Camille Saint-Saëns verträgt keine Geschwollenheit, keine hochtrabenden Interpretationen. Gerade Kompositionen wie die ‘Trois Poèmes symphoniques’ aus der Bühnenmusik für Eugène Brieux’ Theaterstück ‘La foi ‘, die nicht oft gespielt werden, verlangen besonders viel Feingefühl, um Wirkung zu erlangen. Thierry Fischer zeigt sich darin sehr inspiriert, und zusammen mit seinem bestens disponierten Orchester hebt er diese Musik zumindest in den beiden ersten Stücken auf die höhere Schiene. Read More →
Die DDR stand dieser Aufnahme schon bei, allerdings im schlechten Sinn. Die erste CD beinhaltet die Premiere der Aufführungsserie der Oper ‘Daphne’ aus dem Jahre 1950 an der Dresdner Staatsoper. Es war gleichzeitig eine ‘In Memoriam’-Veranstaltung für den ein Jahr zuvor verstorbenen Richard Strauss. Die Aufnahme zeigt zwar noch das Ensemble der Dresdner Oper auf der Höhe seines Rufs, denn die durch das Staatsmobbing hervorgerufene Flucht vieler Ensemblemitglieder in den Westen erfolgte erst anschließend, aber als Tonmeister wirkte schon ein Apparatschik, der musikalisch mit Unverstand glänzte, was Übersteuerungen oder diffus klingende Aufnahmen, insbesondere des Geschehens auf der Bühne, zur Folge hatte. Read More →
Diese erst dritte Aufnahme von Vivaldis Oper ‘Il Gustino’ kann in jedem Augenblick überzeugen. Es sind hier nicht punktuelle Aha-Erlebnisse, die begeistern, sondern es ist das durchgehend hohe Niveau ohne Effekthascherei, das dieser Oper wirkliches Leben einhaucht. Read More →
Audite präsentiert die letzte Folge der RIAS-Einspielungen mit dem in Kuba geborenen amerikanischen Pianisten Jorge Bolet (1914–1990). Die drei CDs enthalten etliche Repertoire-Novitäten, die nach Verleger-Angaben erstmals veröffentlicht werden. Read More →
Obwohl die beiden ersten Quartette mit zu seinen Hauptwerken zählen, hat hauptsächlich die Dritte Symphonie von Henryk Gorecki Kultstatus erlangt. Das ‘Kronos Quartet’ als Widmungsträger beider Quartette hat immerhin beide Werke maßstabgebend eingespielt. Der Stil ist moderat modern, ausgehend von frühen seriellen Einflüssen, und bindet gleichzeitig die tiefe katholische Verankerung der polnischen Gesellschaft und die Volksmusik mit ein. Read More →
André Messagers Operette ‘Les p’tites Michu’, die am 16. November 1897 im ‘Théâtre des Bouffes Parisiens’ erfolgreich uraufgeführt wurde und später auch in Wien, London und am Broadway in New York Erfolg hatte, war 2017 eine Erfolgsproduktion des ‘Palazzetto Bru Zane’. Read More →
Über die Cellosonate von Richard Strauss hat es schon viele böswillige und abwertende Kommentare gegeben, und das obschon viele bedeutende Solisten dieses Stück des 19-jährigen Komponisten gespielt und aufgenommen haben. Oft freilich wurde das Werk nicht wirklich zufriedenstellend gespielt, und selbst ein Solist wie Mischa Maisky wusste nichts wirklich Kohärentes in den drei Sätzen zu sagen. Read More →
Die im US-Bundesstaat Arkansas geborene Florence Beatrice Price (1887-1953) war die erste afro-amerikanische Komponistin, die in den USA Anerkennung erfuhr. Sie komponierte vier Symphonien, mehrere Instrumentalkonzerte, Kammermusik, Klavierwerke, Chorwerke und Lieder. Heute ist ihre Musik kaum bekannt, und in den Schallplattenkatalogen gibt es nur wenige Referenzen. Nun hat sich das Symphonieorchester von Fort Smith, Arkansas, dran gegeben, unter seinem Chefdirigenten John Jeter die Symphonien von Florence Price einzuspielen. Read More →
Der immer eigenwillige Komponist und Pianist Friedrich Gulda lässt in seinem Konzert für Cello und Bläser musikalische Welten aufeinander prallen, Jazzrhythmen, eine romantische Idylle, eine modern anmutende Cadenza, ein charmant gediegenes Menuett und abschließend zünftiges Bierfest- oder sogar Zirkus-Ambiente. Ein spaßiges Stück, hervorragend, lustvoll und engagiert interpretiert von Friedrich Kleinhapl, der sich in allen Stilen zu Hause weiß. Read More →
Sebastian Bohren taucht auf dieser CD Mendelssohns Violinkonzert in Gold. Wir hören Töne von reifer Ausformung und sinnlicher Schönheit. Er haucht der Komposition eine bewegende Poesie ein. Es sind also nicht bloße Virtuosität und Brillanz, die uns gefangen nehmen, sondern zarte, mitunter fast meditative Klänge, die in Kontrast zu temperamentvolleren Passagen das Konzert ungemein gefühlstief werden lassen. Read More →