Two Lutes With Grace; Lautenstücke und Lautenlieder von Desprez, Agricola, Ghiselin, Dalza, Anonymus, Tinctoris, Bonchois, Bedyngham; Marc Lewon, Laute, Paul Kieffer, Laute, Grace Newcombe, Stimme; 1 CD Naxos 8.573854; Aufnahme 02/2018, Veröffentlichung 02/2020 (61'38) - Rezension von Guy Engels

Musik aus dem Mittelalter und aus der Renaissance ist den seltensten Fällen bis auf die letzte Note ausgeschrieben. Das Gegenteil ist eher der Fall, und manchmal gibt es kaum noch schriftliche Quellen. Read More →

Itzhak; Ein Film von Alison Chernick; 1 DVD Widescreen PM2011; Produktion 2016; Veröffentlichung 02/2020 (82') – Rezension von Uwe Krusch

Itzhak Perlman ist ein israelisch-amerikanischer Musiker, der vor allem Geiger bekannt ist, aber auch als Dirigent und Musikpädagoge auftritt. Er gilt als einer der bedeutendsten Violinisten der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Der persönlich, sehr nah am Künstler, seiner Familie und Freunden bleibende Film zeigt facettenreich den Menschen, den Geiger, aber auch den Pädagogen. Read More →

Krzysztof Penderecki, one of the most outstanding contemporary composers died this morning at the age of 86. Born in 1933 in Dębica, he started composing at the age of 8. Here is his biography, with comments and memories from Remy Franck. Read More →

You had a remarkable success with Brahms (reviews here and here) and other non-Czech composers, but you have nevertheless developed a particularly great sensitivity for Czech music. What does it you mean to you?
For me conducting music of Czech composers is like breathing. So natural, so lovely. Sometimes – like with breathing – I even stop noticing how extraordinary a privilege it is: to be an ambassador of these precious cultural creations and understand them to the smallest detail. In my career, I have tried to avoid being pigeon-holed. Out of my love and respect to music of other territories, I have always actually done more non-Czech music than Czech. Read More →

Rameau: Le Rappel des oiseaux + Rigaudons 1 & 2 + Double + Musette en rondeau + Tambourin + La Villageoise + Gigues en rondeau 1 & 2 + Les Tendres plaintes + Les Tourbillons + L'Entretien des Muses + La Joyeuse + Les Cyclopes + La Cupis + L'Indiscrète + La Poule + L'Enharmonique + Menuette 1 & 2 + Les Sauvages + L'Egyptienne; Rameau / Olafsson: The Arts and the Hours; Debussy: La Damoiselle élue + Jardins sous la pluie + Serenade for the Doll + The Snow is dancing + Des pas sur la neige + La Fille aux cheveaux de lin + Ondine + Hommage à Rameau; Vikingur Olafsson, Klavier; 1 CD Deutsche Gramophon 483770; Aufnahme 2019,Veröffentlichung 27/03/2020 (78) - Rezension von Remy Franck

Obwohl Jean-Philippe Rameaus vor allem als einer der bedeutendsten französischen Opernkomponisten des achtzehnten Jahrhunderts gilt, enthält auch sein Werk für Tasteninstrumente alle Aspekte seiner so attraktiven und innovativen Tonsprache. Das Cembalo war für ihn ein regelrechtes Laboratorium, um die verschiedensten klanglichen und rhetorischen Möglichkeiten zu studieren. In seinen oft unerhört virtuosen Charakterstücken bediente er sich gerne außermusikalischer Sujets, wie es um die 150 Jahre später ein anderer, genauso innovativer Franzose tun sollte: Claude Debussy, der im Übrigen Rameau sehr verehrte. Von beiden hat der isländische Pianist Vikingur Olafsson einen aufregenden Mix zusammengestellt, in dem Rameau allerdings der Löwenanteil zukommt. Read More →

La Passione; Luigi Nono: Djamila Boupacha; Joseph Haydn: Symphonie Nr. 49 (La Passione); Gérard Grisey: Quatre chants pour franchir le seuil; Ludwig Orchestra, Barbara Hannigan; 1 CD Alpha 586; Aufnahme 07/2019, Veröffentlichung 27/03/2020 (72') - Rezension von Remy Franck

