Daron Hagen: The Art Of Song; Lyric Fest, #  Naxos 8559919; Aufnahme 05 & 06.2022, Veröffentlichung 12.01.2024 (58’18) - Rezension von Guy Engels

« Remember tonight, for it is the start of everything.“ – mit diesem Dante-Zitat endet Daron Hagens Zyklus ‘The Art Of Song’. Es ist nicht nur die Erkenntnis des ewigen Kreislaufes des Lebens, sondern möglicherweise unterschwellig auch die Aufforderung, das Werk noch einmal zu hören … und immer wieder. Read More →

Grazyna Bacewicz: Sämtliche Symphonische Werke Vol. 2;  Ouvertüre für Orchester + Symphonie Nr. 2 + Variationen für Orchester + Musica sinfonica in tre movimenti; WDR Sinfonieorchester Köln, Lukasz Borowicz; # cpo 555660-2; Aufnahmen 03.2023, Veröffentlichung 01-02.2024 (53'05) - Rezension von Remy Franck

Grazyna Bacewicz (1909-1969) muss zweifellos zu den größten polnischen und den weltweit bedeutendsten Komponisten des 20. Jahrhunderts gerechnet werden. Ich sage bewusst Komponisten, denn ‘Komponistinnen’ wäre einschränkend und würde ihrem Talent nicht gerechnet werden. Read More →

Richard Flury: String Quartets Nos. 1 & 4; Colla Parte Quartett; # Toccata Classics TOCC 0712; Aufnahme 04.2021 & 12.2022, Veröffentlichung 05.01.2024 (56’00) - Rezension von Guy Engels

Johannes Brahms und Anton Bruckner waren u.a. seine musikalischen Wegweiser, schreibt der Schweizer Komponist Richard Flury in seinen Erinnerungen. Die Spuren beider Spätromantiker sind in den Quartetten Nummer eins und vier nicht zu überhören. Read More →

Robert Schumann: Klavierkonzert a-Moll op. 54; Edvard Grieg Klavierkonzert a-Moll, op. 16; Elisabeth Leonskaja, Luzerner Sinfonieorchester, Michael Sanderling; # Warner Classics 5054197837838; Aufnahme 03. 2023, Veröffentlichung 12.01.2024 (64'36) - Rezension von Remy Franck

Elisabeth Leonskaja  und Michael Sanderling geben dem Grieg-Konzert ein Maximum an Nuancen und Kontrasten. Das ist zwar der stilistischen Geschlossenheit nicht unbedingt förderlich, wohl aber einer lebendigen Darstellung, in der kraftvolle Bravour und poetische Lyrik mit zu viel Pathos verteilt werden. Weder der erste Satz noch der letzte wollen mich überzeugen, und den langsamen Satz haben Blomstedt/Mustonen und andere überzeugender gestaltet. Read More →

Anton Bruckner: Symphonie Nr. 7 E-Dur; Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, Bernard Haitink; # BR-Klassik 900218; Live-Aufnahme 11.1981 Veröffentlichung 12.01.2024 (63'48) - Rezension von Remy Franck

Dies ist eine der spannendsten Bruckner-Aufnahmen, die ich seit langem gehört habe. Haitink schwört Bruckner nicht auf eine Linie ein, sondern zeigt die vielen Facetten dieses Menschen, das Religiöse, das Feierlich-Erhabene, die Naturverliebtheit, das Rustikal-Volkstümliche – und letzteres nicht nur im kraftvoll-rustikalen Scherzo – sowie das manchmal Herzlich-Kindliche. Read More →

Music for the Venetian Ospedaletto; Nicola Antonio Porpora: Placida surge, Aurora + Salve Regina + Qualis avis cui perempta + Cellokonzert G-Dur; José Maria Lo Monaco, Mezzosopran, Agnieszka Oszanca, Cello, Stile Galante, Stefano Aresi; # Glossa gcd 923537; Aufnahme 2023, Veröffentlichung 01-02.2024 (67'36) - Rezension von Remy Franck

Das 1528 gegründete Ospedaletto war das kleinste der vier berühmten venezianischen Waisenhäuser, die für besonders niveauvolle musikalische Darbietungen bekannt waren. Nicola Porpora wirkte dort von 1743 bis 1747, wo er der Sängerin Angiola Moro begegnete, für die er die Solopartien schuf, welche die Mezzo-Sopranistin Josè Maria Lo Monaco auf diesem Album singt. Und diese sorgt für viel Begeisterung. Read More →

Piotr I. Tchaikovsky: Symphonien Nr. 5 & No. 6 (Pathétique); Orchestra della Svizzera italiana, Markus Poschner; # Claves 3104/05; Aufnahmen 08.2021 (5) & 10.2022, Veröffentlichung 12.01.2024 (86'36) - Rezension von Remy Franck

Markus Poschner hat etwas zu sagen in Tchaikovskys Fünfter. Er lässt den ersten Satz mit heftigen Kontrasten zwischen tiefer Trauer und fast überschäumender guter Laune sehr bedeutsam werden. Read More →

Giuseppe Verdi: Ernani; Francesco Meli (Ernani), María José Siri (Elvira), Roberto Frontali (Don Carlos), Xenia Tziouvaras (Giovanna), Vitalij Kowaljow (Silva), Davide Piva (Iago), Joseph Dahdah (Riccardo), Orchestra e Coro del Maggio Musicale Fiorentino, James Conlon; # Naxos 8660534-35; Aufnahme 11.2022, Veröffentlichung 12.01.2024 (126') - Rezension von Remy Franck

Die literarische Vorlage für Verdis Oper Ernani war Victor Hugos Historiendrama Hernani, das im Spanien des 17. Jahrhunderts spielt. Im Mittelpunkt steht Elvira, die drei Männer für sich haben wollen und sich entsprechend gegenseitig hassen. Read More →

George Enescu: Klavierquartett Nr. 1 D-Dur op. 16; Gabriel Fauré: Klavierquartett Nr. 1 op. 15; Catalin Serban, Klavier, Suyeon Kang, Violine, Karolina Errera, Viola, Andrei Ioniță, Cello; # Naxos 8.551477; Aufnahme 11.2022, Veröffentlichung 12.01.2024 (74'31) – Rezension von Uwe Krusch

Die jeweils ersten Klavierquartette von Gabriel Fauré und seinem Schüler George Enescu haben auf dieser Einspielung zueinander gefunden. Doch auch der beiden Werken immanente französisch impressionistische Gestus machen die Paarung ebenso wie der Umstand, dass die Werke kaum einmal zu erleben sind, sinnvoll. Pianist Serban, wie Enescu aus Rumänien, hat drei Musiker dazu gebeten, um diese Aufnahme zu realisieren. Read More →

Serge Rachmaninov: Symphonie Nr. 2 e-Moll op. 27 + Die Toteninsel op. 29 + Konzert für Klavier und Orchester Nr. 2 c-Moll op. 18 + Symphonische Tänze op. 45; Kirill Gerstein Klavier,  Berliner Philharmoniker, Kirill Petrenko; # Berliner Philharmoniker Recordings BPHR 230461; Aufnahmen 2020, 2021, 2022, Veröffentlichung 12.01.2024 (145') - Rezension von Remy Franck

Kirill Petrenko und die Berliner Philharmoniker führen eine exzellente Zweite Symphonie von Rachmaninov auf. Mit flexiblem, immer transparentem Klang und einer Spannung, die nie nachlässt, werden sie dieser Symphonie aufs Beste gerecht. Die Aufführung fließt im ersten Satz mit emotionaler Wärme, die nie sentimental wird. Read More →