Zwei sehr gute, wenn auch nicht unbedingt nachhaltig prägende Einspielungen von Ralph Vaughan Williams-Symphonien präsentiert die ‘London Philharmonic Orchestra’-Reihe. Read More →
Von weit her kommt, misterioso, das Adagio der 3. Symphonie von Camille Saint-Saëns in dieser Aufnahme unter Marc Soustrot, die das Niveau der rezenten Einspielungen unter Morlot und Nézet-Séguin erreicht, wenn auch mit anderer Gewichtung. Die ganze Symphonie wird auf die Kontraste zwischen Adagio und Allegro bzw. Presto aufgebaut. Das Allegro im ersten Satz und das Scherzo sind schnell geatmet, drängend, zum Teil fieberhaft erregt, während die Adagio-Teile sehr lyrisch und idyllisch sind. Read More →
Es gibt Künstler, von denen man nicht sagen darf, sie hätten schlecht gespielt. Weil sie von einer Größe protegiert werden. Oder weil sie sich gegen Diktatur und für Demokratie einsetzen. Gabriela Montero ist so eine Musikerin. Darf ich trotzdem? Also: dies ist ganz gewiss nicht die beste Aufnahme des Zweiten Klavierkonzerts von Sergei Rachmaninov. Bei weitem nicht! Sie gehört nicht einmal ins Spitzenfeld. Read More →
POETISCH
27 von Edvard Griegs 66 Lyrischen Stücken hat Stephen Hough für eine prächtige CD von Hyperion zusammengestellt. Eine Hauptcharakteristik der Aufnahme ist ihr feiner, klarer Klang. Hough benutzt einen Yamaha-Flügel, für den eine helle, prägnante Färbung charakteristisch ist. Mit viel Einfühlungsvermögen und der nötigen Virtuosität sowie klug dosierten Nuancen kann der britische Pianist Griegs Klavierpoetik bestens zum Ausdruck bringen (CDA68070). Read More →
In einem Armarium, einem Schrank, genauer dem Notenschrank der Thomaner, haben die sechs Sänger von Amarcord gestöbert und dabei 15 Kompositionen gefunden, die nun im Laserlicht zu Klang werden, geistliche Werke von Calvisius, Zallamello, Lasso, Walter, Schein, Stefanini, Schütz, Stoltzer, Dietrich, wobei der Komponist, Astronom und Mathematiker Sethus Calvisius (1556-1615) es dem Sextett besonders angetan hat, denn er liefert ein Drittel des Programms, das rund 400 Jahre Musik-, Stadt- und Chorgeschichte Leipzigs umfasst. Read More →
Ohne Rossinis ‘Barbiere’ und Bizets ‘Carmen’ wäre Sevilla wohl ein eher unbekannter Fleck auf der musikalischen Landkarte. Sehr zu Unrecht, wie uns Harry Christophers und sein Ensemble ‘The Sixteen’ nachdrücklich beweisen. Sie haben Schätze aus dem 16. Jahrhundert gehoben, als Sevilla musikalisch durchaus mehr zu bieten hatte, als einen geschwätzigen und intriganten Figaro. Read More →
‘Il Ritorno d’Ulisse in Patria’ von 1640 gehört bestimmt zu den vier Hauptwerken aus Monterverdis Schaffen und ist ein weiterer Beweis für Monteverdis Können im Bereich der frühen Oper. ‘Il ritorno d’Ulisse’ wurde in den 1950-er Jahren wiederentdeckt und bei Festivals in Wien und Glyndebourne wiederbelebt. Read More →
Brilliant Classics veröffentlicht eine neue, verbesserte Auflage seiner ‘Chopin Complete Edition’ mit einigen Neuzugängen, die aufhorchen lassen, weil sie sehr persönlich sind. Wolfram Schmitt-Leonardy etwa spielt die Klaviersonaten Nr. 2 & 3, die ‘Préludes’, die Balladen und die Impromptus mit transparentem Klang, interessant aufgefächerten Akkorden und virilem Temperament, ohne allerdings je unsensibel zu wirken. Read More →
Arkadien – das mythologisch-paradiesische Land der alten Griechen: Die Römer haben sich im ausgehenden 17. Jahrhundert ihr eigenes Kunstparadies geschaffen. Die ‘Accademia dell’Arcadia’ versammelte die klügsten und besten Köpfe aller Kunstsparten jener Zeit. Es war ein Hort von Musik, bildender Kunst und Literatur, der in der aufblühenden Barockzeit einen fruchtbaren Nährboden fand. Im Umkreis der ‘Accademia’ und ihrer Förderer wirkten Alessandro Scarlatti, Ignazio Sieber, Giovanni Bononcini, Benedetto Marcello und Giuseppe Valentini – die Komponisten dieser neuen Tyxart-Produktion. Read More →
Daniel Müller-Schott und Francesco Piemontesi bilden ein extrem gut funktionierendes Duo, wobei der Pianist viel Lob verdient, weil er in konstantem Dialog mit dem Cellisten seinen Part sehr lebendig gestaltet. In diesem vitalen Spiel kommt Prokofievs Humor sehr gut zur Geltung, besonders im zweiten Satz der Sonate. Read More →