Song Offerings - British Song Cycles; Samantha Fernando: How Many Moments Must + Utterance + The Half Moon; Jonathan Harvey: Song Offerings; Aaron Holloway-Nahum: Plane Sailing; Laurence Osborn: Micrographia; Sarah Dacey, April Frederick, Sopran, Riot Ensemble, Aaron Holloway-Nahum; 1 CD Coviello Contemporary COV91924; Aufnahme 09/2018, Veröffentlichung 02/2020 (58'16) – Rezension von Uwe Krusch

Das Riot Ensemble stellt junge Kompositionsstimmen aus Großbritannien vor, wobei Jonathan Harvey (1939-2012) schon wegen seiner Lebensdaten eher ein Klassiker der Moderne ist. In den drei Beiträgen von Samantha Fernando werden Texte von einer fast nur geatmeten Darstellung in How Many Moments Must über die Rückkehr zum Text im Zusammenspiel mit einem Cello in Utterance bis hin zur Verschmelzung von Gesang und Instrumentalmusik in The Half Moon in verschiedensten Formen dargestellt. Read More →

Moon Rainbow; Bach: Konzert BWV 974 nach Marcello + Andante cantabile aus der Pastorale BWV 590 + Toccata BWV 914; Präludien & Fugen BWV 872 & 892 + Invention BWV 777 + Konzert BWV 972 nach Vivaldi;  Kapustin: Jazz Preludes op. 53 (Ausz.) + 8 Concert Studies op. 40 (Auszüge) + Allegretto, Grave aus Preludes & Fugues op. 82 + Lento aus Inventions op. 73 + Allegro ma non troppo aus der Sonatina op. 100 + Allegretto aus Moon Rainbow op. 161 + Lento aus Contemplation op. 47; Luisa Imorde, Klavier; 1 CD Berlin Classics BC 0301407; Aufnahmen 2018/2019, Veröffentlichung 03/2020 (79’21) - Rezension von Alain Steffen

Die blassen Farben des eher unattraktiven Covers dieser CD lassen sich wohl auf die besondere Farbpalette des Mondregenbogens zurückführen, der im Booklet explizit erklärt wird. Der eingeschweißten CD ist auf den ersten Blick nicht zu entnehmen, was gespielt wird. Allein die Namen Bach und Kapustin (der wohl nur den allerwenigsten Musikfreunden ein Begriff sein dürfte) geben Auskunft über die zu erwartende Musik. Read More →

Camille Saint-Saëns: Symphonie Nr. 3 (Orgelsymphonie); Francis Poulenc: Konzert für Orgel, Streicher & Pauken; Iveta Apkalna, Orgel, Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, Mariss Jansons; 1 CD BR Klassik 900178; Aufnahme 03/2019, Veröffentlichung 28/02/2020 (60'47) - Rezension von Remy Franck

Den ersten Satz der Orgelsymphonie gestaltet Mariss Jansons sehr spannend und bedeutsam, ohne die Musik zu überladen, die damit ihr französisches Raffinement behält. Besonders schön und einfühlsam ist der zweite Satz gelungen, und der dritte ist quirlig und von viel Enthusiasmus beflügelt. Read More →

Buxtehude & Zeitgenossen – Kantaten für Stimmen allein: Anonymus: Sonata a 3 viole da gamba; Dietrich Buxtehude: Dixit Dominus + Sicut Moses + Herr, wenn ich nur dich habe + Sonate op. 1 Nr. 6 d-moll; Johann Philipp Förtsch: Aus der Tiefen ruf ich Herr zu dir; Christian Geist: Resurrexi adhuc tecum sum; Gabriel Schütz: Sonata a 2 viole de gamba; Franz Tunder: Ach Herr, lass deine lieben Engelein; Mailys de Villoutreys, Sopran, La Rȇveuse, Florence Bolton; 1 CD Mirare 442; Aufnahme 10/2018, Veröffentlichung 02/2020 (65'24) – Rezension von Uwe Krusch

Lübeck war zu den Zeiten der Hanse nicht nur ein wirtschaftliches und damit von Macht geprägtes Zentrum. Vielmehr wurde auch das Musikleben an St. Marien gepflegt. Diese Exzellenz strahlte auch ins weitere Umland aus. Der Mittelpunkt dieser künstlerischen Welt war Dietrich Buxtehude. Werke von ihm und aus dem Umfeld, von seinem Schwiegervater und Vorgänger an St. Marien, Franz Thunder sowie von Christian Geist und Johann Philipp Förtsch erklingen auf dieser Sammlung, die aus einem Archiv in Uppsala stammt. Read More →

Jacques Offenbach: Pomme d'Api + Sur un volcan; Magali Léger, Florian Laconi, Marc Barrard, Die Kölner Akademie, Michael Alexander Willens; 1 CD cpo 555268-2; Aufnahme 09/2018, Veröffentlichung 02/2020 (82'23) - Rezension von Remy Franck

