Das ist doch eine aparte Brahms-Produktion! Ein Brahms aus der russischen Schule: ein fetter Klavierklang, eine breite Farbpalette und unglaublich viel originelle Gestaltungsfantasie. Read More →
In der Reihe der Beethoven-Symphonien mit dem Beethoven Orchester Bonn unter Stefan Blunier ist diese Veröffentlichung eine der interessantesten. Die Dosierung von Lautstärke und Farben ergibt im einleitenden Adagio der 4. Symphonie viel Spannung, die in den Bauch geht. Read More →
‘Martha Argerich and Friends’ oder Lars Vogts Festival „Spannungen“_ sind die besten Beispiele dafür, wie lebendig und unmittelbar Kammermusik sein kann und auf welch hochrangigem Niveau auch musiziert werden kann, wenn man Intellektualität einmal etwas hintenanstellt und sich primär auf kommunikatives, spontanes Miteinander einlässt. Read More →
Maurizio Pollini ist nun 75 Jahre alt, fast doppelt so alt als Chopin es wurde. Und wenn er jetzt zu Chopin zurückkehrt, dessen Werke er früher fast alle aufgenommen hat, dann mit einer Altersweisheit, die über Chopin hinausgeht. Bei allem Nuancieren, Färben und Strukturieren, bei aller Intellektualität, die er der Musik angedeihen lässt, bleibt Chopin auf der Strecke. Es fällt schwer, sich in diese emotionslose Strenge einzuklinken… Read More →
Diese hervorragenden Aufnahmen soll sich kein Ligeti-Freund entgehen lassen! Und wem die Ligeti-Musik noch nicht bekannt ist, der findet hier eine ideale Einstiegs-CD. Sowohl das Cellokonzert (1966) mit Christian Poltéra wie auch das Klavierkonzert (1985-88) mit Joonas Ahonen leben von erstklassigen Interpretationen dank sehr engagierter und absolut virtuoser Solisten. Read More →
Ausgeglichenes Singen war noch nie Marie-Nicole Lemieux’ Stärke. Dafür springt sie ihr Publikum stimmlich zu sehr an, immer extrovertiert und immer effektbewusst. Und wie diese live in Montpellier aufgenommene Rossini-CD zeigt, wäre wohl manchmal weniger gewiss mehr. Read More →
Cesti trat mit dem Ordensnamen Antonio in den Franziskanerorden ein; nur so konnte er eine musikalische Ausbildung erhalten. Er bekleidete verschiedene kirchenmusikalische Ämter in Volterra, Siena und Florenz. 1651 und 1652 setzte er in Venedig seine ersten beiden Opern in Szene. Bis 1657 war er Kammerkapellmeister der Privatkapelle von Erzherzog Ferdinand Karl in Innsbruck. Read More →
Trauer, Schmerz, Einsamkeit… dieses Programm ist nichts für Depressive! « Vor unseren Ohren erscheinen hier die Jungfrau Maria und Dido, Königin von Karthago, ebenso wie Shakespeares Desdemona und die unglückliche Anne Boleyn, die 1536 im Londoner Tower auf ihre Hinrichtung wartet. », heißt es im PR-Text. Aber das Album enthält auch Musik von Komponistinnen des 16. und 17. Jahrhunderts, von Frauen also, die sich mutig und selbstbewusst über die ihnen nicht wohlgesinnten Konventionen hinwegsetzten. Read More →
Dass man auch in Bulgarien gute Interpreten hat, davon kann man sich bei dieser äußerst dynamischen und spielfreudigen Interpretation von Bartoks Konzert für zwei Klaviere, Schlagzeug und Orchester überzeugen. Das Klavierduo Genova & Dimitrov beweist, dass man sich Bartoks Musik auch von der musikantischen Seite nähern kann. Das Spiel der beiden Pianisten ist sehr lebendig, voller Elan und enorm flüssig. Read More →
Der Mensch ist doch undankbar. Und auch ein Rezensent ist ein Mensch. Da kommt eine CD auf den Tisch, von der man alles erwartet. Tolle Musik, einer der herausragenden Solisten auf dem Instrument, ein sehr gutes Orchester und ein anerkannter Dirigent. Bei diesen Zutaten erwartet der geneigte Hörer schlichtweg etwas Außergewöhnliches. Und wenn dann ‘nur’ eine sehr gute Leistung dabei rauskommt, dann entsteht eine gewisse Enttäuschung. Read More →