Pierre Wissmer, schweizerisch-französischer Komponist, Pianist und Klavierpädagoge, lebte den Großteil des letzten Jahrhunderts. Er nahm Unterricht am Genfer Konservatorium. Dann studierte er Kontrapunkt an der Schola Cantorum und Orchesterleitung an der ‘École Normale de Musique’. 1944 wurde er Professor am Genfer Konservatorium und hatte später leitende Positionen bei Radio Genève, ‘Radio Luxembourg’ und dann bei ‘Télé Luxembourg’ inne. Ab 1957 Vizedirektor an der Pariser ‘Schola Cantorum’, wurde er ab 1962 deren Direktor, ab 1969 Direktor in Le Mans, ab 1973 Dozent für Komposition und Orchestrierung in Genf. Read More →
Bei dieser Aufnahme aus dem Jahre 1959 handelt es sich um eine der allerersten kompletten Einspielungen von Hugo Wolfs ‘Italienischem Liederbuch’. Knapp ein Jahr vorher hatte Deutsche Grammophon das Werk mit Irmgard Seefried und Dietrich Fischer-Dieskau aufgenommen, allerdings mit zwei verschiedenen Pianisten (Demus bei Fischer-Dieskau, Werba bei Seefried). Read More →
Ein ungewöhnliches Programm: Beethovens 1. Klavierkonzert und die 5. Symphonie, ergänzt durch die kleine, eineinhalb Minuten lange Fuge in C. Das Allegro con brio und der Finalsatz des Ersten Konzerts kommen kraftvoll daher, wie gemeißelt, mit wenig Pedal und mit scharfer Orchesterbegleitung. Auch im Largo vermeidet Cédric Tiberghien jede Spur von Pathos. Read More →
Mit einer Wiederveröffentlichung aus dem Hause Calliope steht nun die beinahe dreißig Jahre alte Aufnahme der Horntrios von Brahms und Ligeti mit einer französischen Besetzung wieder im Katalog. Der Hornist André Cazalet war Solist beim ‘Ensemble Entercontemporain’, bevor er diese Position im Orchester der Oper Paris übernahm. Im ‘Orchestre Philharmonique de Radio France’ spielt nach wie vor Guy Comentale als Geiger. Der Pianist Cyril Huvé ist als Solist und Kammermusiker vorwiegend im französischen Raum aktiv. Read More →
Die Wiederentdeckung von Walter Braunfels (1882-1954) wird mit einem klangmächtigen Programm fortgesetzt, das sich den Werken für Klavier und Orchester aus drei seiner Schaffensperioden widmet. Der Hexensabbat op. 8 wird als das erste vollwertige Orchesterwerk des Komponisten angesehen. Daneben sind das Konzertstück für Klavier und Orchester op. 64 (1946) sowie sein vorletztes Stück, die Hebridentänze op. 70 (1950 / 51) zu hören. Read More →
Eingehüllt in einen Mantel düsterer Gedanken startet Daniil Trifonov in Rachmaninovs Zweites Klavierkonzert, doch dann krabbelt er heraus, rafft sich auf und sammelt Kräfte, bricht wieder zusammen, voller Sehnsucht…nach Leid. Und im Adagio wird dieses Leid sublimiert. Trifonov wirkt verträumt und melancholisch, Nézet-Séguin pudert ihn wie eine Mutter ihren Säugling, traurig, gleichzeitig freudig, wie es Tolstoi einmal formuliert hat. Read More →
Einen ungewöhnlichen Weg ist Hilary Hahn mit Bachs Sonaten und Partiten für Violine allein gegangen. Während etliche Geiger alle sechs Werke zusammen einspielen oder sogar an einem Abend aufführen, hat Hilary Hahn vor zwanzig Jahren die Werke in C- und E-Dur sowie d-Moll aufgezeichnet. Erst jetzt hat sie sich den Stücken in a-, g- und h-Moll für eine Aufnahme gewidmet. Read More →
Mit einem Doppelalbum, das verschiedene Phasen von Igor Stravinskys kompositorischem Schaffen abdeckt, zeigt sich Gustavo Gimeno als höchst interessanter Stravinsky-Dirigent. Read More →
Eine Sammlung eher sich in ruhigem Tempo entwickelnder Werke stellt die Geigerin Anne Akiko Meyers vor. Dabei wird sie in einem Fall, nämlich dem abschließenden ‘O Magnum Mysterium’, das der Komponist Morten Lauridsen auf ihren Wunsch hin von einem Chorwerk in die Version für Violine und Orchester gesetzt hat, vom Philharmonia Orchestra unter Kristjan Järvi begleitet. Read More →
Und wieder haben sich Musiker zusammengefunden, die außerhalb der Orchester, in denen sie spielen, eine neue Qualität erreichen wollen. Das ‘Klangkollektiv Wien’ setzt sich zusammen aus Instrumentalisten der Wiener Philharmoniker, der Wiener Symphoniker und der Niederösterreichischen Tonkünstler. Kein sogenanntes Originalklang-Ensemble also, sondern eines, das erklärterweise mit dem Franzosen Rémy Ballot die gespielten Werke auf modernen Instrumenten in ein neues und frisches Licht stellen will. Read More →