Tableaux; Modest Mussorgsky: Bilder einer Ausstellung (Arr. David Walt); Alex Nante: Altro castello; Benoît Sitzia: Rayuela; Ensemble Rayuela, Kishin Nagai, Klavier; 1 CD Dux 1635; Aufnahme 09/2019, Veröffentlichung 09/2020 (50'46) – Rezension von Uwe Krusch

Mit zwei extra für sie komponierten und noch einem wohlbekannten, für sie arrangierten Werk, Bilder einer Ausstellung, stellt sich das Ensemble Rayuela vor. Man mag den Namen etwa mit Himmel und Hölle übersetzen. Bei einem Quartett aus Saxophonen, das vier Stimmlagen enthält, ein durchaus passender Gedanke! Für Mussorgsky tritt dann noch eine befreundete Pianistin hinzu. Darüber hinaus sind mindestens die beiden neuen Werke Ersteinspielungen, bei den Mussorgsky-Bildern darf man das für dieses Arrangement auch vermuten. Read More →

Alexander Arutiunian: Trompetenkonzert As-Dur; Vladimir Ananyevich Peskin: Trompetenkonzert Nr. 1 c-Moll;  Alfred Desenclos: Incantation, Threne et Danse für Trompete & Orchester; Selina Ott, Trompete, ORF Radio-Symphonieorchester Wien, Roberto Paternostro; 1 CD Orfeo C200091;  Aufnahme 2020, 10/2020 (55') - Rezension von Remy Franck

Als erste Frau in der siebzigjährigen Geschichte des ARD-Musikwettbewerbs gewann Selina Ott 2018 im Alter von nur 20 Jahren den ersten Preis in der Kategorie Trompete. Read More →

Live from Stadtcasino Basel; Beethoven: Die Weihe des Hauses-Ouvertüre op. 124; Satie / Debussy: Gymnopédie Nr. 3 für Orchester; Dvorak: Symphonie Nr. 9 (Aus der Neuen Welt); Christina Landshamer, Sinfonieorchester Basel, Michael Bolton; 1 CD Berlin Classics 0301675BC; Aufnahme 08/2020, Veröffentlichung  30/10/2020 (66'22) - Rezension von Remy Franck

Im renovierten und erweiterten Stadtcasino Basel wurde diese CD aufgenommen. Das live eingespielte Eröffnungskonzert hat vielleicht ein etwas zu bunt gemischtes Programm, aber die CD lohnt sich wegen guter und beschwingter Interpretationen sowie der guten Tonaufnahme. Die ebenfalls erneuerte Akustik des Saals scheint in jedem Fall gelungen, denn das Klangbild der Aufnahme ist klar und farbig. Read More →

Le Jardin Féerique; Maurice Ravel: Introduction et Allegro für Harfe, Flöte, Klarinette und Streichquartett + Sonatine (Bearbeitung für Flöte, Viola und Harfe von Carlos Salzedo) + Streichquartett F-Dur + Sonate für Violine und Violoncello + Le Jardin Féerique (Ma Mère l'Oye); Simon Roturier, Christophe Horak, Violine, Ignacy Miecznikowski, Viola, Bruno Delepelaire, Violoncello, Emmanuel Pahud, Flöte, Wenzel Fuchs, Klarinette, Marie-Pierre Langlamet, Harfe; 1 CD Indésens INDE 139; Aufnahmen 02/2019, Veröffentlichung 30/10/2020 (75'02) - Rezension von Remy Franck

Mit Le Jardin Féerique zaubert Indésens ein hinreißendes Ravel-Programm aus dem Hut und realisiert damit eine Rundschau der Kammermusik des französischen Komponisten. Um es zu spielen, haben sich ‘Les Chambristes de l’Orchestre Philharmonique de Berlin’ zusammengetan, ein Ensemble mit – neben einem Schweizer, einem Österreicher und einem Polen – mehrheitlich französischen Musikern, die aber alle auf den französischen Klang eingeschworen sind. Read More →

Joseph Bodin de Boismortier: Les Voyages de l‘Amour; Chantal Santon Jeffery (L’Amour), Katherine Watson (Zéphire), Judith van Wanroij (Daphné), Katia Velletaz (Bewohner von Cythère, Hylas, Lucile, Dircé), Éléonore Pancrazi (Béroé, La Prêtresse de l’Amour, Julie), Thomas Dolié (Thersandre, Adherbal, Un Devin, Ovide), Purcell Choir, Orfeo Orchestra, György Vashegyi; 2 CDs Glossa GCD 924009; Aufnahme 09/2019, Veröffentlichung 10/2020 (158'36) – Rezension von Uwe Krusch

Das vieraktige Ballett mit Prolog Les Voyages de l‘Amour stellt die erste große Arbeit des schon bekannten Boismortier in Paris dar. Er bediente sich dazu des Librettos des hoch gelobten Charles-Antoine Leclerc de la Bruère. Dass das Stück dagegen nicht so gelobt wurde, mag daran liegen, dass Boismortier, vermutlich um es möglichst gut zu machen, über die Stränge schlug. Er füllte die Partitur mit allzu gefühlvoll ausstaffierten Akzenten oder erzählerischen Episoden, die die Musik zu gehaltvoll für ein Ballett machten. Denn mit tragisch großen Rollen für die Hauptcharaktere geht er auch über den gemischten Charakter beim Ballett hinaus. Read More →

