien Nr. 39 und 40 nicht unbedingt das, auf das man schmerzlich gewartet hätte. Aber Popelka drückt vor allem der 39. Symphonie einen so individuellen Stempel auf, dass wir beschlossen, dieses Album vorzustellen. Read More →

Simplicity; György Kurtág: Játékok (Ausz.); Sergei Prokofiev: Music for Children, Op. 65 (Ausz.); Peter I. Tchaikovsky: Children’s Album, Op. 39 (Ausz.); Nodar Gabunia: From a Pupil’s Diary; Béla Bartók: For Children, BB 53 Sz. 42, Vol. I; Robert Schumann: Album für die Jugend op. 68 (Ausz.); Giorgi Iuldashevi, Klavier; 1 CD Gramola 99291; Aufnahme 12.2021, Veröffentlichung 08.09.2023 (68’27) - Rezension von Alain Steffen

Die CD Simplicity vereinigt Klaviermusik, die für Kinder von großen Meistern komponiert wurde und somit geht die Firma Gramola ihren Weg, neue Programmkonstellationen auszuloten, konsequent weiter. Der Pianist Girori Iuldashevi hat demnach ein Programm zusammengestellt, das einfache pädagogische Stücke vereint, die sehr gut gespielt werden. Read More →

Pau! A Tribute to Casals; Johann Sebastian Bach: Cellosonate D-Dur BWV 1028; Olivier Messiaen: Louange à l'Eternite de Jésus; Enrique Granados: Goyescas-Intermezzo für Cello & Klavier; Ludwig van Beethoven: Cellosonate Nr. 4 C-Dur op. 102 Nr. 1; Eugène Ysaÿe: Sonate op. 28 für Cello solo; Pablo Casals: Song of the Birds; Philipp Schupelius, Cello, Marie Sophie Hauzel, Klavier; # Es-Dur ES2090; Aufnahme 03.2023, Veröffentlichung 15.09.2023 (58'37) - Rezension von Remy Franck

Der junge deutsche Cellist Philipp Schupelius – er gewann 20120 den ICMA Discovery Award und 2023 den Fanny Mendelssohn Förderpreis –  beginnt sein Programm mit der Gambensonate BWV 1028 von Johann Sebastian Bach. Sie erklingt in einer flüssigen und eleganten Interpretation, die die wuchtigere Artikulation der originalen Gambe vergessen lässt. Read More →

Rodgers & Hammerstein: Oklahoma! Nathaniel Hackmann (Curly), Sierra Boggess (Laurey), Rodney Earl Clarke (Jud Fry), Jamie Parker (Will Parker), Louise Dearman (Ado Annie), Sandra Marvin (Aunt Eller), Nadim Naaman (Ali Hakim), Leo Roberts (Andrew Carnes), Oklahoma! Ensemble, Sinfonia of London, John Wilson; # Chandos CHSA 5322(2); Aufnahme 07.2022, Veröffentlichung 15.09.2023 (99') - Rezension von Remy Franck

Chandos veröffentlicht die Gesamtaufnahme des Musicals Oklahoma! des Erfolgsduos Rodgers and Hammerstein. Das Musical wurde insgesamt fünfmal am Broadway einstudiert. Die erste Serie von 1943 bis 1948 mit 2122 Aufführungen stellte damals einen Rekord für den Broadway dar. Auch in anderen Ländern war es erfolgreich. Im Jahr 1955 wurde es von Regisseur Fred Zinnemann verfilmt. Oklahoma! ist somit eines der erfolgreichsten Musicals von Rodgers and Hammerstein und wird als der Beginn des modernen Musicals angesehen, in dem eine perfekte Einheit von Musik, Handlung, Ballett und Dialog erreicht wird. Read More →

À Cembalo è Viola da Gamba; Johann Sebastian Bach: Gambensonaten BWV 1027-1029 + Sinfonia BWV 797 + Präludium BWV 1006 + Bist du bei mir BWV 508; Margaux Blanchard, Viola da Gamba, Diego Ares, Cembalo; 1 CD Mirare 568; Aufnahme 04.2022, Veröffentlichung 09.2023 (55’00) - Rezension von Alain Steffen

Wir konnten uns in den letzten Jahren immer wieder davon überzeugen, mit welcher Kunstfertigkeit sich junge französische Musiker den Werken von Johann Sebastian Bach nähern. Hier sind es Margaux Blanchard, Viola da Gamba und Diego Ares, Cembalo, die eine der schönsten Bach-CDs vorlegen, die ich seit langem gehört habe. Margaux Blanchard erweist sich als eine wahre Virtuosin auf ihrem Instrument und weiß sowohl die schnelle, wie auch die poetischen Momente bestens einzufangen. Read More →

