George Enescu: Symphonien Nr. 1-3 (opp. 13,17,21) + Rumänische Rhapsodien op. 11 Nr. 1 & 2; Choeur de Radio France, Orchestre National de France, Cristian Macelaru; # Deutsche Grammophon 4865505; Aufnahmen 2022/2023, Veröffentlichung 12.4.2024 (162'19) - Rezension von Remy Franck

Wenn Christian Macelaru sein Orchestre National de France in der ersten Rumänischen Rhapsodie von George Enescu ((1881-1955) in eine rumänische Band verwandelt und die Musik in hohem Maße leicht, tänzerisch und genuin farbig werden lässt, dann ist die Messlatte für diese Aufnahmen bereits enorm hoch gelegt. Unter seinen inspirierten  Händen vibrieren die Pariser Musiker wie ich es in diesem Stück noch nie gehört habe. Read More →

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You are just fifteen and already a seasoned musician who can look back on a great career: numerous solo appearances with great orchestras, major prizes… But how did it come that you are a musician?

That will probably sound almost too simple: I come from a family full of musicians. My parents are musicians, my dad is an opera singer, mother is a violinist, she’s a violin teacher. Both granddads are also musicians. Read More →

Bruno Monsaingeon, at the very beginning of Filmer la musique, you legitimize your undertaking by saying that « if words stumble over sounds, images reinforce them. » Does that mean you’re filming as a musician, given that you’re a violinist?
I could never have made my films without my knowledge of the repertoires of the violin, the piano, the cello and the quartet. What’s more, as a filmmaker myself, I necessarily have a relationship with the score. The idea is not to make a documentary about music, but to film it for its own sake. Read More →

Schwarze Erde; Bela Bartok: 8 Ungarische Volkslieder; Robert Schumann: 5 Lieder op. 40; Zoltan Kodaly: Gesänge op. 6 Nr. 1-6; Alban Berg: 4 Lieder op. 2; Corinna Scheurle, Mezzosopran, Klara Hornig, Klavier; # Solo Musica SM 435; Aufnahme 05.2023, Veröffentlichung 05.04.2024 (55'03) - Rezension von Remy Franck

Sowohl Bela Bartok als auch Zoltan Kodalys haben jahrzehntelang Volkslieder gesammelt. Diese CD beginnt mit Bartoks Acht Ungarischen Volksliedern; darunter sind mehrere Stücke, die den Abschied von jungen Männern beklagen, die in die Armee eingezogen werden. Die Lieder sind entsprechend schmerzvoll und von Trauer geprägt. Corinna Scheurle gelingt es, die Stimmungen der Lieder wirkungsvoll zu vermitteln. Read More →

Bittersweet; Erwin Schulhoff: Hot-Sonate für Altsaxophon und Klavier (1930); Paul Hindemith: Sonate op. 11/4 für Viola und Klavier (1919) + Sonate für Altsaxophon und Klavier (1943); Paul Ben-Haim: Drei Lieder ohne Worte (1952); Darius Milhaud: Scaramouche (1937); duo.klax, Regina Reiter, Danlin Felix Sheng; # Kaleidos KAL 6367-2; 09/2023, 05.04/2024 (64'41) - Rezension von Norbert Tischer

Die Saxophonistin Regina Reiter und ihr Klavierpartner Danlin Felix Sheng spielen Werke von Komponisten, die von den Nazis als verfemt abgestempelt und verboten wurden. Im Erklärungstext heißt es: « Der düstere Schatten der Geschichte lastet auf diesen Werken, so lyrisch und schön sie auch klingen mögen. Es ist ein Cocktail aus Bitterkeit und Süße, der gleichermaßen Herz und Ohr berührt. » Read More →

As a conductor, researcher, and leader of major Hungarian cultural institutions, you have a wide range of responsibilities. Which one is closest to you?
At about the age of 15, I decided that music would be my vocation, the most important thing in my life, after my family. I founded the Purcell Choir and the Orfeo Orchestra in the early 1990s, when I was still a university student, and I also began my teaching career at the Liszt Academy of Music in Budapest, and although I have conducted several symphony orchestras over the years and have been asked to conduct several times at the Hungarian State Opera, these ensembles are still of fundamental importance to me. Read More →

Yundi Li - Mozart (The Sonata Salzburg Project); Wolfgang Amadeus Mozart: Klaviersonaten Nr. 8 a-Moll KV 330, Nr. 11 A-Dur KV 331, Alla turca, Nr. 14 c-Moll KV 457 + Fantasie c-Moll KV 475; Yundi Li, Klavier; # Warner 505419793485; Aufnahme 11.2023, Veröffentlichung 05.04.2024 (81') – Rezension von Remy Franck

Warum? Warum bringt ein Label so ein Album auf den Markt? Warum spielt der chinesische Pianist Yundi Li dieses Mozart-Programm und nennt es großspurig The The Sonata Salzburg Project? Wollte er zeigen, dass man Mozart sehr ruhig, bedacht und einfach nur flüssig spielen kann, quasi ohne dynamischen Veränderungen, absolut sachlich und gefühlsfrei? Nur um der puren Schönheit willen? Dieses saft- und kraftlose Mozart-Programm ist das langweiligste, das ich seit Jahren gehört habe. Read More →

Maurice Ravel: Le Tombeau de Couperin + Ma mère l'oye + Pavane pour une infante défunte; OBC Barcelona Symphony Orchestra, Ludovic Morlot;  L'Auditori LA-OBC-007; Aufnahme 07.2023, Veröffentlichung 05.04.2024 (59'11) - Rezension von Remy Franck

Das Symphonieorchester Barcelona (OBC) und sein Musikdirektor Ludovic Morlot wollen zwischen April 2024 und Dezember 2026 das gesamte Orchesterwerk mit den beiden Opern von Maurice Ravel auf sechs CDs veröffentlichen. Es handelt sich um eine langfristige Zusammenarbeit zwischen OBC und Ravel Edition, d.h. die Werke werden mit den revidierten Ausgaben aufgenommen. Das erste Album liegt nun vor und legt gleich die Messlatte hoch. Read More →

Helmut Lachenmann: My Melodies, Musik für acht Hörner und Orchester, Ausschnitte mit charakteristischen Stellen, Helmut Lachenmann im Gespräch mit Johann Jahn; Horngruppe des Symphonieorchesters des BR (Carsten Duffin, Ursula Kepser, Thomas Ruh, Ralf Springmann, Norbert Dausacker, François Bastian, Marlene Pschorr (Gast), Marcin Sikorski), Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, Matthias Hermann; # musica viva 900643; Aufnahme 06.2023, Veröffentlichung 05.04.2024 (68'26) – Rezension von Uwe Krusch

Kunst als Idylle wird man bei Helmut Lachenmann nicht finden. Und insofern führt auch ein Titel wie My Melodies eher aufs Glatteis als zum Ziel. Über fünf Jahrzehnte dauerte es, bis Lachenmann diesen Begriff, den sein Lehrer Nono abgelehnt hatte, verwenden konnte. Und noch mehr, es geht um den Umgang mit melodienartigen Gebilden, nicht um sie selbst. Können auch Pauken oder Geräusche eine Melodie formen? Wie sang schon Frank Sinatra: I did it my way. Und so könnte man auch die Herangehensweise von Lachenmann verstehen. Read More →