Diese längst fällige Neuaufnahme der 1873 uraufgeführten einaktigen Operette Pomme d’Api von Jacques Offenbach kommt aus Köln, Offenbachs Geburtsstadt. Michael Alexander Willens dirigiert die Operette so, dass sie ihren Charme entfalten kann. Auch die sehr rollendeckend singenden Interpreten tragen   zum guten Eindruck bei Marc Barrard kann Rabastens, einen ehemaligen Hersteller von Nähmaschinen mit seinem unersättlichen Appetit auf junge Frauen glaubwürdig darstellen. Magali Léger verleiht mit stimmlichen und schauspielerischen Qualitäten dem jungen Dienstmädchen Catherine Leben und Florian Laconi ist eine gute Besetzung für die Rolle von Rabastans Neffen Gustave. Read More →

Witold Lutoslawski: Symphonien Nr. 2 & 3; Finnisches Radio Symphonie Orchester, Hannu Lintu; 1 SACD Ondine ODE 1332-5; Aufnahme 11/2018, Veröffentlichung 02/2020 (61'40) – Rezension von Uwe Krusch

Erst das kulturpolitische Tauwetter ab 1954 befreite Lutoslawski in seiner musikalischen Entwicklung. Sein Weg verlief nicht geradlinig, aber immer in persönlich geprägter Form ohne Anschluss an eine Kompositionsschule. Über serielle und dodekaphonische Experimente gelangte er zum aleatorischen Kontrapunkt. Sein Hauptwerk dazu ist die hier vorgestellte 2. Symphonie. Die dritte sieht aleatorische Aspekte nur noch sehr vereinzelt vor und stellt wieder die vollständig ausgeschriebene Komposition in den Mittelpunkt. Read More →

Arias for Josepha; Sarah Traubel, Sopran, Deniz Uzun, Mezzosopran, PKF-Prague Philharmonia, Jochen Rieder; 1 Digital Release Sony Classical; Aufnahme ?, Veröffentlichung 03/2020 (69'56) - Rezension von Remy Franck

Das Debütalbum Arias for Josepha der Sopranistin Sarah Traubel ist eine Hommage an die Koloratur-Sopranistin Josepha Hofer (1758-1819). Vierzehn Arien von Mozart, Wranitzky Schack, Righini, Haibel und Süssmayr, die für die sie geschrieben wurden, hat Sarah Traubel auf ihrer ersten CD aufgenommen, darunter auch Weltersteinspielungen. Read More →

Mieczyslaw Karlowicz: Stanislaw and Anna Oswiecim op.12 + The Sorrowful Tale op. 12 + An Episode at a Masquerade op.14; Chopin/Binienda: Allegro de concert op. 46; Konrad Binienda, Klavier, Royal Philharmonic Orchestra, Gzegorz Nowak; 1 CD Dux 1621; Aufnahme 10/19, Veröffentlichung 01/20 (66’45) - Rezension von Alain Steffen

Dies ist wohl eine der klangtechnisch schlechtesten Aufnahmen, die ich in den letzten Jahren gehört habe. Das Orchester klingt dumpf, ohne Brillanz und Transparenz, das Klangbild ist eng und hat weder Farbe noch Dynamik. Read More →

Ferruccio Busoni: Arlecchino (Oper in 1 Akt) + Turandot (Eine chinesische Fabel); Arlecchino: Peter Matic, René Pape, Siegfried Lorenz, Peter Lika, Robert Wörle, Marcia Bellamy; Turandot: Linda Plech, Josef Protschka, Rene Pape, Celina Lindsley, Robert Wörle, Johannnes Werner Prein, RIAS Kammerchor, Radio-Symphonie-Orchester Berlin, Gerd Albrecht; 2 CDs Capriccio C5398; Aufnahme 01+12/1992; Veröffentlichung 01/2020 (73'43 + 67'03) – Rezension von Uwe Krusch

Ferrucio Busoni, als Kind eines Italieners und einer Deutschen zweisprachig aufgewachsen, war sowohl Italiener als auch Deutscher. Daraus erschließt sich die Mischung seiner als Nummern 1 und 2 verbundenen La nuova Commedia dell’Arte mit den Kompositionen Turandot und Arlecchino. Doch auch andere Einflüsse wie Max Reinhardt woben sich hier hinein. Die Kombination beider Musiken in der Version als Oper bietet sich als abendfüllende Aufführung oder hier als zweiteilige Aufnahme an. Read More →

Sachlicher Schumann
Eine Schumann-CD von Klarthe heißt L’Hermaphrodite, und Laurianne Corneille spielt darauf Gesänge der Frühe, op. 133 und die Kreisleriana op. 16. Brillante Technik und seriöse Musikalität kommen diesen Partituren zugute, hörbar bestimmt vom Willen, alles Sentimentale und Dramatische zu vermeiden. Dies ist ein unkomplizierter, unsentimentaler Ansatz, der Sachlichkeit der romantischen Schwärmerei vorzieht. (Klarthe K094) – ♪♪♪ Read More →