Augusta Read Thomas: Eos, Goddess of the Dawn; Nico Muhly: Control - Five Landscapes for Orchestra; Andrew Norman: Switch; Colin Currie, Schlagzeug, Utah Symphony Orchestra, Thierry Fischer; 1 CD Reference Recordings 719; Aufnahmen 2015, Veröffentlichung 4/2016 (69'31) – Rezension von Remy Franck

Drei zeitgenössische Kompositionen, die das ‘Utah Symphony Orchestra’ zu seinem 75-jährigen Bestehen in Auftrag gegeben hatte, bilden das durchaus interessante Programm dieser CD, das mit dem fünfsätzigen Orchesterballett ‘EON, Goddess of the dawn’ von Augusta Read Thomas beginnt. Es ist ein Stück voller schimmernder Klänge, das wohl recht stimmungsvoll Morgendämmerung und Sonnenaufgang beschreibt, aber nicht genügend musikalische Einfallskraft zeigt, um die nahezu zwanzig Minuten auszufüllen, die das Stück dauert. Read More →

Peter Eötvös: DoReMi, Cello Concerto Grosso, Speaking Dreams; Midori, Violine, Jean-Guihen Queyras, Cello, Martin Grubinger, Schlagzeug, Orchestre Philharmonique de Radio France, Peter Eötvös; 1 CD Alpha 208; Aufnahmen 11/2014, Veröffentlichung 05/2016 (70‘02) - Rezension von Alain Steffen

Zwei von den drei hier eingespielten Werken verdienen wirkliche Bewunderung. Peter Eötvös gelingt mit seinem 2. Violinkonzert DoReMi ein wundervolles Werk, das in Reihe der großen Violinkonzerte gehört. Die Widmungsträgerin Midori – der Titel ist übrigens eine leicht veränderte Reihenfolge der Namensilben – spielt das Stück dann auch hinreißend schön. Transparenz ist hier angesagt und nur so kann sich die ganze Magie von Eötvös’ Welt entfalten. Read More →

Mozart-Oper für Opernverächter und andere
Es soll Leute geben, die Oper nicht mögen. Sie, aber auch Opernliebhaber, werden sich an den unsterblichen Melodien von Mozarts Singspiels ‘Die Entführung aus dem Serail’ ergötzen, die auf einer CD von Solo Musica in einem vom Komponisten selber angefertigten Potpourri für Harmonieensemble zu hören sind. Mozart nahm diese Aufgabe sehr ernst. Read More →

Louis Marchand: Suiten in d-Moll & g-Moll, Trois pièces; Louis-Nicolas Clérambault: Suiten in C-Dur & c-moll; Luca Oberti, Cembalo; 1 CD Stradivarius STR 37025; Aufnahme 08/2014, Veröffentlichung 12/2015 (62'55) – Rezension von Norbert Tischer

Der italienische Cembalist Luca Oberti erkundet mit der Cembalomusik von Louis Marchand und Louis-Nicolas Clérambault einen wichtigen Teil des immer noch ungenügend erforschten französischen Cembalo-Universums. Oberti erweist sich als genuiner Interpret, der den französischen Charakter der Anfang des 18. Jahrhunderts in Paris entstandenen Musik sicher erfasst und wiedergibt. Read More →

Hector Berlioz: Roméo et Juliette op. 17; Olga Borodina (Mezzosopran), Kenneth Tarver (Tenor), Evgeny Nikitin (Bass), London Symphony Orchestra, London Symphony Chorus & Guildhall School Singers, Valery Gergiev; 2 SACDs LSO Live 0762; Aufnahme 11/2013, Veröffentlichung 07/2016 (90'25) – Rezension von Norbert Tischer

Mit seiner Symphonie dramatique ‘Roméo et Juliette’ hatte Hector Berlioz keine Chance. Das Werk ähnelt stellenweise mehr einem Oratorium als einer Symphonie. Ohne wirklich dramatische Text gibt die Musik nie den beiden Liebenden das Wort. Das macht dem Dirigenten die Aufgabe einer Interpretation nicht eben leicht. Aber Valery Gergiev findet den richtigen Zugang. Keine  Monotonie gibt es hier, und ebenfalls keinen Mangel an Gefühlsausdruck. Read More →

Duo Sessions. Duos für Violine & Cello; Zoltan Kodaly: Duo für Violine & Cello op. 7; Erwin Schulhoff: Duo für Violine & Cello; Maurice Ravel: Sonate für Violine & Cello; Johan Halvorsen: Passacaglia nach einem Thema von Händel für Violine & Cello; Julia Fischer, Violine, Daniel Müller-Schott, Cello; 1 CD Orfeo C 902161A; Aufnahmen 09/2014, Veröffentlichung 08/2016 (64'42) – Rezension von Remy Franck

