Man muss schon bis zum 3. Satz der Fantastique warten, um mehr zu bekommen, als eine gute Aufführung der Symphonie. Das will nicht heißen, dass die beiden ersten Sätze langweilig wären, sie werden sehr gut dargeboten, lebendig, teilweise auch sehr gefühlvoll, und mit exquisiten Farben, aber zum wirklichen Aufhorchen reicht es nicht. Aufhorchen lässt aber der dritte Satz, der an menschlicher Wärme und Gefühlskraft und dadurch auch an Rhetorik förmlich überquillt. Mehr als eine Beschreibung eines Bildes, ist Jordan die Belebung des Bildes mit menschlichen Gefühlen und Stimmungen gelungen. Read More →
Die Familie Borgia verkörpert noch heute wie keine andere Machtgier und Korruption des Papsttums der Renaissance. Dieses Bild wurde auch auf Lucrezia Borgia übertragen, so dass sie als Giftmischerin, Ehebrecherin und Blutschänderin abgestempelt wurde. Die moderne Geschichtsforschung betrachtet sie in einem anderen Licht und verwirft diese Anklagen. Read More →
Ob man den Begriff ‘Star’ für eine Person in einer Zeit, die schon deutlich mehr als hundert, beinahe bis zu zweihundert Jahre zurückliegt, anwenden möchte, mag man bedenken. Aber Friedrich Gernsheim war während seines Lebens ein hoch geachteter Künstler und dank seiner Gabe, Kontakte zu begründen und zu pflegen, hoch angesehener Musiker, dessen Werk zahlreich aufgeführt wurde. Von Worms über Mainz und Frankfurt kam er nach Leipzig und Paris, wo er schon als Jugendlicher ausgebildet und in den Musikkreisen eingeführt war. Später hat er leitende Positionen in Rotterdam und Berlin inne. Read More →
Diese CD mit dem Titel ‘Garten der Seufzer’ enthält tragische Liebesszenen aus weltlichen Kantaten und Oratorien. Von Marcello über Gasparini und Leo bis zu Händel beleuchtet das Programm die Bandbreite der Affekte, die Kantaten bieten können. Das umfangreiche Programm wird durch zwei instrumentale Sinfonien aus den Federn von Vinci und Händel angereichert. Read More →
Mit Arrangements von Stücken, die man, zum Teil wenigstens, so nicht direkt erwartet, sowie einigen Werken von noch lebenden Komponisten bietet diese CD ein ungewöhnlich attraktives Programm, das von der amerikanischen Trompeterin Mary Elizabeth Bowden und dem Damenensemble Kassia hinreißend gespielt wird. Read More →
Bruno Bettinelli (1913-2004) hat am Mailänder Giuseppe Verdi-Konservatorium unterrichtet, und zu seinen Schülern zahlten so bekannte Musiker wie Claudio Abbado, Riccardo Muti, Maurizio Pollini, Riccardo Chailly und viele andere mehr. Neben Symphonien, Opern, Chorwerken und Kammermusik hat er auch Klaviermusik komponiert, die, wie diese CD zeigt, zwischen neoklassischem und atonalem Stil pendelt, dabei aber erstaunlich gefühlvoll und rhetorisch wirkt. Auffallend ist die handwerkliche Sicherheit der Musik in Verbindung mit einer durch eine reiche Chromatik und Dynamik erzielte Poesie. Read More →
Marie Lenormand ist eine extrem stilvolle Interpretin der Vokalwerke von Ravel. Sie werden mit einem guten Gespür für den Text gesungen, auch wenn die Textverständlichkeit zu wünschen übrig lässt. Die Stimme bleibt in jedem Moment weich und ausdrucksvoll. Hervorragend ist auch die Begleitung durch das Ensemble Musica Nigella, das alle Farben der von Dirigent Takénori Némoto exzellent bearbeiteten Partituren aufs Schönste aufblühen lässt. Read More →
Betrachtet man das gängige Konzertrepertoire, dann ist die Auswahl an romantischen Violinkonzerten im Grunde recht überschaubar: Bruch, Schumann, Mendelssohn, Brahms, Dvorak, Tchaikovsky und eventuell noch Sibelius. Read More →
Luigi Boccherini, der Italiener, der in Spanien Karriere machte, ist vor allem für seine Quintette bekannt. Doch auch seine Quartette sind hörenswert, so das dritte aus dem Opus 24, welches das Cuarteto Quiroga nach allen Regeln der historisierenden Aufführungspraxis auf Darmsaiten spielt. Und wenn das einen durchaus charakteristischen, etwas scharfen Klang ergibt, so musizieren die vier Musiker doch fernab allen fetzigen Designs in einem wohltuend klassischen Stil, mit sehr homogenem Klang, einem nahezu idealen Gleichmaß von weiter Übersicht und liebevoller Ausfeilung der Einzelheiten, von Spontaneität und Disziplin, so dass man sich an der wohlklingenden Musik vollauf erfreuen kann, zumal sie durch passende Akzentuierungen und den Reichtum der Dynamik von großer Lebendigkeit ist. Read More →
Diese CD könnte man auch als ausgiebiges Vorspiel bezeichnen, beschäftigt sie sich doch mit Präludien und Ricercaren. Wobei damit nicht nur eine zeitliche Komponente im Sinne von ‘vorher’ gemeint ist, sondern auch erforschende und improvisierende Bestandteile eingeschlossen sind. So treffen hier die ersten Solocellowerke überhaupt, soweit überliefert, von Gabrieli auf das Heute mit Gubaidulina und, noch jünger, Menut, so dass die Spannbreite der Entwicklung beleuchtet wird. Read More →