Robert Schumann: Fantasiestücke für Klarinette & Klavier op. 73 + 3 Romanzen op. 94 für Klarinette & Klavier + Märchenerzählungen für Klarinette, Viola & Klavier; Mikhail Ivanovich Glinka: Trio pathétique d-moll für Klarinette, Cello & Klavier: Giovanni Punzi, Klarinette, Jakup Lützen, Viola, Toke Möldrup, Cello, Galya Kolarova, Klavier; 1 CD Brilliant Classics 95871; Aufnahmen 2018-2019, Veröffentlichung 11/2019 (54'65) – Rezension von Uwe Krusch

Wer an romantische Klarinettenkammermusik denkt, dem kommt vielleicht Robert Schumann in den Sinn. Hier werden seine Werke mit dem Trio von Mikhail Glinka kombiniert. Allin Werken wiederum gemeinsam ist, dass vom Komponisten bereits alternative Besetzungen mitgedacht wurden. Bei den drei Fantasiestücken könnten statt der Klarinette auch Bratsche oder Cello beteiligt sein, die Romanzen waren zunächst für die Oboe geschrieben und die Märchenerzählungen hat Schumann alternativ der Violine zugedacht. Glinka hat sein Trio ursprünglich mit den beiden Bläsern Klarinette und Fagott erschaffen, aber alternativ Geige und in der tieferen Stimme das Cello vorgesehen. Hier ist die Klarinette-Cello-Version eingespielt. Read More →

Friedrich Kalkbrenner: 25 Grandes Etudes de Style et de Perfectionnement, op. 143 + Variations brillantes sur une Mazourka de Chopin, op. 120; Tyler Hay, Klavier; 1 CD Brilliant Classics PCL10190; Aufnahme 04/2019, Veröffentlichung 12/2019 (71'17) - Rezension von Remy Franck

Friedrich auch Frédéric Kalkbrenner, ein Klaviervirtuose der französischen Schule, war Anfang des 19. Jahrhunderts in Europa ein extrem bekannter Name. Er wurde 1784 in Kassel geboren, studierte in Paris und Wien, wo er bei Haydn lernte und von Beethoven und Clementi gefördert wurde. Chopin verehrte ihn als den größten Pianisten, den er je gehört hatte, stieß aber selber bei Kalkbrenner auf wenig Gegenliebe: Er widmete ihm sein Klavierkonzert in e-Moll, aber in einer rücksichtslosen Antwort bezeichnete Kalkbrenner die Arbeit als « repetitiv ». Read More →

Emile Jaques-Dalcroze: La Veillée Suite lyrique pour chœur, soli et orchestre; Le Chant Sacré Genève, Orchestre de Chambre de Genève, Romain Mayor; 2 CDs Claves1905-06; Aufnahme 09/2018, Veröffentlichung 12/2019 (85') - Rezension von Remy Franck

Emile Jaques-Dalcroze (1865-1950) ist vor allem als Pädagoge bekannt. Immerhin gibt es nach ihm benannte Institute in der Schweiz, in Belgien, Argentinien und einigen anderen Ländern. Der Schweizer wurde in Wien geboren und studierte Musik in Genf, Paris (bei Delibes und Fauré) und Wien (bei Bruckner).Er ist der Begründer einer rhythmischen, interaktiven und multidisziplinären Pädagogik, die auf der Musikalität von Bewegung und Improvisation basiert.Er komponierte Lieder, vier Opern, zwei Violinkonzerte, symphonische Werke und eine Fülle von Kammer- und Klaviermusik. Read More →

Gustav Mahler: Kindertotenlieder + Lieder eines fahrenden Gesellen + Rückertlieder + Urlicht aus Des Knaben Wunderhorn (Bearbeitung für Gesang und Orgel); David John Pike, Bariton, David Briggs, Orgel; 1 CD Analekta AN 2 9180; Aufnahme 08/2016, 05+06/2017, 05/2018, Veröffentlichung 10/2019 (68'53) – Rezension von Uwe Krusch

Der Bariton David John Pike ist luxemburgischer und kanadischer Abstammung. Der Organist David Briggs ist einer der bekanntesten Organisten und Orgelimprovisatoren. Zusammen haben sie sich in der Basilika in Trier getroffen, um Orgelversionen von Liedern von Gustav Mahler einzuspielen. Read More →

Hector Berlioz: La Damnation de Faust; Michael Spyres (Faust), Joyce DiDonato (Marguerite), Nicolas Courjal (Méphistophélès), Alexandre Duhamel (Brander), Coro Gulbenkian, Strasbourg Philharmonic Orchestra, John Nelson; 3 CDs + 1 DVD Erato 0190295417352; Liveaufnahme 04/2019, Veröffentlichung 11/2019 (127') - Rezension von Remy Franck

