Leopold Weiss, der letzte große Lautenspieler, hat wohl eine Vielzahl von Werken, vor allem für die Laute solo, hinterlassen. Allerdings ist die Zuschreibung nicht immer gesichert, da es mehrere Personen unter dem Familiennamen gab, die komponierten. Und es gibt auch Werke, die anderen Komponisten zugeschrieben werden, aber zumindest teilweise von Weiss stammen. Zu der letztgenannten Gruppe gehört die die Aufnahme eröffnende Suite in A-Dur für Violine und Laute, die unter der Nummer 1025 im Bach Werkverzeichnis erscheint. Read More →
Mit Francis Poulencs Violinsonate beginnt das Duo Ingolfsson-Stoupel diese CD. Der Franzose hatte bereits 1919 und 1924 zwei Violinsonaten komponiert, die er vernichtete, bevor er 1943 diese Sonate schrieb, über deren Particell er notiert hatte: « Das Monster ist fertig ». Gewidmet wurde das Werk Federico Garcia Lorca, dem von den Faschisten bei Ausbruch des Spanischen Bürgerkrieges 1936 erschossenen spanischen Dichter. Read More →
Aus dem schier unerschöpflichen Reservoir der Werke von Georg Philipp Telemann lassen sich immer wieder reizvolle Programme zusammenstellen und dann auch einspielen. In der Reihe der Kompositionen für mehrere solistische Instrumente ist nunmehr die fünfte Folge erschienen, auf der außer der Sonate mit einer Trompete für jedes Werk immer mehrere Instrumente neben Streichern und Continuo pro Werk benannt sind. Read More →
Matthias Goerne zeigt sich als intelligent und sensibel gestaltender Wagner-Bariton, indem er die Vorzüge seiner Lied-Kunst ins Wagner-Repertoire überträgt. Seine stimmliche Flexibilität, eine großartige Kunst der Färbung und der dynamischen Nuancierung sowie seine wunderbaren Legatobögen machen aus ihm einen sehr väterlich-zarten Wotan in der Abschiedsszene aus der ‘Walküre’, einen sehr reflektiven Sachs, einen noblen König Marke, einen mehr verzweifelten als verbitterten Holländer und einen tiefschürfend singenden Amfortas. Read More →
Einige Jahre vor Goethes ‘Leiden des jungen Werther’ und damit der literarischen Romantik entstanden diese Gambensonaten. Damit hinkten sie hinterher, denn die große Zeit der Gambe war bereits vorbei. Dieses gegenüber dem Cello klangfeinere und leisere Instrument kam aus der Mode, weil sich die Musik aus den Salons in größere Säle verlagerte. Read More →
Eine attraktive, aber keineswegs seltene Kombination von Rachmaninov-Werken dirigiert Mariss Jansons auf dieser CD. Read More →
Als paroxistisch, also überquellend stürmisch, kann man das Klavierquintett von Franck bezeichnen. Seine Frau mochte es nicht, da sie möglicherweise darin die Augen einer anderen Frau zu erhören meinte. Als einfacher Konsument kann man sich dem Werk natürlich entspannter widmen und es in seinem zyklischen Aufbau genießen, also die Verbindung der Sätze durch thematische Verknüpfung. Read More →
Kein Wunder, dass so viel Musik auf dieser SACD drauf ist: mit seinen schnellen Tempi schafft Thomas Dausgaard es locker, neben der 2. Symphonie die Haydn-Variationen, die Akademische Festouvertüre und noch drei Ungarische Tänze in eigenem Arrangement in 76 Minuten …jetzt hätte ich fast ‘abzufertigen’ gesagt. Also doch nicht soooo schnell? Jein! Read More →
Hinsichtlich Instrumentation und Charakter wird dem Hörer dieser CD eine breite Palette der Kammermusik von Gilbert Amy präsentiert. Wegen seiner breit gestreuten Aktivitäten kann man ihn als Persönlichkeit der französischen Musik bezeichnen. Read More →
In vier italienischen Kantaten von Georg Friedrich Händel zeigt die georgisch-armenische Sopranistin Anna Kasyan ihr ganzes vokales und gestalterisches Können. Es ist ein Programm, in dem sie den Hörer – trotz verschiedener Stimmlage – viel an Cecilia Bartoli erinnert. Die gestalterische Justesse, die dramatische Situierung der Figuren, das Raffinement der Technik und der vokalen Mittel führen zu einer packenden Ausdruckskraft, ganz gleich welche Stimmungen wiedergegeben werden müssen. Read More →