Since 1987, when the record label Naxos was founded by Klaus Heymann in Hong Kong, the company has been developed into the Naxos Music Group, a global enterprise that owns, administers and/or distributes a large number of independent record labels. This means that Naxos is able to organize every year their own Music Days in Munich, where currently, from 23 to 25 May, some 170 people from classical music labels meet, discuss, share and plan. Read More →

Herr Koopman, Sie geben ein Dutzend Konzerte im Monat, Sie unterrichten, halten Konferenzen… Haben Sie eigentlich Zeit für nicht-musikalische Dinge?
Doch! Ich bin noch Großvater und habe vier Enkelkinder, die mit mir spielen wollen. Read More →

How old were you, when you began playing the flute?
I was five years old. First I played the recorder, then I carefully changed to the Piccolo, before getting to the flute.

When did that happen?
I was eight or nine years old. Read More →

Grazyna Bacewicz: Konzert für Streichorchester; J. S. Bach: Brandenburgisches Konzert Nr. 3 BWV1048; Tadeusz Baird: Elegeia; Bartók: Divertimento Sz. 113; Debussy: Prélude à l'après-midi d'un faune; Adam Jarzebski: Tamburetta; Maksymiuk: Vers per archi; Mozart: Divertimento in D major, K136; Prokofiev: Symphonie Nr. 1 (Klassische); Rossini: Streichersonate Nr. 3; Stravinsky: Der Feuervogel (Suite); Sinfonia Varsovia, Polnisches Kammerorchester, Jerzy Maksymiuk; 2 CDs Warner Classics 2564603935; Aufnahmen 1975-1979, 2015, Veröffentlichung 04/2016 (135') – Rezension von Remy Franck

Jerzy Maksymiuk, der am 9. April 80 wurde, ist ein guter Dirigent. Er hat, das konnte ich in Konzerten wie auf Schallplatten feststellen, ein seltenes Gespür, die Sachen richtig zu machen. Er ist sicher mehr Musikant als Dirigiergenie, seine Interpretationen wirken immer mehr vorbereitet und überlegt als spontan, aber es klingt eben auch immer alles richtig. Read More →

With whom did you study and how did your studies with different professors influence your views on music?
From an early age, I participated in master courses which complemented my education. Among others, I took part in Sir James Galway’s, Aurèle Nicolet’s and Peter-Lukas Graf’s classes. When I was a student, meeting and playing in front of Galway was a great experience. Read More →

Camille Saint-Saëns: Cellokonzert Nr. 1 a-Moll op. 33; Édouard Lalo: Cellokonzert d-Moll; Frank Martin: Ballade für Cello und Orchester; Wen-Sinn Yang, Violoncello, Philharmonisches Orchester Giessen, Michael Hofstetter; 1 CD Oehms Classics OC 1838; Aufnahmen 2014/15, Veröffentlichung 02/2016 (61'36) – Rezension von Remy Franck

Nicht das Virtuose und Brillante suchen Wen Sinn Yang und Michael Hostetter im Ersten Cellokonzert von Camille Saint-Saëns, das nicht als virtuoses Showstück dargestellt wird, sondern als tiefschürfendes Musikstück von großer Expressivität. Nun äußert diese sich aber nicht, wie etwa bei Gabriel Lipkind, in Intensität, sondern eher in lyrischer Verhaltenheit. Read More →

In his presentation of the ICMA Awards 2016 in San Sebastian, President Remy Franck said, the ICMA prices were showing « our determination to get something special, a carefully structured list of outstanding recordings and outstanding artists. » He underlined that the jury faces « a constantly changing environment. » Read More →

Keeping Score (Details siehe Artikelende); San Francisco Symphony Orchestra, Michael Tilson Thomas; SFS Media – Rezension von Remy Franck

‘Keeping Score’ ist ein Projekt des ‘San Francisco Symphony’, das klassische Musik Menschen aller Altersklassen und musikalischer Bildungshintergründe zugänglicher und verständlicher machen soll und damit eine zentrale Komponente in der fast hundertjährigen Geschichte der Musikerziehung des Orchesters. Read More →

Criticizing plans by an « aesthetically dumb kultural nomenklatura » the Luxembourgish Architect Léon Krier, 69, has published his own ideas in this sensitive matter. Krier, a London resident, says: « Meanwhile there is a choice location for London’s unrivalled musical offerings that, as far as I know, is yet unconsidered – namely, Park Square and Crescent. Read More →

Italian conductor Gianandrea Noseda, 51, will become the seventh Music Director of the National Symphony Orchestra in Washington, beginning with the 2017-2018 season. During the current season, the sixth and last of Christoph Eschenbach, Noseda will be Music Director Designate. The appointment comes only two months following his recent appearance with the NSO. Read More →