Diese im April 2019 in Straßburg live eingespielte Damnation de Faust ist auf eine Ebene zu setzen mit den Aufnahmen von Simon Rattle und Colin Davis. Der Amerikaner John Nelson dirigiert derart energetisch und gleichzeitig mit so viel Raffinement und einem Detailreichtum, dass die Partitur, von jedem Pathos befreit, ungemein dramatisch und unmittelbar wirkt, musikalisch kontrastreich, hoch transparent und farbig und dabei nicht ohne manchmal deftige Charakterisierungen. Aber auch die zärtlichen Passagen bekommen bei ihm eine exquisite Qualität. Read More →

Shadow Dancer; Elliott Miles McKinley: String Quartet No. 8 (2016) + A Letter to Say I Love You, and Goodbye (2011) for violoncello and piano + Piano Trio No. 1 The Shadow Dancer (2018); The Auriga String Quartet, Patrick Owen, violoncello, Sarah Bob, piano, The Janacek Trio; 1 CD Navona Records NV6264; Aufnahmen 2018/2019 Veröffentlichung 12/2019 (76') - Rezension von Norbert Tischer

Elliott Miles McKinley, eine einflussreiche Figur in der amerikanischen zeitgenössischen Musikszene, wird auf dem neuen Album von Navona Records mit Kammermusik dargestellt. Die drei Werke sind alle einem gemeinsamen Thema gewidmet sind: Erinnerungen an die Liebe. Read More →

César Franck: Violinsonate A-Dur (arr. für Cello & Klavier); Frédéric Chopin: Cellosonate op. 65 + Introduction & Polonaise brillante op. 3; Astor Piazzolla: Grand Tango; Gautier Capucon, Cello, Yuja Wang Klavier; 1 CD Erato 0190295392260; Aufnahme 04/2019, Veröffentlichung 12/2019 (79'09) - Rezension von Remy Franck

Selten hat mich eine CD so perplex gelassen wie diese hier, weil ich den Eindruck nicht los wurde, dass die beiden Musiker, die hier zusammenspielen, eigentlich nicht zusammen passen. Andererseits passiert so viel, dass ich verstehen würde, wenn jemand begeistert reagiert, während ich mich eher enerviert fühle. Read More →

Histoires d’un Ange: Werke von Francois Couperin, Marin Marais, Jean Philippe Rameau, Robert de Visee; Johanna Rose, Viola da Gamba, Josep Maria Marti Duran, Theorbe, Javier Nunez, Cembalo; 1 CD Rubicon RCD1041; Aufnahme 02/2019, Veröffentlichung 11/2019 (60'02) – Rezension von Uwe Krusch

Hatte Johanna Rose sich dem Metier vom Ende her genähert https://www.pizzicato.lu/nach-dem-hohepunkt/, so widmet sie sich dieses Mal der Hochzeit mit dem Gambenkomponisten schlechthin, Marin Marais. Daneben kommen Einsprengsel von Couperin, Rameau und Visée zu Gehör. Der Titel bezieht sich auf Marais, dessen Spiel gut ein Jahrzehnt nach seinem Tod als das eines Engels bezeichnet wurde. Read More →

André Modeste Grétry: Raoul Barbe Bleue; Stephane Rougier, Chantal Santon Jeffery, Orkester Nord, Martin Wahlberg; 2 CDs Aparté AP214; Aufnahme 11/2018,    Veröffentlichung 11/2019 (87') - Rezension von Remy Franck & Uwe Krusch

André Grétrys 1789, wenige Wochen vor der Französischen Revolution in Paris uraufgeführte Oper Raoul Barbe Bleue gehört zur Gattung der Opéra Comique und wurde komponiert nach einem Libretto von Michel-Jean Sedaine. Dieses ist inspiriert von Perraults La Barbe Bleue sowie von mittelalterlichem Romanmaterial, insbesondere Le roman du châtelain de Coucy & de la Dame de Fayel und La châtelaine de Vergy. Read More →

Johannes Brahms: Trios Nr. 1-3 für Klavier, Violine und Cello + Trio für Klarinette, Cello und Klavier; Geoffroy Couteau, Klavier, Amaury Coeytaux, Violine, Raphael Perraud, Cello, Nicolas Baldeyrou, Klarinette; 2 CDs La Dolce Volta LDV 64.5; Aufnahmen 01 & 04/2019, Veröffentlichung 11/2019 (108'32) - Rezension von Alain Steffen

An dieser geradlinig interpretierten Aufnahme der Trios von Johannes Brahms gibt es generell nichts auszusetzen. Die Musiker punkten durch ein intonationssicheres und wohlausbalanciertes Spiel, das immer einen gesunden Mittelweg zwischen kammermusikalischem Feinschliff und symphonischem Ton sucht und findet. Die vier französischen Musiker, Geoffroy Couteau, Klavier, Amaury Coeytaux, Violine, Raphael Perraud, Cello und Nicolas Baldeyrou, Klarinette, erweisen sich als bestens eingespieltes Team und bringen eine neue Klangfarbe mit ins Spiel, so dass dieser Brahms wegen seines Farbenreichtums weniger deutsch und streng klingt. Read More →