Sergei Prokofiev: Symphonien Nr. 1, 2 & 3; Bergen Philharmonic Orchestra, Andrew Litton; 1 CD BIS 2174; Aufnahme 2019, Veröffentlichung 30/10/2020 (UK), 07/10/2020 (D,F) - (86') - Rezension von Remy Franck

Andrew Litton setzt seinen bislang ziemlich unausgeglichenen Prokofiev-Zyklus mit den drei ersten Symphonien des Russen fort. Absolut deliziöses Musizieren vor allem der herausragenden Holzbläser des Bergen Philharmonic kennzeichnet die Erste, die Klassische. Sehr reizvoll und schelmisch ist Littons betont tänzerische Gavotte und im Finale schlagen die Holzbläser regelrechte Purzelbäume. Read More →

Beethoven 32, Vol. 4; Ludwig van Beethoven: Klaviersonaten Nr. 12-15; Boris Giltburg, Klavier; 1 CD Naxos 9.70310; Aufnahme 07/2020, Veröffentlichung 10/2020 (76'52) - Rezension von Remy Franck

Boris Giltburg beginnt seine vierte Beethoven-CD mit der in einem gewissen Sinn revolutionären und experimentellen 12. Sonate und lässt keinen Zweifel am Charakter der Komposition. Die 13. Klaviersonate hat ebenso wie darauffolgende den Titel Sonata quasi una fantasia. Ausgewogen und schlicht spielt Giltburg das Andante und das Adagio, sehr lebendig und virtuos den zweiten Satz, das Scherzo und den so fantasiereichen vierten Satz. Read More →

Johannes Brahms: Klarinettensonaten op. 120, arrangiert für Bratsche + Trio für Klarinette, Cello und Klavier op. 114, arrangiert für Viola, Cello und Klavier; Boris Berman, Klavier, Ettore Causa, Viola, Clive Greensmith, Cello; 1 CD Le Palais des Dégustateurs PDDO23; Aufnahme 12/2018 + 03/2019, Veröffentlichung 09/2020 (65'48) – Rezension von Uwe Krusch

Welche Merkmale verbinden Anton Stadler, Heinrich-Joseph Bärmann und Richard Mühlfeld? Alle drei waren hochkarätige Klarinettisten, die in ihrer Epoche jeweils einen Komponisten dazu anregten, Werke für ihr Instrument zu schreiben. Wolfgang Amadeus Mozart und Carl Maria von Weber waren es bei den beiden erstgenannten. Richard Mühlfeld als Orchestersolist in Meiningen, damals musikalisches Zentrum, inspirierte Brahms zu einigen späten Kammermusikwerken. Es sind die zwei Sonaten, das Quintett und in der Besetzung dazwischen ein Trio. Read More →

Robert Schumann: Dichterliebe op. 48; Franz Schubert: Schwanengesang D. 957; Daniel Behle, Tenor, Orchester der Kammeroper München, Christophe Gördes; 1 CD Genuin GEN20710; Aufnahme 10/2019, Veröffentlichung 09/2020 /79'40) - Rezension von Remy Franck

Der Tenor Daniel Behle interpretiert gemeinsam mit dem Orchester der Kammeroper München Franz Schuberts Schwanengesang und Robert Schumanns Dichterliebe in einer Bearbeitung für Kammerorchester von Alexander Krampe. Diese Bearbeitung fällt auf, weil sie den Klavierklang eher auffächert als kondensiert, eher klangmalerisch als stimmungsverdichtend funktioniert. Read More →

British Music for Strings Vol. 1; Hubert Parry: English Suite for Strings; Edward Elgar Orgelsonate G-Dur op. 28 arrangiert für Streicher von H. Kunstovny; Gordon Jacob A Symphony for Strings; Südwestdeutsches Kammerorchester Pforzheim, Douglas Bostock; 1CD cpo 555 382-2; Aufnahme 01/2020, Veröffentlichung 10/2020 (71'5) - Rezension von Remy Franck

England war für europäische Musiker im 19. Jahrhundert eine Goldgrube. London bevorzugte die Ausländer, und englische Musik wurde kaum komponiert. Es gab zwar einige interessante Schöpfungen, aber die Verdienste der Komponisten wurden nicht gewürdigt. Andererseits hat sich manche englische Musik außerhalb des Landes nicht gut verbreitet, nicht einmal das, was oft unter dem Oberbegriff British Light Music vereint wird. Das Label cpo startet nun eine Reihe mit britischer Musik für Streicher, von der ein guter Teil der Light Music zuzurechnen ist, so z.B. die English Suite von Hubert Parry, dem langjährigen Musikprofessor in Oxford und Direktor des Royal College of Music. Read More →