Im sibirischen Gulag schrieb Vsevolod Zaderatsky seine 24 Präludien & Fugen, ohne Klavier, ohne Radiergummi, mit einem kleinen Bleistift auf Telegrammformulare. Im Dezember 2014 wurde der Zyklus in Moskau uraufgeführt, in der Stadt aus der einst der Befehl kam, Zaderatzky nach Sibirien zu verschleppen. 10 Jahre Haft ohne Recht auf Briefwechsel bekam er, weil er Werke faschistischer Komponisten (Wagner und Strauss) mit einem Schulorchester aufgeführt hatte. Read More →
Seit seiner Auszeichnung beim Van Cliburn Wettbewerb und der endlosen Diskussion um seine Mimik ist Alessandro Deljavan (28) kein Unbekannter mehr. Nun, diese CD kommt ohne Mimik aus, wir können uns also auf die Musik konzentrieren. Und die hält, was der Name versprach. Read More →
Nur acht Opusnummern, aber 15 Schaffensjahre liegen zwischen der Waldstein- und der Hammerklavier-Sonate. Beides sind Schlüsselwerke in Beethovens Werk. Mit der Sonate Nr. 21 komponiert Beethoven erstmals für das neu entwickelte Pianoforte, das seiner Musik ganz andere Horizonte eröffnet. Beethoven überraschte – und möglicherweise überforderte – sein Publikum mit diesem Werk von orchestraler Statur ebenso wie mit der späten, lange scheinbar unspielbaren Sonate Nr. 29. Read More →
Astor Piazzolla und der ‘Tango Nuevo’ stehen im Mittelpunkt dieser CD, die sich abwechslungsreich zwischen introspektiverer Musik und Stücken mit schärferer Rhythmik bewegt. Am suggestivsten wird das ‘Wave Quartet’ dort, wo es durch einen schwingenden Percussion-Sound eine fast sensualistisch-mystische Atmosphäre schafft (etwa in ‘Oblivion’). Read More →
‘Scaramouche’, das Opus 71 von Jean Sibelius, 1922 uraufgeführt, ist die durchkomponierte Musik für die gleichnamige tragische Pantomime von Poul Knudsen, in der es um den buckligen Zwerg Scaramouche geht, dessen Viola magische Kräfte hat. Er versetzt die Frau von Leilon bei einem Tanzfest in Trance, die daraufhin ihren Gatten verlässt. Dieser wird von Sehnsucht gepackt, aber Blondelaine kehrt zurück, von Scaramouche verfolgt, der schließlich von ihr getötet wird. Das Ehepaar ist wieder zusammen und die Frau tanzt, als sie die Violamelodie des toten Scaramouche hört und sich dazu zu Tode tanzt.
‘Scaramouche’ ist eine für Sibelius untypische Musik, für ein kleineres Orchester geschrieben, in dem die Streicher die wichtigste Rolle spielen. Die Musik ist am besten mit einem Film von Hitchcock zu vergleichen, zwischen lieblich, mysteriös und dämonisch-alptraumhaft. Leif Segerstam dirigiert und inszeniert sie wie einen bedächtig sich entwickelnden Thriller.
Leif Segerstam has all the inspiration and power to convert Sibelius’s Scaramouche in an appealing score, with a lot of atmosphere. This is a real Sound-Hitchcock.
Der italienische Komponist und Geiger Giuseppe Tartini (1692-1770), einer der wichtigsten Musiker und Pädagogen seiner Zeit, komponierte eine Musik, die nicht einfach dahin fließt, sondern von dramatischen Effekten und ganz besonders viel Ausdruckskraft lebt. Der norwegische Geiger Sigurd Imsen (er spielt im Symphonieorchester von Trondheim und im ‘Norwegian Baroque Orchestra’) spart daher auch nicht mit Gefühl in seinen flexiblen und differenziert artikulierten Interpretationen. Read More →
François-Adrien Boieldieus Nachfolger am Hofe von Zar Alexander I., der 1765 in Berlin geborene Daniel Steibelt, hat acht Klavierkonzerte komponiert, von denen Howard Shelley ihrer drei auf dieser CD spielt und dirigiert. Read More →
Das Horn zählt nicht unbedingt zu den favorisierten und geläufigen Solo-Instrumenten. Die schwierige technische Handhabung der Naturhörner mag sicher eine Erklärung für diesen Umstand sein. Erst die Entwicklung des Ventilhorns erweiterte die Spielmöglichkeiten und förderte auch das Interesse der Komponisten. Read More →
Johann Ernst IV. von Sachsen-Weimar wurde nicht nur im Alter von 10 Jahren nach dem Tod seines Vaters 1707, nominell Herzog von Sachsen-Weimar, er verstarb selber sehr früh, erst 18-jährig an Krebs. Read More →
Was Bachs Cello-Suiten für den Cellisten sind, das sind die Sonaten und Partiten BWV 1001-1006 für den Violinisten. Also ein Must. Was ihre Aufnahmetätigkeit betrifft, hat sich Midori lange Zeit mit Bach gelassen. Erst im Alter von 40 Jahren traute sich die Violinistin an dieses Monument der Violinliteratur heran, und landet sofort einen großen Coup! Read More →