Ist Klang der Sinn?; Thomas Demenga: EFEU für Violoncello solo; György Kurtág: Signs, Games and Message; György Ligeti: Sonata per Violoncello solo; Roland Moser: … wie ein Walzer auf Glas …; Sándor Veress: Sonata per Violoncello solo; Jürg Wyttenbach: Ist Klang der Sinn? - sowie sieben Gedichte von Kurt Marti für einen rezitierenden Cellisten; Alexandre Foster, Cello, Heinz Holliger, Rezitation; # Prospero PROSP0070; Aufnahme 10.2020, Veröffentlichung 09.2023 (69'04) – Rezension von Pál Körtefa

Diese Einspielung zeichnet sich durch dichte Geflechte aus, die untergründig die Cellostücke, aber auch die eingebundenen Worte miteinander verbindet. Einerseits stammen alle Werke von Sandor Veress bzw. seinen Schülern, so dass hier eine Verbindung, trotz individueller Umsetzung, besteht. Read More →

A Tribute to Bach; Maurice Steger, Blockflöte, La Cetra Barockorchester Basel; 1 CD Berlin Classics 0303072BC; Aufnahme: 10/2021, Veröffentlichung 09/2023 (77'20) – Rezension von Jan-Geert Wolff

Wie hielt es Bach wohl mit der Blockflöte? Spielte er sie selbst? Dessen ist sich Bernhard Schrammek sicher, der das informative Booklet der neuen CD von Maurice Steger getextet hat. Auf jeden Fall schätzte er das Instrument und gab ihm an vielen Stellen seines Œuvres wichtige Aufgaben. Bei A Tribute to Bach spielt die Blockflöte auf jeden Fall die Hauptrolle. Read More →

Joseph Haydn: Symphonie Nr. 49 (La Passione)  + Symphonie Nr. 80; György Ligeti: Ligeti, Ramifications; Orchestre national d’Auvergne,Thomas Zehetmair; # ONA 2023/1/; Aufnahme 04.2022, Veröffentlichung 09.2023 (o.A.) - Rezension von Remy Franck

Dieses Album des Orchestre national d’Auvergne beginnt mit einer wunderbaren Interpretation von Haydns 49. Symphonie, sehr gefühlvoll und wirklich bewegend im ersten Satz, in dem man das äußerst raffinierte und ausgewogene Spiel des Orchesters bewundern kann. Zehetmair legt Wert auf  kräftige Kontraste und schärft damit den Ausdruck. Auch die übrigen Sätze gefallen, denn sie sind energetisch und dazu fein differenziert. Read More →

Infinite Voyage: Alban Berg: Streichquartett; Ernest Chausson: Chanson perpetuelle; Paul Hindemith: Melancholie; Arnold Schönberg: Streichquartett Nr. 2; Barbara Hannigan, Sopran, Bertrand Chamayou, Klavier, Emerson String Quartet (Eugene Drucker, Philip Setzer, Violine, Lawrence Dutton, Viola, Paul Watkins, Cello); 1 CD Alpha 1000; Aufnahme 10.2022, Veröffentlichung 08.09.2023 (72'55) – Rezension von Pál Körtefa

Nach 47 Jahren soll es denn genug sein. Noch auf eine letzte Reise begeben sich die vier Herren des Emerson String Quartet. Nun haben die vier Musiker jetzt sozusagen die Rentenreife für Kammermusiker erreicht. Doch statt eines Nachrufs hören wir die letzte Einspielung, die je ein Quartett von Berg und Schönberg und zwei eher überraschende Werke bereithält: Die als Melancholie zusammengefassten vier Lieder von Paul Hindemith, die am Abgrund der Tonalität entlanghangeln und das Chanson perpétuelle von Ernest Chausson, das mit seiner Süße die Wehmut und auch einen Schuss Dekadenz bringt. Read More →

Johann Sebastian Bach: 6 Cellosuiten; Florian Berner, Cello; 2 CD Perfect Noise 2305; Aufnahme 09.2020, 01 & 02. 2023, Veröffentlichung 08.09.2023 (134'48) - Rezension von Alain Steffen

Wenn ich bei den 6 Cellosuiten von Bach die Wahl zwischen Tortelier, Rostropovich, Ma oder Florian Berner hätte, dann hätte letztere sicher genauso große Chancen, von mir ausgewählt zu werden. In der Tat ist heute bei vielen erstklassigen Cellisten ein großer Unterschied zu den legendären Interpreten von einst nicht mehr auszumachen. Florian Berner spielt einen Bach zum Hinknien. Sein Gefühl, sein Stil und vor allem sein wunderschöner, warmer Klang lassen Bachs Cello-Suiten im schönsten Klanggewand erscheinen. Read More →