Antonio Rosetti (ca. 1750-1792), zu Lebzeiten fast so bekannt und beliebt wie Haydn und Mozart, wird auf dieser CD gut bedient von den aufmerksam und feinfühlig musizierenden Hamburger Symphonikern unter Johannes Moesus, der als Präsident der Internationalen Rosetti-Gesellschaft als Experte gilt und sich hier als stil- und sachkundiger Dirigent erweist, der den Humor des Komponisten nicht unterschlägt, aber genau so wenig vergisst, seine manchmal fast wehmütigen Kantilenen zart aussingen zu lassen. Read More →
Brahms hatte sich schon auf sein Altenteil gesetzt, als er dem herausragenden Klarinettisten Richard Mühlfeld begegnete, dessen künstlerische Klasse ihn wieder in den Komponistenberuf zurückholte. Das Ergebnis sind die beiden Klarinettensonaten. Read More →
Er singt nicht so ätherisch wie Jaroussky, aber Franco Fagiolis Stimme hat andere, nicht weniger faszinierende Atouts. Seine Stimme, die drei Oktaven umfasst und optimal verbindet, hat heute eigentlich nur die besten Mezzosopranistinnen als Konkurrenz. Und wenn ich auch nie und nimmer Fagiolis ‘Cara sposa’ gegen die Aufnahme von Jaroussky eintauschen würde, so gibt es auch dieser Fagioli-Händel-CD doch so viel Faszination, dass ich auch diese Veröffentlichung nicht missen möchte. Read More →
Die fünf späten Streichquartette, das B-Dur Quartett mit der ursprünglich komponierten Großen Fuge, die als Opus 133 eine eigene Nummer führt und ohne den nachträglich komponierten Schlusssatz, den die ‘Mosaïques’ als schlechten Kompromiss Beethovens sehen, sind das Aufnahmekompendium, das sich die vier Musiker sich selber und uns zum dreißigjährigen Bestehen des Ensembles geschenkt haben. Read More →
Diese hochsensibel vorgetragene ‘Winterreise’ wirft einen sehr eindringlichen Blick auf das Werk. Mark Padmores helle und äußerst leicht geführte Stimme ist sicherlich nicht nach jedem Geschmack, doch versteht es der Sänger, eine sehr individuelle Lesart anzubieten. Read More →
Wenn von der Verbindung zwischen ernster Musik und Folklore die Rede ist, wird gerne auf Bartok oder, generell, auf ungarische Musik verwiesen. Dass es herausragende Beispiele für die Verbindung der beiden Gattungen bei Luciano Berio gibt, ist weitaus weniger bekannt. Und doch hat Berio nicht nur die sizilianische Volksmusik auf brillante Art in das Gewand einer neuen Sprachform gekleidet, sondern, in seinen ‘Folkssongs’, auch Volkslieder aus den Vereinigten Staaten, Armenien, Aserbaidschan, Frankreich und Italien, die er auf alten Schallplatten und in gedruckten Anthologien entdeckt hatte oder die Freunde ihm vorgesungen hatten. Read More →
Wenn Haydn mit Beethoven….
Auf einer früheren CD hatte der Schweizer Pianist Olivier Cavé versucht, eine Synthese der Musik von Domenico Scarlatti und Joseph Haydn zu erzielen. Auf seiner neuesten CD bei Alpha geht es ihm darum, Ähnlichkeiten zwischen Beethoven und Haydn aufzuzeigen. Die Beispiele sind gut gewählt und passen. Für Beethoven erklingen die Klaviersonaten Nr. 1, 2, 6, für Haydn die Klaviersonaten Nr. 32 & 48. Read More →
Das Label Lawo, das sich mit regelmäßigen Veröffentlichungen von norwegischen Künstlern, seien es Komponisten oder Interpreten, hervortut, hat große Chorwerke von zwei norwegischen Komponisten veröffentlicht. Read More →
Nikolai Luganskys Aufnahme der Rachmaninov-Präludien zeigt uns einen Pianisten, dessen dienende Attitüde perfekt mit der Musik harmoniert. Fern von einem demonstrativen Spiel überzeugt Lugansky mit einem raffinierten Interpretieren, das sich durch Klarheit auszeichnet und vor allem in den ruhigeren Stücken mit einer vibrierenden Emotion anspricht. Die kommunikative Kraft und der künstlerische Willen bleiben durch das ganze Programm erhalten. Read More →
Leonard Bernsteins ‘Serenade’ ist kein einfaches Werk, und so mancher Dirigent hat es mit oder ohne Hilfe des Violinsolisten in philosophisch akademisch-feierlicher Lesart zugrunde gerichtet. Kolja Blacher, hier in Personalunion als Dirigent und Geiger, hat sich von Plato nicht einschüchtern lassen. Read More →