Eher selten haben die Komponisten die Zusammenstellung Violine-Cello in ihren Werken benutzt. Wie gut aber beide Instrumente zueinander passen, wie gut sie sich ergänzen und welch interessantes Klangspektrum sich damit erzielen lässt, das beweisen Julia Fischer und Daniel Müller-Schott auf dieser CD. Read More →

Franz Xaver Mozart: Klavierkonzerte Nr. 1 C-Dur op. 14 & Nr. 2 Es-Dur op. 25; Muzio Clementi: Klavierkonzert C-Dur; Howard Shelley, Sinfonieorchester St. Gallen; 1 CD Hyperion CDA68126; Aufnahme 02/2015, Veröffentlichung 08/2016 (71'53) – Rezension von Remy Franck

Weder Mozarts Vater Leopold noch sein Sohn Franz Xaver(1791–1844) hatten das Talent des großen Wolfgang Amadeus. Der im Todesjahr des Meisters geborene und jüngste Sohn von Wolfgang Amadeus Mozart  war ein angesehener Pianist und Pädagoge und wirkte vor allem in Lemberg. Verglichen mit dem Vater komponierte er recht wenig. Zwei Klavierkonzerte gibt es von ihm, und beide werden hier vom Sinfonieorchester St. Gallen unter Howard Shelley und mit ihm als Solisten gespielt. Read More →

Johannes Brahms: Sonate Nr. 3 op. 5, Variationen über ein Thema von R. Schumann op. 9, Scherzo op. 4; Gabriele Carcano, Klavier; 1 CD Oehms Classics OC 1850; Aufnahme 01/16, Veröffentlichung 07/2016 (67’46) -Rezension von Alain Steffen

Auf dieser neuen CD von Oehms Classics erleben wir mit Gabriele Carcano einen Brahms-Interpreten der Sonderklasse.  Bereits mit der 3. Klaviersonate f-Moll op. 5, die am Anfang des Programms steht, begeistert Carcano mit seinem in allen Hinsichten vollendeten Spiel, das sowohl die jugendliche Sturm-und Drang-Elemente wie auch die hochemotionalen Momente der fünfsätzigen Sonate berücksichtigt. Read More →

Les musiciens et la Grande Guerre, Volume XIX – Dispersion; Erwin Schulhoff: 5 Grotesken op. 21; Paul Hindemith: In einer Nacht (Träume und Erlebnisse) op. 15; Alfredo Casella: Inezie op. 32; Raymond Moulaert: Sonate en fa dièse majeur; Louis Vierne: Poème des cloches funèbres op. 39; Steven Vanhauwaert, Klavier; 1 CD Hortus 719; Aufnahme 09/2015, Veröffentlichung 06/2016 (73'28) – Rezension von Remy Franck

Musik aus Kriegszeiten muss nicht düster sein. Der belgische Pianist Steven Vanhauwaert beginnt sein Programm mit einer sehr verspielten Interpretation der ‘Fünf Grotesken’ von Erwin Schulhoff, die dieser 1917 und 1918 komponierte, als er Soldat der österreichischen Armee war und u.a. in den Dolomiten kämpfte. Nichts ist hier zu spüren von der inneren Revolte des jungen Soldaten. Read More →

Richard Wagner: Das Rheingold; Manfred Volz, Sedat Öztoprak, Omar Jara, Christian Wallprecht, Manfred Jung, Christian Franz, Markus Hollop, Orchester des Staatstheaters Kassel, Roberto Paternostro; 2 SACDs Ars Produktion 38051; Live-Aufnahme: 06/1999, Veröffentlichung 07/2016 (149') – Rezension von Remy Franck

Mit der Veröffentlichung von ‘Das Rheingold’ beendet Ars Produktion seinen ‘Ring des Nibelungen’ aus Kassel, der 2001 mit der ‘Götterdämmerung’ gestartet worden war. Wie in den anderen drei Aufnahmen verdient auch ‘Das Rheingold’ Interesse vor allem wegen der starken Persönlichkeit des Dirigenten Paternostro, der seinem Orchester einen transparenten, dramaturgisch gut gestalteten und spannungsvollen Klang abverlangt, der in der Surround-Aufnahme, so sehr die Hauptrolle spielt, dass man sich manchmal etwas mehr Präsenz für die Stimmen wünscht. Read More →