Christian Ridil: Konzert für Fagott und Kammerorchester, Brahms en France + Konzert für Flöte und Orchester, Les jardins de Pan + Symphonie Nr. 1, Pictures of a City; Jens Josef, Flöte, Rainer Seidel, Fagott, Leipziger Symphonieorchester, Robbert van Steijn; # Genuin GEN 24903; Aufnahme 09. + 10.2022 + 11.2023, Veröffentlichung 06.09.2024 (66'50) – Rezension von Uwe Krusch ** (For English scroll down)

Ersteinspielungen stellen den 1943 geborenen deutschen Komponisten Christian Ridil vor. Zwei Bläserkonzerte und seine erste Symphonie ergeben das Programm. Read More →

Anton Bruckner: Symphonie  Nr. 2 c-Moll (Fassung 1877); Bamberger Symphoniker, Christoph Eschenbach; # Accentus Music ACC30652; Aufnahme 03.2024, Veröffentlichung 06.09.2024 (54'45) - Rezension von Remy Franck ** (For English please scroll down)

In dieser Aufnahme dirigiert Christoph Eschenbach Anton Bruckners Zweite Symphonie in der revidierten Fassung von 1877. Es ist eine großartige Interpretation, kohärent und spannungsvoll, wohl strukturiert, logisch im Tempo und gut geatmet. Read More →

Magnus Lindberg: Absence + Serenaden + Violakonzert; Lawrence Power, Viola, Finnish Radio Symphony Orchestra, Nicholas Collon; # Ondine ODE 1436-2; Aufnahme 09.+12.2023, 03.2024; Veröffentlichung 06.09.2024 (62'01) – Rezension von Uwe Krusch ** (For English please scroll down)

Diese Einspielung vereint jüngste Werke von Lindberg. Sie zeigt seine aktuellen stilistischen Präferenzen wie rundere Klangwelten. Treu geblieben ist er aber reichhaltigen Besetzungen mit resultierenden Klangopulenzen, pentatonischen Skalen sowie energetischen Wechseln. Read More →

Douce France; Hector Berlioz: Les Nuits d'été op. 7; Ernest Chausson: Poème de l'amour et de la mer op. 19; Henri Duparc: L'invitation au voyage + Extase + Phidyle + La vie antérieure; Joseph Kosma: Les feuilles mortes; Charles Trenet: Douce France; Jacques Brel: Quand on n'a que l'amour; Benjamin Bernheim, Tenor, Carrie-Ann Matheson, Klavier; # Deutsche Grammophon 4866155; Aufnahme 02.2024, Veröffentlichung 30.08.2024 (79'01) - Rezension von Remy Franck ** (For English scroll down)

Der Tenor Benjamin Bernheim eröffnet sein Album mit Les Nuits d’été von Hector Berlioz, die er sorgfältig einstudiert hat. Er singt mit affektiver Geste, und erzielt die schönsten Resultate von poetischem Ausdruck, wenn er mezza voce singt. Unter Druck und bei vollem Volumen erstrahlt die Stimme mit vibrierender Emission, die mitunter etwas eng und scharf klingt. Man versteht quasi jedes Wort, so sorgfältig ist die Aussprache. Read More →

Paul Juon: Sonate für Cello und Klavier a-Moll op. 54; Fabian Müller: Sonate für Cello und Klavier + Suite für Cello und Klavier; Othmar Schoeck: Sechs Lieder op. 6 (bearbeitet von Fabian Müller); Pi-Chin Chien, Cello, Adrian Oetiker, Klavier; # Ars Produktion 38666; Aufnahme 01.2007; Veröffentlichung 06.-20.09.2024 (62'02) – Rezension von Pál Körtefa ** (For English please scroll down)

Die Werke dieses Albums verbindet nicht nur, dass es sich in allen drei Fällen um Schweizer Komponisten handelt, sondern auch der Umstand, dass alle in ihr Kompositionsstreben die Auseinandersetzung mit der Volksmusik gepflegt haben. Read More →

