Für die die dritte Folge im Mahler-Zyklus mit den Essener Philharmonikern hat Chefdirigent Tomas Netopil die zweite Symphonie ausgewählt. Der erste Satz ist in gemäßigtem Tempo sehr detailfreudig und überrascht hin und wieder mit besonders schön elaborierten Streicherbewegungen. Read More →
Die kanadische Komponistin Kelly-Marie Murphy sagt, der Mythos Phoenix habe sie schon immer fasziniert, weil er im Ende auch den Neuanfang beinhaltet. Der erste Satz ist rhythmisch und schnell und wird in dieser Aufnahme mitreißend gespielt. Nicht weniger packend ist der zweite, der in karger Ruhe das Bild von ein paar Glühwürmchen heraufbeschwören soll, die in der stillen Luft schweben, kurz aufglühen und dann erlöschen. Read More →
Kein Zweifel: Der Finne Santtu-Matias Rouvali hat den Schlüssel zum Universum seines Landsmanns Sibelius. Er hat die beiden Symphonien dramaturgisch wie auch technisch im Griff. Die spezifische Atmosphäre dieser Musik stellt sich ganz selbstverständlich ein. Rouvali bemüht sich, die zwei Werke mit gestischen, klangintensiven, kraftvollen Darstellungen wirkungsvoll zu Gehör zu bringen. Read More →
Der Titel dieser CD stammt von zwei Werken, die im Jahr 1913 in Wien entstanden sind, Alban Bergs Vier Stücke für Klarinette und Klavier op. 5 und Egon Kornauths Sonate für Klarinette und Klavier, mit der das Programm beginnt. Kornauth (1891-1959) war ein österreichischer Komponist und Dirigent. Er hatte bei Robert Fuchs, Franz Schreker und Franz Schmidt studiert. Die Musik des Spätromantikers ist heute nahezu vergessen. Read More →
Die Begeisterung von Telemann für polnische Musik, durchaus auch Volksmusik der Feste und Schänken, ist durch seine eigenen Äußerungen sowie eindeutig betitelte Werke belegt. Malgorzata Malke hat sich in den Fantasien für Violine auf die Suche nach diesbezüglichen Hinweisen gemacht und ist fündig geworden. Zwar handelt es sich eher um Andeutungen. Read More →
Carl Nielsen, den man das nordische Gegenstück Gustav Mahlers genannt hat, schrieb sechs stimmungsvolle und durchaus attraktive Symphonien. Wenn die erste noch an Brahms erinnert, so ist die zweite (mit dem Untertitel Die vier Temperamente) bereits ein sehr unkonventionelles Werk, das uns einen Choleriker, einen Phlegmatiker, einen Trauernden und einen Sanguiniker in realistischen Darstellungen vorstellt. Read More →
Der serbische Pianist Nenad Lecic beginnt sein kontrastreich aufgebautes Programm mit einer sehr introvertierten Interpretation von Schumanns Fantasie op. 17. Er konzentriert sich nur auf die Musik und ihre Inhalte, um die darin enthaltenen wechselnden Emotionen höchst sensibel hörbar werden zu lassen. Read More →
Trotz interessantem und außergewöhnlichem Programm – wann hört man schon einmal Händels Neun Deutsche Arien? – disqualifiziert sich diese Produktion durch ein inakzeptables, amateurhaftes Klangbild, bei dem die Sängerin sehr im Vordergrund steht, die begleitenden Instrumente aber in weiter Ferne zu spielen scheinen. Read More →
Diese CD muss vor allem wegen seines Solisten, dem tschechischen Violinisten Pavel Sporcl, empfohlen werden. Tatsächlich beeindruckt der Violinist mit einem absolut perfekten und in allen Hinsichten ausgewogenen Spiel. Dazu überrascht er mit einem dunkel timbrierten, offenen und wunderbar vollen Klang, der eher in der Tradition der alten Meister steht als jetzt den analytischeren, feingliedrigen Klang der mittleren und jungen Generation. Read More →
Selten habe ich eine so unausgegorene und stilistisch wechselhafte Musik gehört wie in den beiden Klaviersonaten des Komponisten Edward MacDowell (1860-1908). Dabei hat der Amerikaner einen durchaus guten Namen. Von den Klaviersonaten wird er wohl nicht kommen. Read More →