Michael Hersch: Poppaea; Ah Young Hong, Steve Davislim, Silke Gäng, Ensemble SoloVoices, Ensemble Phoenix Basel, Jürg Henneberger; # New Focus Recordings fcr 390;  Aufnahme 09.2021, Veröffentlichung 23.02.2024 (101’03) - Rezension von Guy Engels

Nero, der Größenwahnsinnige, das Monster – so zeichnet der römische Biograph Sueton das Bild des Kaisers, dem er definitiv nicht freundlich gesinnt war. Dieses Nero-Bild prägt bis heute größtenteils die Geschichtsschreibung, obwohl die aktuelle Forschung dem ein etwas differenzierteres Bild des Imperators entgegenhält. Read More →

Johannes Brahms: Streichquartette opp. 51 & 67 + Romanze F-Dur op. 118 Nr. 5 (aus Sechs Klavierstücke, Bearbeitung für Quartett: Adrien Jurkovic); Quatuor Agate (Adrien Jurkovic, Thomas Descamps, Violine, Raphaël Pagnon, Viola, Simon Lachemet Violoncello); # Appassionato APP003; Aufnahme 2023, Veröffentlichung 23.02.2024 (68'49 + 41'32) – Rezension von Uwe Krusch

Der Name des Quartetts zeigt bereits seine tiefe Verbundenheit mit der Musik dieses Komponisten. Denn die Widmungsträgerin des zweiten Streichsextetts war seine zweite Liebe, Agathe von Siebold. Nunmehr sahen die vier Streicher die Zeit als gekommen, eine Aufnahme zu wagen. Read More →

Over the past three weeks, from the beginning of February 2024, the Zabeel Theatre in Dubai’s 5-star Jumeirah Zabeel Saray hotel has been playing host to the 3rd Grand Edition of the Classic Piano International Competition. Read More →

The Night Shall Break; Carlos Chávez: Sonatina für Violine und Klavier; Rebecca Clarke: Klaviertrio; Bohuslav Martinu: Duo Nr. 1 für Violine und Cello; Olivier Messiaen: Thème et Variations für Violine und Klavier; Florence Price: Fantasie Nr. 1 für Violine und Klavier; Hanna Hurwitz, Violine, Colin Stokes, Cello, Daniel Pesca, Klavier; # Neuma Records 198; Aufnahme 06. 2022; Veröffentlichung 16.02.2024 (56'58) – Rezension von Uwe Krusch

In der Fantasie Nr. 1 fügte Florence B. Price die Formen und Idiome des afroamerikanischen mit denen des postromantischen amerikanischen Volksliedes sowie mit post-romantischer Konzertmusik zusammen. Nach der improvisatorischen Violinkadenz am Anfang dem lebendigen Allegro folgt eine Lento-Passage unterbrochen, der an afroamerikanische Musik anknüpft, ohne direkt zu zitieren. Das Herzstück des Werks folgt in einem liedartigen Teil, der am Ende die thematischen und klanglichen Elemente der Traditionen vereint. Read More →

The BBC has published a news release about the future of the BBC Singers and the BBC Orchestras. The good nes is that that the BBC Singers will continue being « an integral part of the BBC’s classical music provision, drawing on support from a third party, The VOCES8 Foundation. BBC Singers staff will continue to be employed by the BBC, with a strong artistic identity, and remain core to BBC Radio 3 and the BBC Proms. » Read More →

Michael Francis, 48, Music Director of The Florida Orchestra since 2015, has signed a contract extension that will keep him behind the podium through 2030. Read More →

Franz Liszt: Etudes d’exécution transcendante Nr. 4 & 8 + Valses oubliées + Réminiscences de Don Juan + Paraphrase de concert sur Ernani II + Romance oubliée + Ungarische Rhapsodie Nr. 6; Mily Balakirev: Islamey, Orientalische Fantasie; Anna Leyerer, Klavier; 1 CD Hänssler Classic HC 23066; Aufnahme 04.2023 Veröffentlichung 16.02.2024 (78’41) - Rezension von Alain Steffen

Die 1991 geborene Pianistin Anna Leyerer widmet sich auf ihrem Debut-Album dem Komponisten Franz Liszt und überzeugt auf der ganzen Linie. Das Programm beginnt mit Mazeppa und Wilde Jagd aus den Etudes d’Exécution transcendante und zeigt die junge Pianistin als virtuose Gestalterin, die sowohl den epischen Charakter bei  Mazeppa wie auch die prägnanten Rhythmen bestens in Szene setzt. Read More →

Reflections; Sergej Rachmaninov: Cellosonate g-Moll op. 19; Galina Ustvolskaya: Grand Duett für Cello & Klavier; Arvo Pärt: Spiegel im Spiegel für Cello & Klavier; Kathrin Inbal-Bogensberger, Cello, Tatiana Liahk, Klavier; 1 CD Hänssler Classic HC23070; Aufnahme 03.2022, Veröffentlichung 16.02.2024 (66‘35) Rezension von Alain Steffen

Konzeptalben sind modern. Und jedes Konzeptalbum hat natürlich seine eigene dramaturgische Erklärung. Jeder geschickte Dramaturg oder Produktionsleiter findet in jedem Programm irgendwelche Parallelen oder Gemeinsamkeiten. Ich bezweifle allerdings, dass das alles den Liebhaber klassischer Musik wirklich interessiert, zumal diese Konzeptalben nur ganz selten ein schlüssiges und neues Konzept bieten. Read More →

Morton Feldman: Piano, Violin, Viola, Cello; Ensemble Avantgarde (Andreas Seidel, Violine, Dorothea Hemken, Viola, Christian Giger, Violoncello, Steffen Schleiermacher, Klavier; # mdg 613 2309-2; Aufnahme 04.2023; Veröffentlichung 09.02.2024 (77'40) – Rezension von Uwe Krusch

Mit der oben gestellten Frage deutete Feldman an, dass seine späten Kompositionen nicht zu lang seien, sondern diesen Umfang benötigen würden, um ihre Gestalt, ihre natürliche Länge, ausleben zu können. Einher ging bei ihm damit der Gedanke, nur wenige musikalische Ideen zu verwenden, damit sie sich genügend entfalten und entwickeln. Das äußerte sich so, dass er seine Motive oder Gestalten, sofern sie im Stück wieder auftauchen, in jeder Hinsicht, wenn auch zumeist unmerklich, abändert, so dass es nicht auf exakte Wiederholungen hinausläuft. Read More →

Eugène Ysaÿe: Konzert für Violine und Orchester e-Moll + 2 Mazurkas de Salon op. 10 für Violine und Klavier + Poème concertant (orchestriert von Erika Vega) + Rêve d'enfant op. 14 für Violine und Klavier; Philipp Graffin, Violine, Marisa Gupta, Klavier, Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, Jean-Jacques Kantorow; # AVIE Records AV2650; Aufnahme 06.+10.2023, Veröffentlichung 09.02.2024 (71'33) – Rezension von Uwe Krusch

Auch bei Komponisten, die gut bekannt sind, gibt es oft noch Werke zu entdecken. Dazu zählen auch drei der vier Einspielungen auf diesem Album. Während Rêve d’enfant zu den bekanntesten und auch beliebten Stücken aus der Feder von Eugene Ysaÿe gehört, sind die beiden Mazurken zumindest in Westeuropa selten zu hören. Da sie auf einer Tournee in Russland entstanden und dort verlegt wurden, mag das den Schwerpunkt erklären. Read More →