Nino Rota: Klarinettensonate, Klarinettentrio, Improvviso, Toccata, Klavierfantasie; Mary Kenedi, Klavier, Goran Gojevic, Klarinette, Winona Zelenka, Cello, Lynn Kuo, Violine, Michael Sweeney, Fagott; 1 CD Naxos 8.572778; 11/10 (59'07) – Rezension von Remy Franck

Nino Rota mag vor allem als Komponist herrlicher Film-Melodien bekannt sein, er hat aber auch eine Reihe Stücke im klassischen Bereich komponiert, deren unbefangen betonte Melodik sie für etliche Musikliebhaber unseriös werden lässt. Die sollen es dann halt sein lassen und anderen die Freude an dieser Musik ja nicht vergällen. Read More →

Claude Debussy: Poèmes (Nuit d'étoiles, Fleur des blés, Deux romances, Fêtes galantes, Le promenoir des deux amants, Trois poèmes de Stéphane Mallarmé, Cinq poèmes de Charles Baudelaire); Stella Doufexis, mezzo-soprano, Daniel Heide, piano; 1 CD Berlin Classics 0300524BC; 2012 (59'19) - Critique de Rémy Franck

Bien qu’on ne comprenne guère un mot de ce qu’elle chante, Stella Doufexis, cantatrice allemande d’origine grecque, accroche par sa grande sensibilité. Avec sa voix chaude elle crée d’admirables atmosphères dans ce programme. Allié à une conduite vocale impeccable, des qualités timbriques évidentes, un bel éventail de nuances dynamiques et une riche palette de couleurs, son expressivité comporte des émotions musicales vraies et vécues. Read More →

Robert Schumann: Cellokonzert op. 129; Johannes Brahms: Klavierkonzert Nr. 1 d-moll; Jacqueline du Pré, Bruno Leonardo Gelber, RIAS Symphonieorchester Berlin, Gerd Albrecht; 1 CD Audite 95.622; Live 3/1963 (76'29) – Rezension von Remy Franck

Es hatte Schumann wirklich gepackt:  Im Oktober 1850 komponierte er binnen weniger Tage und ganz im Feuereifer der Euphorie, in die ihn sein Umzug von Dresden nach Düsseldorf versetzt hatte, sein Cellokonzert, dessen Musikfluss durch keine Zäsur gebrochen wird. Als Jacqueline Du Pré dieses Jubelkonzert am 5. März in Berlin spielte, war sie 18 Jahre alt und noch am Anfang ihrer Karriere. Read More →

Antonin Dvorák: Symphonie Nr. 8, Streichquartett Nr. 12 op. 96 (Amerikanisches, Arr. für Bläserquintett von David Walter); Royal Flemish Philharmonic, Edo de Waart; 1 CD RFP 005; 2011/12 (62'27) – Rezension von Remy Franck

Wenn es auch viele schöne Passagen und manchmal recht blumiges Musizieren in dieser Achten Symphonie Antonin Dvoraks gibt, so sündigt Edo de Waart aber öfter durch ein unangenehm akzentuiertes, bedeutungsschwangeres Musizieren, das der Musik immer wieder ihren Schwung nimmt und sie wuchtig und manchmal sogar schwerfällig werden lässt. Read More →

Hans Gál: Symphonie Nr. 2; Robert Schumann Symphonie Nr. 4; Orchestra of the Swan, Kenneth Woods; 1 CD Avie AV 2232; 12/12 (73'11) – Rezension von Remy Franck

Kenneth Woods, Principal Guest Conductor des in Stratford-upon-Avon beheimateten ‘Orchestra of the Swan’, setzt seine CD-Reihe mit Gál- und Schumann-Symphonien fort und koppelt auf dieser dritten von vier CDs Hans Gáls Zweite mit Schumanns Vierter. Read More →

Samuel Barber: Quatuor n°11, Serenade op. 1, Dover Beach op. 3; Howard Hanson: Quatuor op. 23, Concerto da Camera); Randall Thompson: Alleluia; Ying Quartet, Adam Neiman, piano, Randall Scarlata, baryton; 1 CD Sono Luminus DSL-92166; 5/12 (74'02) - Critique de Rémy Franck

