Emotional und atmosphärisch
Die CD ‘Origins’ mit dem Flötisten Toon Fret und der Pianistin Veronika Iltchenko enthält ein höchst anspruchsvolles Programm, das mit den ’14 Stücken für Flöte & Klavier’ von Charles Koechlin beginnt – hier sehr lichtvoll gespielt. Schulhoffs Sonate für Flöte & Klavier ist teils sehr französisch elegant, enthält aber auch Rückgriffe auf slawische Tänze. Fret spielt das Werk sehr emotional. Auch das restliche Programm hat seinen Ursprung in Volkstänzen (was den CD-Titel ‘Origins’ erklärt): Read More →
Harry Christophers schreibt im Booklet, ‘Acis and Galatea’ sei in jeder Hinsicht ‘jugendlich’, und es gebe darin unendlich viel Anmut und Charme, wenn nicht gerade der Zyklop Polyphem für Terror sorgt. Read More →
Der politische Hintergrund von Händels Oratorium ist der Aufstand der Jakobiten. Das Werk huldigt dem siegreichen Feldherrn Herzog von Cumberland nach der Schlacht bei Culloden. ‘Judas Maccabaeus’ entwickelte sich schnell zu Händels populärstem Oratorium, das regelmäßig bis heute wiederaufgenommen wurde. Händel bereicherte das Stück später um einige attraktive Nummern aus anderen Oratorien, die heute meist mitgespielt werden. Read More →
Ein Requiem zum 25. Geburtstag eines Chors ist eine erstaunliche Wahl. Im Falle des ‘Nidarosdomens jentekor’ (Nidaros Cathedral Girls Choir) ist sie jedoch nachvollziehbar. Als im Sommer 2011 das Massaker von Utoya die Welt erschütterte, waren auch Freunde der Chorsängerinnen unter den Opfern. Read More →
Die schwerfällige Orchestereinleitung von Beethovens Zweitem Klavierkonzert verheißt nichts Gutes, doch wenn Maria Joao Pires ihre ersten Akkorde spielt, passt sich Haitink glückerweise ihrem leichten, charmanten und hoch sensiblen Spiel an, dessen innerer Reichtum durch ein kluges und spontanes Nuancieren hinreißend differenziert wird. Read More →
Wenn Cédric Tiberghien mit der ‘Bagatelle sans tonalité’ sein Liszt-Programm beginnt, kreiert er eine derart mysteriöse Stimmung, dass der Hörer sofort in den Bann seines evokativen Spiels gezogen wird. Das ist dann schon wirkliche keine Bagatelle mehr. Fast ätherisch, mit viel Melancholie erklingt das ‘Wiegenlied’, ehe der Vierte Mephisto-Walzer Virtuosität ins Spiel bringt. Düster wird’s dann mit ‘Lugubre Gondola II’, aufgewühlt unruhig in ‘Schlaflos! Frage und Antwort’, verträumt in ‘En rêve ». Was der Pianist an Ausdruckreichtum aus diesen Miniaturen herausnimmt, ist stupend! Read More →
Die Entwicklung der Streichinstrumente führte die Gambe aufs Abstellgleis und die Violine auf den Gipfel. Das Ensemble ‘Musica Narrans’ stellt getrennte Werke für jedes der beiden Instrumente vor und auch Stücke, in denen sie gemeinsam erscheinen. Dabei haben sie neben den klassischen Vertretern, Corelli für die Geige und Marais für die Gambe, auch einige andere Stücke ausgegraben wie von Hume und Morel, die kaum einmal auf den Spielplänen erscheinen. Read More →
Das ‘Cicerone Ensemble’ reicht zurück in die Studienzeit der drei Musiker an der Folkwang Universität. Der Name kommt aus dem Italienischen und bedeutet ‘Fremdenführer’: « Das Ziel ist, Musik darzustellen und zum Leben zu bringen, wie ein Fremdenführer ein altes Gemälde oder Gebäude präsentieren würde. » Read More →
Wanderlust; Rudolf Tillmetz: Es will Abend werden, op. 41; Kaspar Kummer: Le Carnaval de Venise, op. 157; Albert Franz Doppler: Airs Valaques, op. 10; Ferdinand Büchner: Espagnole, op. 62; Ernst Wilhelm Heinemeyer: Souvenir de la Russie, op. 3; Wilhelm Popp: La Reine des Alpes, op. 250/3; Wilhelm Popp: Serbisches Märchen, op. 469/4; Adolf Terschak: Columbus, Rapsodie Américaine, op. 132; Rudolf Tillmetz: Ungarische Phantasie, op. 25; Theobald Böhm: Gute Nacht (aus Schubert’s Winterreise); Marko Zupan, Flöte, Minka Popovic, Klavier; 1 CD Hedone Records 193428332768; Aufnahme 2018, Veröffentlichung 24/12/2018 (o.A.) - Rezension von Remy Franck
Der Flötist Marko Zupan und die Pianistin Minka Popovic haben beim britischen Label Hedone Records zwei sehr schöne CDs mit deutscher Musik für Flöte und Klavier herausgebracht. Read More →
Manuel Cardoso gilt als der größte Polyphonist der portugiesischen Renaissance aus einer Reihe bemerkenswerter Komponisten, die die Musikgeschichte von Portugal maßgeblich geprägt haben. Seine musikalische Ausbildung erhielt er im Priesterseminar in Evora, bevor er dem Karmeliterorden beitrat. Er genoss einen ausgezeichneten Ruf als Musiker und wurde deshalb auf Betreiben des Königs zum Subprior und Musikdirektor des Karmeliterklosters in der Hauptstadt Lissabon berufen. Read More →