César Franck: Sonate für Violine und Klavier; Edvard Grieg: Sonate für Violine und Klavier Nr. 3 + Solveigs Lied aus Peer Gynt; Alexey Shor / Mikhail Pletnev: Sonate für Violine h-Moll + Dmitri Shostakovich: Romanze aus Die Stechfliege; Daniel Lozakovich, Violine, Mikhail Pletnev, Klavier; # Warner 2173228580; Aufnahme 10.2023; Veröffentlichung 30.08.2024 (71'09) – Rezension von Uwe Krusch ** (For English scroll down)

Diese erste gemeinsame Einspielung des jungen Geigers Daniel Lozakovich und des etwa zwei Generationen älteren Pianisten Mikhail Pletnev wird im begleitenden Text zumindest vom Geiger als Erfüllung seiner Träume betrachtet. Wie kommt das Ergebnis beim Hörer an? Keine Frage, hier kommen zwei Instrumentalisten zusammen, die beide zunächst einmal ihr Handwerk aufs Trefflichste verstehen. Read More →

Anton Bruckner: Bruckner Symphonie Nr. 9 d-Moll; Tonhalle-Orchester Zürich, Paavo Järvi; # Alpha 1068; Aufnahme 09.2023, Veröffentlichung 30.08.2024 (61'15) – Rezension von Uwe Krusch ** (For English scroll down)

Eine neunte Symphonie nach Beethoven zu schreiben war auch für Bruckner ein Problem. Auch er hatte Angst, dass es sein Ende bedeuten könnte. Und schließlich konnte er auch den vierten Satz nur als Gerüst fertigstellen. Die Entwürfe hierzu wurden unverantwortlicherweise von seinen Schülern in alle Winde zerstreut. Read More →

Wolfgang Amadeus Mozart: Serenade Nr. 13, Eine kleine Nachtmusik + Divertimento KV 136 + Symphonie Nr. 39; Wiener Concert-Verein, Milan Turkovic; # Gramola 99322; Aufnahme 09.2023, Veröffentlichung 30.08.2'024 (65'18) - Rezension von Remy Franck ** (For English scroll down)

Dieses Album beginnt mit einer fein ziselierten Kleinen Nachtmusik. Wie ebenfalls im nachfolgenden Divertimento KV 136 wird mit sehr viel Schwung und Flexibilität musiziert. Das ist eigentlich nichts Besonderes, aber die Interpretationen sind so wohlklingend, dass das Ohr Gefallen daran findet. Read More →

Antonín Kraft: Cellokonzert C-Dur op. 4; Carl Philipp Emanuel Bach: Cellokonzert B-Dur Wq 171; Jean-Guihen Queyras, Cello, Ensemble Resonanz, Riccardo Minasi; # Harmonia Mundi HMM 902392; Aufnahme 09.2023, Veröffentlichung 30.08.2024 (55'15) – Rezension von Uwe Krusch ** (For English scroll down)

Wenn man das Zeitalter der Aufklärung und der Revolution in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts festlegt, dann entstanden die beiden zu hörenden Cellokonzerte an dessen Rändern. Dass die Komponisten im Hinblick darauf schrieben, wird man jedoch kaum sagen können. Read More →

Antonin Dvorak: Symphonie Nr. 9 + Suite A-Dur op. 98 (Amerikanische Suite; Atlanta Symphony Orchestra, Nathalie Stutzmann; # Erato 5021732263810; Aufnahme 2023, Veröffentlichung 30.08.2024 (63'31) - Rezension von Remy Franck ** (For English scroll down)

Viel Kraft, ein sehr aktives Rubato, ein tadelloser Spanungsverlauf und ein  herausragend gutes, von der Dirigentin perfekt geformtes Orchesterspiel: Nathalie Stutzmann überzeugt mit einer persönlichen und wirklich spannenden Interpretation der Neunten Symphonie von Antonin Dvorak. Sie hat wohl nichts Neues zu sagen, aber das was sie sagt, ist wegen des schon erwähnten Rubatos und einigen auffälligen Texturen vom ersten bis zum letzten Takt interessant. Read More →