Ce programme de musique de chambre américaine intitulé ‘American Anthem’ contient une programmation intéressante. Certes, le Quatuor de Barber est connu et son deuxième mouvement, Adagio, arrangé plus tard pour orchestre à cordes, est plus connu encore, mais ici nous entendons le premier enregistrement mondial du superbe quatrième mouvement que Barber avait décidé de laisser de côté – quelle erreur de jugement! Read More →

Ludwig van Beethoven: Klaviersonaten Nr. 7, 25 & 26, Eroica-Variationen op. 35; Emil Gilels, Klavier; 1 CD Hänssler Classic 94.221; Live 9/80 (75’59) – Rezension von Alain Steffen

Gerade, weil wir heute an einen ‘anderen’ Beethoven gewöhnt sind, tut es immer wieder gut, wenn Plattenfirmen uns mit den großen Meistern der Vergangenheit konfrontieren. Die Beethoven-CD mit dem russischen Pianisten Emil Gilels ist ganz einfach atemberaubend. Gilels ist hier auf dem Höhepunkt seines Könnens. 1980 live bei den Ludwigsburgern Schlossfestspielen aufgenommen, zeigt die CD den vierundsechzigjährigen Pianisten ganz in seinem Element. Read More →

75 Years Ysaÿe & Queen Elisabeth Competition; 12 Concertos played by Afanassiev, Ashkenazy, Volondat, Manz, Nikolsky, Braley, Fleisher, Kozhukhin, Vinnitskaya, Frager, Swann, Ousset; Orchestre National de Belgique, Orchestre Royal Flamand, Franz André, René Defosez, Edo de Waart, Georges Octors, Gilbert Varga, Ronald Zollman; 5 CD Muso MU005; 1952-2010 (ca 391') – Critique de Rémy Franck

Témoignages de l’enthousiasme de jeunes gagnants du Concours Reine Élisabeth, voici sur cinq CD une série de très bons enregistrements. A commencer par un Valery Afanassiev (1^er Prix 1972) très personnel dans le 1^er Concerto de Tchaikovsky, très différenciant, très spontané aussi vis-à-vis d’un orchestre pâle, suivi par le 1^er Concerto de Liszt avec Ashkenazy (1^er Prix 1956), surchauffé, proche de l’explosion. Pierre-Alain Volondat (1^er Prix 1983) est majestueux dans le Deuxième Concerto du même Liszt. Wolfgang Manz (2^e Prix 1983) joue le Deuxième de Rachmaninov de façon claire et finement ciselée. Read More →

Richard Wagner: Die Meistersinger von Nürnberg (Ouv.), Siegfried-Idyll; Auszüge aus Götterdämmerung (Rheinfahrt, Trauermarsch, Verbrennungsszene); Petra Lang, Sopran, Budapest Festival Orchestra, Ivan Fischer; 1 SACD Channel Classics CCS SA32713; 1/12 (64'31) – Rezension von Remy Franck

Da gibt es kein Wenn und Aber: das Highlight dieser Produktion ist das ‘Siegfried Idyll’. Ivan Fischer gestaltet es als schwärmerischen Traum, weltentrückt, zart und zärtlichst. Das ‘Tribschener Idyll mit Fidi-Vogelgesang und Orange-Sonnenaufgang’ erklingt nicht als Tongemälde, sondern als Cosimas Stimmungsbild. Read More →

Sergei Prokofiev: Symphonie Nr. 6, Lieutenant Kijé (Suite), Die Liebe zu den drei Orangen (Suite); Bergen Philharmonic Orchestra, Andrew Litton; 1 SACD BIS 1994; Rezension von Remy Franck

Prokofievs zwischen 1945 und 1947 entstandene Sechste Symphonie ist ein Werk des Zweifelns, der Unsicherheit, die auch das Ende des Weltkriegs nicht aus dem Weg räumen konnte. Das macht die Musik komplex und schwer verständlich, was die Rezeption seit jeher belastet. Read More →