Da schaut man erst mal ungläubig auf die Spielzeiten: 14’17 » steht da für den ersten Satz, das Adagio aus Haydns 49. Symphonie. Das ist doppelt so viel als in den meisten Interpretationen. Und wenn die Musik dann beginnt, schafft Barbara Hannigan ab den ersten Takten eine Situation von Trauer, Hoffnungslosigkeit und Verlust, wie ich sie noch nie in dem Stück erlebt habe. Read More →

Antonio Vivaldi: Concerti per Flauto; Giovanni Antonini (Flöte, Ltg.), Il Giardino Armonico; 1 CD Alpha 364; Aufnahme 05/2017, Veröffentlichung 03/2020 (59'45) - Rezension von Remy Franck

Der Giardino Armonico spielt Vivaldi heute nicht mehr so frech wie vor 30 Jahren, und Giovanni Antoninis Flötenspiel ist nicht mehr so saftig. Die enthusiastische Musizierlust von früher hat einem wohl immer noch energischen, aber gleichzeitig auch entspannt-verspielten Interpretieren Platz gemacht. Read More →

Your repertoire is mainly Italian, though you sang already several French roles. Why did you decide to dedicate one entire CD to this repertoire?
I always loved singing the French repertoire. The text has such a big importance, and the instrumental colors in the orchestra portray the inner emotional world of the singer, which you deliver in words. This incredibly colorful palette of sounds in an orchestra requires a rich arsenal in the human voice. It is a good challenge for me. Also, the French language with all its nasal sounds adds a specific charm to it. Read More →

Sergei Rachmaninov: Sämtliche Werke für 2 Klaviere / Klavier 4-händig (Suiten Nr. 1 Fantaisie-Tableaux op. 5 & Nr. 2 op. 17 für 2 Klaviere + Russische Rhapsodie für 2 Klaviere + Prélude cis-Moll aus 5 Morceaux de Fantaisie op. 3 für 2 Klaviere + Symphonische Tänze op. 45 für 2 Klaviere + Symphonische Dichtung Der Fels op. 7 für Klavier 4-händig + Romanze G-Dur für Klavier 4-händig + Polka italienne für Klavier 4-händig + 6 Stücke op. 11 für Klavier 4-händig; + Capriccio bohémien op. 12 für Klavier 4-händig); Klavierduo Genova & Dimitrov; 2 CDs cpo 555326-2; Aufnahmen 2018/2019, Veröffentlichung 02/2020 (144'33) - Rezension von Remy Franck

Das Piano Duo Genova & Dimitrov legt auf zwei CDs sämtliche Werke von Sergei Rachmaninov für zwei Klaviere oder Klavier vierhändig vor. Ein ähnliches Programm, wenn auch längst nicht so ausführlich, hatte Martha Argerich vor etlichen Jahren mit befreundeten Pianisten in Lugano aufgenommen. Die beiden Künstler Aglika Genova and Liuben Dimitrov, die nun schon seit 25 Jahren im Duo spielen, erfüllten sich mit dieser Einspielung angeblich einen Herzenswunsch. Und das hört man in diesen sehr engagierten und eloquenten Interpretationen. Read More →

Franz Schubert: Späte Klavierwerke Vol. 2 (Klaviersonate D. 960 + 3 Klavierstücke D. 946); Andrea Lucchesini, Klavier; Aufnahme 11/20128, Veröffentlichung 06/03/2020 (78'48) - Rezension von Remy Franck

Wie schon in der ersten Folge dieser Reihe (Rezension) spielt der italienische Pianist Andrea Lucchesini einen sehr kontrastreichen und sicher nicht homogen konzipierten Schubert. Der erste Satz der Sonate D. 960 ist aufgewühlt, scharf akzentuiert, er enthält gedankliche Vertiefungen aber auch resolutes Aufbäumen, ja manchmal ein richtiges ‘mit der Faust auf den Tisch hauen’. Das Andante versenkt sich nicht nur im Schmerz, es zuckt auch in diesem Schmerz auf und das rhythmisch geschärfte Scherzo schlägt regelrechte Purzelbäume, ehe das Finale in drängendem Fluss und sehr dezidiertem Kraft die Sonate beendet. Read More →