Mit dieser CD beginnt Christian Gerhaher das Aufnahmeprojekt aller Lieder von Robert Schumann. Begleitet von seinem erfahrenen Kollegen Gerold Huber am Klavier setzt er in dieser ersten Produktion die erwarteten Maßstäbe. Read More →
Timothy Wesley John Brady, Jahrgang 1956, ist ein kanadischer Komponist, der auch als E-Gitarrist, Improvisationsmusiker, Konzert- sowie Plattenproduzent und Kulturaktivist tätig ist. Seine Werke auf den Gebieten zeitgenössische klassische Musik, experimentelle Musik und ‘Musique Actuelle’ zeigen vom Serialismus bis zum Minimalismus eine Vielzahl von Stilen inklusive elektrischer Gitarre und elektroakustischer Instrumente. Seine Musik zeichnet sich durch eine Synthese von musikalischen Sprachen aus. Er verwendet Elemente vieler Stile und bewahrt gleichzeitig seinen starken persönlichen Ausdruck. Read More →
Er ist ein eher unauffälliger Künstler, ein Musiker, den man im schnelllebigen Musikbetrieb gerne einmal übersieht. Im Gegensatz zu vielen seiner Kollegen ist der Pianist Till Fellner nicht so sehr um Aufmerksamkeit bemüht. Und trotzdem, Fellner ist und bleibt ein hoch interessanter Pianist, dessen Aufnahmen sich auf allerhöchstem Niveau bewegen und sich auch interpretatorisch wohltuend von der Masse abheben. Auf seiner neuesten CD stellt er sich mit schon etwas älteren Liveaufnahmen vor. Read More →
Dem russischen Multikünstler Stas Namin – er ist Maler, Film- und Theaterregisseur, Photograph, Rockmusiker und Komponist – fehlt es nicht an Motiven für seine Musik. Und so hat er seine Symphonie ‘Centuria S-Quark’ mit vielen Themen ausgestattet, die anfangs noch recht unbeschwert aufeinander folgen, doch irgendwann kippt die Stimmung, wie das bei diesem gesellschaftskritischen Komponisten nicht anders zu erwarten ist. Read More →
Von Mozarts Klaviersonaten gibt es sehr unterschiedliche Interpretationen, etwa die klassischen, von Intelligenz durchdrungenen Interpretationen von Alfred Brendel, die poetischen-sinnlichen Interpretationen von William Youn, die erhabenen von Daniel Barenboim….und … und … und… Jetzt beginnt der Luxemburger Jean Muller bei Hänssler Classic eine Gesamtaufnahme, die wiederum ganz anders und sehr interessant zu werden verspricht. Read More →
In der griechischen Mythologie waren die mittelmeerischen Winde bestimmten Jahreszeiten zugeordnet. Der Westwind Zephir wurde als Frühlingsbote verehrt. Notos war Namensgeber für warme Süd- und Ost-Winde des Sommers. Euros aus dem Osten wurde mit dem Herbst verbunden und der winterliche Nordwind war als Boreas bekannt. Read More →
The ‘London Haydn Quartet’ legt einen weiteren Baustein seiner Einspielungen der Quartette von Joseph Haydn auf zeitgenössischem Instrumentarium vor. Die Aufnahme zeigt ein Ensemble, das wohlausgeglichen agiert und, wie im Gespräch von vier vernünftigen Leuten, jeden angemessen zu Wort kommen lässt. In dieser Doppelausgabe haben sie sich der Sechsergruppe op. 64 angenommen. Read More →
Camille Saint-Saëns verträgt keine Geschwollenheit, keine hochtrabenden Interpretationen. Gerade Kompositionen wie die ‘Trois Poèmes symphoniques’ aus der Bühnenmusik für Eugène Brieux’ Theaterstück ‘La foi ‘, die nicht oft gespielt werden, verlangen besonders viel Feingefühl, um Wirkung zu erlangen. Thierry Fischer zeigt sich darin sehr inspiriert, und zusammen mit seinem bestens disponierten Orchester hebt er diese Musik zumindest in den beiden ersten Stücken auf die höhere Schiene. Read More →
Die DDR stand dieser Aufnahme schon bei, allerdings im schlechten Sinn. Die erste CD beinhaltet die Premiere der Aufführungsserie der Oper ‘Daphne’ aus dem Jahre 1950 an der Dresdner Staatsoper. Es war gleichzeitig eine ‘In Memoriam’-Veranstaltung für den ein Jahr zuvor verstorbenen Richard Strauss. Die Aufnahme zeigt zwar noch das Ensemble der Dresdner Oper auf der Höhe seines Rufs, denn die durch das Staatsmobbing hervorgerufene Flucht vieler Ensemblemitglieder in den Westen erfolgte erst anschließend, aber als Tonmeister wirkte schon ein Apparatschik, der musikalisch mit Unverstand glänzte, was Übersteuerungen oder diffus klingende Aufnahmen, insbesondere des Geschehens auf der Bühne, zur Folge hatte. Read More →
Diese erst dritte Aufnahme von Vivaldis Oper ‘Il Gustino’ kann in jedem Augenblick überzeugen. Es sind hier nicht punktuelle Aha-Erlebnisse, die begeistern, sondern es ist das durchgehend hohe Niveau ohne Effekthascherei, das dieser Oper wirkliches Leben einhaucht. Read More →