Auch wenn der um die Mitte des 15. Jahrhunderts geborene Heinrich Isaac im Schatten der großen Renaissancekomponisten steht, gehört er doch ohne Zweifel in diese Reihe. Neueste Studien dokumentieren seinen Stellenwert, wozu auch das Projekt des in Konstanz beheimateten Ensemble Cantissimo unter der Leitung von Markus Utz gehört. Read More →
Sophie Dervaux und das Mozarteumorchester Salzburg erkunden auf dieser CD das eher selten gespielte Repertoire für Fagott. Es ist ein ehrgeiziges und mutiges Projekt, das Aufmerksamkeit verdient. Natürlich ist das Fagott kein wirklich interessantes Instrument für Konzerte, aber gerade deshalb lohnt es sich zu hören, wie unterschiedlich diese drei Komponisten damit umgegangen sind und es in Szene gesetzt haben. Read More →
Das Quatuor Voce spielt die beiden ersten Sätze und auch den zerklüfteten Finalsatz von Debussys einziges Streichquartett aus dem Jahr 1893 fulminant, drängend pulsierend, während das Andantino zauberhaft sensuell dargeboten wird. Read More →
Über Bela Bartoks Sonate hat man gelesen, sie sei barbarisch. Und es gibt Interpreten, die dies mit Kraftmeierei zu unterstreichen versucht haben. Der junge türkische Pianist Can Cakmur geht einen anderen Weg. In einem gewissen Sinne glättet er die Musik, ohne ihr ihre rhythmische Eigenart zu nehmen. Er spielt ohne die Schwere und die Kraft von Argerich und selbst Kocsis, gleichzeitig klarer, tänzerischer, flüssiger und, wie ich finde, spannender. Read More →
Die als romantisch vermarktete vierte Symphonie von Anton Bruckner in der Fassung von 1878/80 ist der aktuelle Beitrag der Serie aller Symphonien von Bruckner in allen Fassungen, die Markus Poschner mit zwei Orchestern einspielt. Dazu wird das alternative Volksfestfinale als weiterer Satz angeboten. Read More →
Die französische Pianistin Kim Barbier unternimmt einen musikalischen Spaziergang durch die Jahrhunderte. Ihre erste Etappe ist Scarlatti, den sie sehr rhythmisch und kokett angeht. Read More →
In persönlichen Worten schildert Klarinettist Sebastian Manz die Idee hinter dieser Aufnahme. Programmatisch sollte kein Neuland beschritten werden. Aber insbesondere die beiden Sonaten von Johannes Brahms wollte er unter quasi optimalen Umständen einspielen. Dazu zählen neben dem geschätzten Partner, Herbert Schuch am Klavier, der Ort der Einspielung sowie die Idee, möglichst lange am Stück ohne Unterbrechung aufzunehmen, um den Zusammenhang der Musik zu wahren. Read More →
Diese CD folgt den Programmvorstellungen des amerikanischen Komponisten und Pianisten George Antheil (1900-1959), der sich schon früh als ein Vertreter der Avantgarde etablierte und mit Künstlern wie Satie, Cocteau, Joyce oder Hemingway verkehrte. Seine Musik selbst ist stark rhythmisch und perkussiv geprägt und mit Dissonanzen gespickt, wie die hier eingespielte Sonata Nr. 1 zeigt. Read More →
Diese CD mit Kammermusikwerken von George Enescu ist sehr abwechslungsreich und enthält Interpretationen, die Enescu und seiner charmanten und melodiösen Musik das geben, was sie braucht, um zu gefallen. Read More →
Japanische Miniaturen
Der japanische Komponist Takashi Yoshimatsu (*1953) komponiert unter dem Einfluss sowohl der Klassik als auch des daraus kommenden Minimalismus, ebenfalls unter Berücksichtung von Jazz und Rock, Folk und Weltmusik. Yumiko Oshima-Ryan hat für Naxos drei Solo-Klavierwerke für die linke Hand aufgenommen. Read More →