Amerikanische Musik, made in France
Indésens hat einige besonders brillante Einspielungen amerikanischer Musik aus den Archiven geholt und mit Neuaufnahmen von 2015 gemixt: Delerues ‘La Nuit américaine’, Coplands ‘Quiet City’ und sein Klarinettenkonzert, Bernsteins Klarinetten-Sonate, ‘Rondo for Lifey’ sowie ‘Prelude Fugue and Riffs’, Barbers ‘Adagio’ und Ives’ ‘Unanswered Questions’ in durchaus spritzigen und farbigen Interpretationen mit u.a. dem Klarinettisten Philippe Cuper und dem Trompeter Eric Aubier. Das ist kohärent, gut gespielt und rundherum attraktiv (Indésens INDE078) Read More →
Fast eine Stunde Bach im Kurzformat, als musikalische SMS – das verlangt vom Zuhörer eine Menge Stehvermögen. Ein Blockflötenensemble kann derart reich an Kolorit sein, und auch das Ensemble Dreiklang lässt erkennen, welches Potenzial in den Instrumenten steckt. Read More →
Wenn ein Instrument von der optimalen Verwendung digitaler Technik wirklich profitiert, dann ist es das Cembalo. In diesem Sinne ist die Gesamteinspielung von Bachs Partiten bei NoMadMusic ein Musterbeispiel. Jean-Luc Ho spielt diese Stücke mit einer wunderbar natürlichen Virtuosität und Schönheit. Er bezieht das Instrument Cembalo wirklich als adäquaten Partner in seine Interpretationen mit ein. Read More →
Das südafrikanische Duo Piet Koornhof, Violine, und Bernarda Vorster, Klavier, spielt ein virtuoses Programm unter dem Titel ‘On Fire’. Dabei erweist sich der u.a. von Dorothy DeLay an der ‘Juilliard School of Music’ in New York ausgebildete Violinist als ein ideenreicher Interpret, der in puncto Virtuosität dem Programm nichts schuldig bleibt. Read More →
Wer sich von Jakub Hrusa eine zutiefst musikantische, böhmische Farben versprühende Aufnahme der Dvorak-Ouvertüren erwartet hatte, wird enttäuscht. Einen solchen Dvorak wollte der Dirigent nicht abliefern. Aber er tut auch nicht das Gegenteil, sondern seine Interpretationen zeugen von einem sehr sicheren Gespür für eine klare Sicht der Dinge, in denen das Böhmische eine Rolle spielt, aber nicht dominiert. Read More →
Karlheinz Steffens, der designierte Chefdirigent der Norwegischen Nationaloper in Oslo, dirigiert ein Ouvertüren-Programm von Frühklassik bis zur Romantik, und schon nach wenigen Minuten in einer hinreißend stimmungsvollen Ouvertüre zu ‘Iphigenie in Aulis’ von Christoph Willibald Gluck ist man ganz Ohr für die Musik, die unter Steffens klangformenden Händen aufblüht. Read More →
Seit fast zehn Jahren gehört das Bennewitz Quartett zu den herausragenden internationalen Kammermusik-Ensembles. Der gute Ruf kommt nicht von ungefähr. Die vier Musiker verstehen sich blindlings, beherrschen die hohe Kunst des Zuhörens und aufeinander Zugehens. Bestes Beispiel: die Einspielung der Dvorak-Quartette Nr. 10 und 13. Read More →
Es erstaunt uns immer wieder, wieviel Musik – zudem meistens phänomenale Musik – ein Komponist in wenigen Lebensjahren schreiben konnte. Das ist der Fall natürlich bei Mozart, aber in nicht minderem Maße bei Franz Schubert. Die Symphonien kennt man, die Lieder und die Kammermusik auch. Bei den Werken für Männerchor stoßen wir hingegen schon in etwas weniger bekannte Regionen vor. Read More →
Andrea Bacchetti ist zweifelsohne einer der interessantesten Bach-Interpreten der Gegenwart. In seiner neuesten Einspielung hat er sich nun die Klavierkonzerte BWV 1052-1056 & 1058 vorgenommen und begeistert durch sein einerseits sehr klares, anderseits aber auch sehr dynamisches und virtuoses Spiel. Read More →
Ach ja, die Nocturnes von Chopin! Wie oft haben wir sie schon gehört, und wie oft in mittelmäßigen, klischeehaften und phantasielosen Interpretationen. Selbst große Pianisten haben hier Federn lassen müssen, wie etwa Daniel Barenboim in seiner überromantisierten Einspielung. Emmanuelle Swiercz spielt die Nocturnes mit einer Expressivität, wie man sie kaum gehört hat. Read More →